Nowy Jork to miejsce, którego nie trzeba przedstawiać; ani w prawdziwym świecie, ani w fikcyjnym wszechświecie Marvela. W pięciu gminach mieszkają jedni z najsłynniejszych superbohaterów Marvela (i złoczyńców), ale każda historia o superbohaterach / komiksach ma swój własny, niepowtarzalny charakter. Stan Lee, człowiek, który stał się synonimem Marvela, powiedział, że nowojorskie ustawienie Spider-Mana było bardziej kwestią wygody niż czegokolwiek innego. Dorastając w Nowym Jorku, wykorzystywał otoczenie do budowania autentyczności swoich bohaterów. Lee nie ma wiele do powiedzenia w Marvel Cinematic Universe, ale jasne jest, że nieruchomości Marvela w Netflix utrzymały ten autentyczny klimat Nowego Jorku, który pomógł uczynić z web-slinger powszechnie znane nazwisko.
Podczas gdy Daredevil i Jessica Jones mogli nadać ton jako pierwsze dwie serie Marvel / Netflix prowadzące do The Defenders, Luke Cage zaprezentował swój własny element układanki - gdzie Harlem i jego kultura są wystawiane na pokaz dla świata. Adaptując stosunkowo mniej znane postacie, Marvel i Netflix zaryzykowali swoim dużym projektem, aby dać widzom nowe spojrzenie na te postacie. Łatwo byłoby rzucić na te pokazy znanych aktorów i reżyserów (takich jak Quentin Tarantino), ale produkt końcowy mógł nie być tak autentyczny, jak program, który jest teraz dostępny.
Cheo Hodari Coker, showrunner i twórca Luke'a Cage'a, dał fanom 13 odcinków jednego z najbardziej realistycznych komiksów o superbohaterach w telewizji. Od starannie dobranej muzyki, ostrych dialogów, odniesień do wydarzeń z prawdziwego świata, a przede wszystkim przez to, że nigdy nie wkraczamy w kulturowe zawłaszczenie, Luke Cage nie jest opowieścią o superbohaterach, a raczej o człowieku, który przyjmuje, kim jest i podejmuje decyzję, by stanąć. dla bezdźwięcznych. Chociaż wiele bohaterskich czynów jest przesadnych (ale wciąż bardzo symbolicznych), Luke Cage bardziej przypomina dramat kryminalny / procedurę policyjną, w której zdarza się, że ma kogoś z super mocami.
Autentyczność i historia
Luke Cage jest bardzo pogrążony w czarnych doświadczeniach i widzimy szereg reakcji, które różne postacie muszą nazywać słowem na N i jak używają go inni. Samo słowo jest zawsze tematem do rozmowy, ponieważ pojawiają się napięcia ze względu na to, kto mówi je do kogo iw jakim kontekście jest używane. Seria nie stroni od użycia tego słowa, mimo że wulgaryzmy pozostają w zakresie PG-13. Z pewnością sprawi to, że niektórzy widzowie poczują się nieswojo i chociaż w przypadku nieruchomości Marvela jest to szalenie inne, nadal wydawało się to odpowiednie w dialogu.
W szczególności Cottonmouth (Mahershala Ali) używa go jako przestrogi, przypominając sposób, w jaki Mama Mabel udzielała porad. Jego upór i duma powstrzymywały go przed porzuceniem rodzinnego dziedzictwa, Harlem's Paradise. Ta walka o wzniesienie się ponad z góry przyjęte wyobrażenia innych ludzi, oparte na kolorze jego skóry, maluje obraz człowieka próbującego pogodzić swoją przeszłość i przyszłość. Wymiana zdań pomiędzy Cornellem i jego kuzynką Mariah (Alfre Woodard) podsumowuje dwie mentalności stojące za słowem „n”.
Cornell „Cottonmouth” Stokes: „Ale kiedy dym się oczyszcza, to czarnuchy tak jak ja pozwalają ci trzymać się tego, co masz.” Mariah Dillard: „Wiesz, że gardzę tym słowem.” Cottonmouth: „Wiem. Łatwo nie docenić ****. Oni nigdy nie widzą, że nadchodzisz.
Niektórzy widzowie uznają przeważającą czarną obsadę za brak różnorodności, ale nie oglądaliby tej samej serii, co reszta z nas. Bohaterowie Luke Cage są wyjątkowo różni pod względem motywacji, przekonań i wykonywania tego, co każdy z nich uważa za najlepszy sposób działania. W rozmowach dzieciaka z ulicy Harlem, który stał się gliną, Misty Knight (Simone Missick) i rodziny królewskiej Harlem, która została politykiem, Mariah Dillard, pokazują dwie silne osobowości, które chcą lepszego Harlemu, ale mają bardzo różne intencje, aby to urzeczywistnić.
Luke Cage wykonuje fantastyczną robotę, pokazując całą gamę czerni, od bezimiennych twarzy prowadzących swoje interesy na chodnikach, zdesperowanych ludzi, którzy chcą ratować swoje życie, mentorów, bohaterów, złoczyńców, przedsiębiorców i wszystko pomiędzy.
Widzieliśmy wiele słynnych zabytków w MCU, ale Luke Cage przekazuje widzom historię nazw budynków i parków, które często odwiedzają bohaterowie. Chociaż w Harlemie nie ma żadnego budynku Crispus Attucks, jest on powszechnie znany jako pierwsza osoba zabita podczas masakry w Bostonie. Po tym, jak został nazwany n-słowem w drugim odcinku, Luke (Mike Colter) wyjaśnia młodemu czarnemu dzieciakowi, kim był Attucks i dlaczego tak lekceważące jest arbitralne rzucanie tym słowem (Coker wspomniał, dlaczego zdecydował się użyć Crispus Attucks jako iskra w wywiadzie dla Bustle, mówiąc: „Chciałem porozmawiać o pierwszej osobie, która zginęła za rewolucję, co to znaczyło i co poświęcił”):
„Widzisz kurwa stojącego przed tobą? Po drugiej stronie ulicy od budynku nazwanego na cześć jednego z naszych największych bohaterów? Wiesz nawet, kim był Crispus Attucks? Wolny czarny człowiek, pierwszy człowiek, który umarł za to, co stało się Ameryką. Mógłby się przestraszyć, gdy ci Brytyjczycy podnieśli broń. Wtopił się w tłum, ale przyspieszył! Zapłacił życiem. Ale coś zaczął."
Luke Cage ma poczucie dumy i wspólnoty, którego nie ma nigdzie indziej w MCU. Spektakl zręcznie przeplata fikcję i rzeczywistość do tego stopnia, że widzowie mogą łatwo zapomnieć, że Luke Cage w rzeczywistości ma super moce, dopóki kule nie zaczną latać.
Sklepy fryzjerskie to naprawdę Szwajcaria
Kiedy dorastasz w przeważnie czarnej dzielnicy, są dwa miejsca, które są uważane za święte - kościół i fryzjer. Ludziom, którzy nigdy nie postawili stopy w salonie fryzjerskim, łatwo jest zlekceważyć znaczenie tego miejsca jako podstawy. Było to miejsce, w którym młodzi ludzie mogli uzyskać wytrawną poradę na dowolny temat za cenę 8 dolarów, a miejsce, w którym sprawcy kłopotów mogli dostać drugą szansę. Salony fryzjerskie zawsze były pełne czarnych mężczyzn, którzy widzieli więcej, niż na to pozwolili i byli gotowi okazywać młodym mężczyznom twardą miłość. Było to miejsce bez domniemań, w którym nic nigdy nie było pokryte cukrem: ci ludzie opowiadali, jak było.
Chico (Brian Marc) i Luke nie różnią się tak naprawdę, ponieważ obaj szukają sposobu na ucieczkę od swojej przeszłości. Chico uważa, że zarabianie pieniędzy może być jego biletem do wyjścia, podczas gdy Luke po prostu próbuje wtopić się i żyć normalnie. Kryminalna przeszłość Popa sprawia, że sympatyzuje z tego typu postaciami. Pomimo wszystkich ludzi, których skrzywdził, zdobywając przydomek, jest teraz postrzegany jako filar społeczności. Czy to pokuta, czy jakaś inna motywacja, Pop wie, jakie okrucieństwa czekają na niektóre dzieciaki na ulicach, i postrzega swój sklep jako wytchnienie i sposób na uchronienie dzieci przed kłopotami.
Legenda o zakładzie fryzjerskim to nie fałsz czy założenie, że działają w bańce poza rzeczywistością. Są to miejsca schronienia, sanktuarium, do którego mogą udać się chłopcy i mężczyźni w każdym wieku, kiedy potrzebują poczuć, że do nich należą, jak komuś zależy. Nie oznacza to, że nie ma napięcia - widzimy to mniej poważnie, gdy seria rozpoczyna się dyskusją o NBA, i bardziej szczerze, gdy Pop wyjaśnia, dlaczego Luke musi sprowadzić Chico z powrotem. Nieporozumienia są powszechne w salonie fryzjerskim, ale istnieje niewypowiedziane zaufanie, że to, co dzieje się między tymi ścianami, zostaje. Luke Cage nie jest pierwszym, który umieścił fryzjera na takim piedestale, ale robi to bez przepychu i okoliczności karykatur, jak widzieliśmy w filmach Barbershop i Coming to America.
Obecne wydarzenia
Od czasu uruchomienia Fazy 1 z Iron Manem, Marvel pracował nad budowaniem ciągłości, która rozprzestrzenia się na każdą gałąź swoich filmów i programów telewizyjnych w sieci i Netflix. Podczas gdy ciągłość MCU jest widoczna w odniesieniach w całym Luke Cage, takich jak „The Incident” z The Avengers i oczywiście w odniesieniach do innych serii Netflix, Luke Cage wprowadza również wydarzenia z prawdziwego świata. Kiedy Diamondback (Erik LaRay Harvey) ma Damona Boone'a (Clark Jackson) jako zakładnika, nazywa go „dietetycznym Obamą”. Trwa rozmowa między Misty i Scarfe (Frank Whaley), w której kwestionuje niewinność Cage'a, ponieważ wciąż ucieka przed glinami, a jej odpowiedź brzmi: dlaczego czarny człowiek nie uciekłby przed policją, biorąc pod uwagę dzisiejszy klimat.
Bez wyraźnego zadeklarowania tego, rozpoznawalna bluza z kapturem serii jest bezpośrednim odniesieniem do Trayvona Martina, nastolatka, który został zastrzelony w dzielnicy Florydy w 2012 roku. Luke Cage nie jest jawnie polityczny i nie jest częścią Black Lives Ruch materii, ale pozostawia fanom odpowiedź na pytanie, czy Ameryka jest gotowa na kuloodpornego czarnego człowieka. Mimo że serial działa niezależnie od tych ruchów, nie zaprzecza, że nieodłączna czerń głównych bohaterów ma wpływ (niezależnie od tego, jak celowo) na otaczający ich świat.
Marvel ostatnio wziął trochę uwagi za to, co było postrzegane jako „zróżnicowanie na poziomie powierzchni”, ignorując fakt, że różnorodność na stronach komiksów jest równie ważna. Podczas gdy pokój scenarzysty Luke'a Cage'a był zróżnicowany, zatrudnienie czarnego showrunnera zapewne dodało poziom głębi, który pozwolił, aby serial był uznaniem hip-hopu i czarnej kultury, zamiast interpretacji tej rzeczywistości przez osobę z zewnątrz.
Muzyka i literatura
Muzyka jest prawie własną postacią w Luke Cage, a jednym z najbardziej uderzających obrazów w serialu jest portret rapera Notorious BIG, który wisi w biurze Cornella w Harlem's Paradise. Utwór jest stałym elementem nocnego klubu, nawet gdy talenty takie jak Raphael Saadiq rozpoczęły występy na żywo w Harlem's Paradise z Faith Evans, Charlie Bradley, Jidenną i The Delfonics przez cały sezon, pozostawiając Sharon Jones i The Dap-Kings. dom w finale. Nawet pojawienie się Method Mana w Sway w porannym programie SiriusXM, plującego „Bulletproof Love”, było miłym połączeniem rzeczywistych problemów, a jednocześnie wyrażało poparcie dla Luke'a Cage'a. Duży wpływ muzyczny ma wiele wspólnego z doświadczeniem Cokera jako dziennikarza branży muzycznej,i wykorzystuje każdy wybór, aby pokazać inny klimat, jednocześnie nie tak subtelnie popychając historię do przodu (zawsze).
Invisible Man to książka, którą Luke trzyma w pobliżu przez całą serię. Powieść Ralpha Ellisona opowiada historię bezimiennego czarnoskórego mężczyzny, który opowiada o życiu pod koniec lat czterdziestych XX wieku jako czarny Amerykanin, który urodził się na południu, ale ostatecznie dociera do Harlemu. Inni kluczowi czarni pisarze, tacy jak Langston Hughes, Walter Mosley, Zora Neale Hurston, Chester Himes i Donald Goines, również pojawiają się w rozmowach między Lukiem a Popem. Wielu z tych wpływowych autorów tworzyło wzruszające historie skupiające się na postaciach, które próbowały dowiedzieć się, jaką osobą chcieli być.
Nie popełnij błędu, nacisk na ustawienie w stosunku do całej historii był zdecydowanie zamierzony i zawsze miał na celu oderwanie się od super mocy i wywrócenie gatunku superbohaterów do góry nogami. Hip-hop, czarna historia i nadzieja na lepsze jutro są nasycone w taki sposób, że Luke Cage wytyczył nową ścieżkę, której nie był w stanie zrobić żaden inny serial lub film Marvela. Z tymi postaciami można się powiązać, a empatię można znaleźć nawet u złoczyńcy, takiego jak Cottonmouth.
Tak, Luke jest kuloodporny, tak, kombinezon Diamondback był absurdalnie tandetny i tak, wyrzutnie rakiet niszczące budynki na północ od 132. mogą być czystą fikcją. Niemniej jednak, zniuansowane warstwy opowiadania historii i codziennej normalności osadzone na ulicach Harlemu w Luke Cage są nadal wystarczająco potężne, aby sprawiać wrażenie, jakbyś przechodził obok którejkolwiek z tych postaci w drodze na pociąg jadący do centrum.
-
Daredevil sezon 1 i 2, Jessica Jones sezon 1 i Luke Cage sezon 1 są już dostępne w serwisie Netflix. Sezon 1 Iron Fist nadchodzi 17 marca 2017 r. Obrońcy i Punisher pojawią się w 2017 r. Daty premiery sezonu 2 Jessiki Jones i sezonu 3 Daredevil nie zostały jeszcze ogłoszone.