Władca Pierścieni: 15 najgorszych zmian od książek do filmów
Władca Pierścieni: 15 najgorszych zmian od książek do filmów
Anonim

Sztuka adaptacji to okrutna sprawa. W przypadku tak ukochanej nieruchomości jak trylogia Władcy Pierścieni JRR Tolkiena, przy przechodzeniu ze strony na ekran z pewnością poniesiesz straty. Peter Jackson z powagą dźwigał ten ciężar, tchnął życie w bogaty świat Tolkiena - Śródziemie, dodając jednocześnie kilka swoich artystycznych rozkwitu. Od The Fellowship of the Ring do The Return of the King, Jackson wziął najwyższe koncepcje fantasy i przełożył je na trzy porywające przygody. Słusznie zasłużył na trzy Oscary, które zdobył w 2004 roku za najlepszy film, najlepszy reżyser i najlepszy scenariusz adaptowany.

Biorąc to pod uwagę, filmom nie można nic zarzucić. Fani książek wiedzą, do jakiego stopnia Jackson odszedł od twórczości Tolkiena, zwłaszcza w jego adaptacji Dwie wieże. Postacie są zniekształcone, kluczowe elementy niedoceniane, a główne wydarzenia są pomijane, często na rzecz mniej skutecznych zamienników.

Oto 15 najgorszych zmian od książek do filmów we Władcy Pierścieni.

15 Wymazanie prawie całego heroizmu Froda

W fantastycznym eposie JRR Tolkiena udało się pokazać, że najmniejsi i pozornie najmniejsi spośród nas mają zdolność do wielkości. Gdy świat mężczyzn upada, jego przetrwanie spoczywa na barkach chłopca z Bag End. Chociaż trudno wyobrazić sobie kogokolwiek innego niż Elijah Wooda jako Frodo Bagginsa, jego wpływowa gra przesłaniała niektóre z najtrudniejszych zmian dokonanych z książki na ekran. Może być niewielkiego wzrostu i wzrostu, ale Frodo widziany w oryginalnych pismach Tolkiena jest absolutnym bohaterem.

W całym The Fellowship of the Ring Peter Jackson podkopuje literacką siłę Froda i skutecznie zmienia go w damę w niebezpieczeństwie. Chociaż w książkach bezczelnie walczy z Nazgulem w Weathertop, w filmach ogarnia go strach i dosłownie czołga się w bezpieczne miejsce. W kopalniach Morii Frodo pomaga pokonać jaskiniowego trolla, ale podczas tych scen w filmach jest praktycznie bezużyteczny. Chociaż możemy zrozumieć potrzebę uczynienia powiernika pierścienia zarówno cennym, jak i wrażliwym, charakter Froda stał się niepotrzebnie jednowymiarowy, gdy materiał źródłowy zapewnił mu wystarczającą okazję do uderzenia ponad jego wagę.

14 Przemiana Faramira w Boromira # 2

Sukces trylogii Petera Jacksona rozwija się dzięki swoim złoczyńcom. Od Wormtongue do Saurona i Uruk-hai, ciemna strona Śródziemia jest mistrzowsko przedstawiona. Niestety, ten sam poziom wiedzy i niuansów nie przeniósł się do świata mężczyzn. Chociaż obsada aktorów jest na miejscu, adaptacja z książki na ekran pozostawia wielu członków ludzkiej przygody w zawieszeniu, a Faramir jest traktowany najgorzej ze wszystkich.

Wśród zepsutej reputacji Ludzi Gondoru Faramir był jaśniejącym światłem. Zachował godność swojej rodziny w obliczu haniebnej śmierci swojego starszego brata. Jaka więc szkoda, że ​​filmy pozwoliły Faramirowi zejść do wirtualnego klona Boromira. Zamiast być człowiekiem „łagodnym w zachowaniu i miłośnikiem wiedzy i muzyki” (jak opisał go Tolkien), scenarzysta Phillippa Boyens kazał Faramirowi porwać Froda i pożądać pierścienia w taki sam sposób jak jego brat. Jest to całkowicie niekonsekwentne z jego sentymentami w książce, w której oświadcza: „Nie gdybym znalazł (pierścionek) przy drodze, wziąłbym go”. Chociaż Peter Jackson przyznał się, że użył Faramira jako środka fabularnego do pogłębienia napięcia, zamordował swoją postać i sprawił, że ludzie z Gondoru wyglądali na bezmyślnych.Sam Tolkien przyznał, że nasycił Faramira wieloma własnymi cechami i można się założyć, że autor byłby przerażony jego decentralizacją na dużym ekranie.

13 Przekształcenie Eowyny w Roszpunkę

Biorąc pod uwagę epokę, w której zostały wydane książki i weteran I wojny światowej, który je napisał, nie można oczekiwać, że Eowina będzie czymś więcej niż zastępczą postacią kobiecą. To założenie nie może być dalsze od prawdy. Chociaż materiał źródłowy zawiera perspektywę Eowyn z dostojnym protofeminizmem, filmy nie wykorzystują pisarstwa Tolkiena. W adaptacji Dwie wieże Eowina ciężko przechodzi do Aragorna, ale tak naprawdę nikt nie wie, dlaczego. Czy to dlatego, że ma dobrze uczesane włosy? Słodki nowy miecz? Ta postawa beztroski? Nawet Eowina nie może tego określić, ale mimo to wierzymy, że nawet nowa miłość może nagle wyrosnąć z jałowej apokalipsy Tolkiena.

Jest to poważne uproszczenie charakteru Eowyn. W książkach na krótko zakochuje się w Aragornie, ponieważ reprezentuje on antytezę jej umierającego wuja. Jest wizją siły i przywództwa, takim królem, jakiego chciałaby, żeby jej schorowany wujek był. Kiedy Aragorn wyjeżdża do The Paths of the Dead w książkach, Eowina ma konniwację i zasadniczo oskarża go o bycie seksistowską świnią: „Wszystkie twoje słowa są tylko do powiedzenia: jesteś kobietą, a twoja rola jest w domu

Ale ja jestem z Domu Eorl, a nie służącą. Potrafię jeździć i dzierżyć ostrze i nie boję się bólu ani śmierci ”.

Ta wersja Eowyn byłaby absolutnie fascynująca na ekranie. Jackson i Boyens nie tylko przegapili okazję, by rozwinąć swoją postać w The Two Towers, ale potem rzucili się do jej ostatecznej bitwy z The Witch King. Chociaż nie będziemy rozwodzić się nad jej krzykiem Zemsty zasłużonego dla Sithów Dartha Vadera, niewiarygodne osiągnięcie Eowyn jest niepotrzebnie stępione przez pełzającą rywalizację z Gothmogiem, Orkiem Generałem. Nie, obecność stwora nie została ustalona, ​​aby dać Eowyn kolejny heroiczny moment, ale pozwolić Aragornowi zabić go i uratować dzień, wraz z damą, którą sam Peter Jackson umieścił w opałach.

12 Zmuszanie Froda do wybrania Golluma zamiast Sama

W arcydziele Tolkiena Frodo i Samwise Gamgee łączy nierozerwalna więź. Bardziej niż przyjaciele, są towarzyszami na końcu świata. Podczas ich podróży z Shire do ognia Mount Doom, żrące słowo tu czy tam wyrządziłoby nieodwracalną szkodę ich i tak już niebezpiecznej podróży. Gdyby nie obsesja filmów na punkcie ciągnięcia dramatu na każdym kroku, partnerstwo Froda i Sama mogłoby zostać przedstawione zgodnie z zamierzeniami Tolkiena.

Wszystko zmieniło się jednak na Cirith Ungol, kiedy podstępne wysiłki Golluma, by zdobyć przychylność Froda, zakończyły się sukcesem. Nie tylko stał się marionetką dla upiornego, ciągnącego za kostki hobbita, ale Frodo odwraca się plecami do Sama i oskarża go o pożądanie pierścienia. To trudna scena do oglądania, zwłaszcza wiedząc, że po prostu nigdy nie wydarzyła się w książkach. Jest to moment zdrady Judasza, zwrot wydarzeń, który ma miejsce tak późno w ich przygodzie w Powrocie króla, że ​​dwóm hobbitom zostaje bardzo mało czasu na naprawienie ich związku przed powrotem do domu.

11 Opuszczanie Toma Bombadila

Nie spodziewałeś się, że przejdziesz przez porównanie z Władcą Pierścieni bez słowa Toma Bombadila, prawda? Fair play dla tych, którzy opowiadają się za decyzją Petera Jacksona, by nie adaptować tajemniczego człowieka z lasu. Może nie jest integralną częścią fabuły, ale jego obecność stworzyłaby bardzo potrzebną przestrzeń między lotem z Shire a utworzeniem Bractwa. Rzeczywiście, film wprowadzający Petera Jacksona przyspiesza wydarzenia, które w innym przypadku zajmują dużo czasu. Chociaż pierwszy film przedstawia ucieczkę hobbitów jako jednodniowy romans, książka Tolkiena poświęca wiele stron temu exodusowi.

Biorąc pod uwagę jego eteryczny i szczerze nie do opisania charakter, Bombadil mógł być jednym z najlepszych i najbardziej wyjątkowych dzieł Jacksona. Zapewniłby atmosferę tajemniczości i lekkomyślności przed serią niefortunnych wydarzeń, które wkrótce spadną na naszych małych bohaterów. Co ważniejsze, obecność Bombadila (choćby ulotna) wprowadziłaby upadki Kurhanów i sztylety potrzebne do zrujnowania pomiotu Saurona. Wprowadzenie tej śmiercionośnej broni do Drużyny Pierścienia byłoby tym bardziej satysfakcjonujące, gdyby Merry użył swojej broni przeciwko Witch-King of Angmar w The Return of the King.

10 Casting Hugo Weaving jako Elrond

Kiedy po raz pierwszy spotykamy Elronda w The Fellowship of the Ring, ma on około 6500 lat. JRR Tolkien opisuje go jako „szlachetnego i sprawiedliwego jak władca elfów, tak silnego jak wojownik, mądrego jak czarodziej, czcigodnego jak król krasnoludów i tak dobrego jak lato”. Krótko mówiąc, Elrond to kompletny pakiet. Jego debiut na dużym ekranie może przedstawiać go jako coś w rodzaju mędrca, ale popycha Elronda na znacznie bardziej ludzkie terytorium, niż jego elfia natura może słusznie znieść. Z pewnością jest tak śmiertelny, jak wieczny, więc nie może być całkowicie podobny do boga pod względem wyglądu i natury.

Hugo Weaving, pomimo całego swojego talentu i prezencji na ekranie, mógł nie być idealnym aktorem do tej roli. Jego szorstkość i szyderstwo „Mr. Anderson ”uczynił go bardziej wojowniczym, niż prawdopodobnie zamierzał Tolkien. Pomimo tego, że był ubrany w najlepsze szaty i regalia, Weaving bardziej przypomina wojownika z pierwszej linii niż mądrego starego radnego. Rzeczywiście, wygląda jak w domu w scenach retrospekcji z bitwy pod Dagorlad.

9 Zamiana elfów w wygodnych bohaterów

Dla wielu fanów filmów Bitwa o Helmowy głębin była najwyższym znakiem wodnym w The Two Towers. Było to starcie w deszczu szalejącego Uruk-hai przeciwko armii ludzi i elfów. To scena, która przeciwstawia się najlepszym bitwom w Game of Thrones, ale szkoda, że ​​Peter Jackson mocno interpolował materiał źródłowy i zasadniczo przepisał całą naturę wojny. Najbardziej skandaliczny ze wszystkich, mocno opierał się na elfich wojownikach, by walczyć z armią ciemności. Żeby było jasne, w książkach nie było elfów w Helm's Deep, chociaż film pokazuje upoważnioną załogę złożoną z pół tysiąca łuczników wysłanych z Lothlorien na miejsce walki.

Armia Theodena składała się głównie z „żołnierzy (którzy widzieli zbyt wiele zim lub zbyt mało)”. Najwyraźniej nie oznacza to obecności nieśmiertelnego elfiego ludu. W bitwie pod Horburgiem Theoden nie miał luksusu batalionu wytrawnych łuczników, który mógłby pokonać dziesiątki żądnych krwi wojowników Sarumana. Jest to powracający motyw we Władcy Pierścieni, który pokazuje świat ludzi walczących o przetrwanie we wszechświecie, w którym wszyscy, w tym elfy, uciekają w bezpieczne miejsce. To subtelnie pomniejsza osiągnięcia Theodena i Aragorna w Helm's Deep, pozwalając elfom uratować sytuację.

8 Wycinanie prawie każdej piosenki i wiersza

Pomimo wielu zmarnowanych okazji, adaptacja Hobbita Petera Jacksona odniosła sukces w cichszych scenach, szczególnie w momentach piosenki. Kiedy krasnoludy ryczą „Góry Mgliste”, nawiedzający i hipnotyzujący temat, cały majestat w umyśle Tolkiena wydaje się kwitnąć. Szczególnie dziwne jest to, że Peter Jackson spędził kilka minut cennego czasu na oglądaniu, jak Thorin Oakenshield nuci melodię, biorąc pod uwagę, że reszta filmu jest pochłaniana przez CGI o wysokiej liczbie klatek na sekundę.

Ta chwila jest tylko jedną z wielu piosenek i wierszy napisanych w całym tekście Hobbita i Władcy Pierścieni. Pieśń Pippina w Powrocie Króla jest jedną z najwybitniejszych w trylogii LOTR, a Jackson wykorzystał ją z cudownym efektem. Gdyby tylko oryginalne piosenki Tolkiena były częściej używane. Bez sugestii, że trylogia zostanie przekształcona w pełnowymiarowy film-musical, skorzystałby na drobiazgach Froda w Prancing Pony lub poemacie Aragorna o Gondorze. W końcu jest to wielka fantazja i właśnie dlatego Tolkien napisał tak długą listę utworów.

7 Sprawianie, że enty wydają się głupie

Chociaż Entowie są kluczową częścią historii Tolkiena, trylogia Petera Jacksona traktowała ich jak najbardziej leniwych i najgłupszych postaci w całym Śródziemiu. Kiedy spotykamy Entów w Dwóch Wieżach, ludobójstwo na drzewach Sarumana trwa już od jakiegoś czasu. W jakiś sposób nie zauważają powszechnego wylesiania i wydają się zupełnie nieświadomi masakry ich braci. Chociaż Merry i Pippin wzywają armię Lasu Fangorn, Entowie grają w strusie i stają się najbardziej zielonymi pacyfistami po tej stronie Wietnamu. To sprawia, że ​​Merry wykrzykuje najmniej efektywne stwierdzenie w trylogii filmowej: „Ale jesteś częścią tego świata, prawda ?”

Dopiero gdy Drzewiec zabiera hobbitów na popołudniowy spacer, w końcu jest świadkiem dziesiątkowania innych Entów. Podobnie jak Eowina, wydaje z siebie krzyk Dartha Vadera, aby dać sadystycznemu czarodziejowi znać, że jego dni są policzone. To policzek dla postaci, które pierwszy stworzył Tolkien. W książkach przybycie Merry'ego i Pippina następuje tuż przed Entmoot, gdzie Treebeard i spółka szybko decydują się przynieść Sarumanowi ruinę. Nie muszą o tym myśleć, ponieważ są inteligentni, mądrzy i dumni ze swoich ludzi. W filmach Entowie mają niewielką lub żadną agencję i zamiast tego służą jako wypełniacz zabijający czas, podczas gdy reszta fabuły się rozwija.

6 Podważanie znaczenia Merry i Pippina

Ogólnie rzecz biorąc, komiczna ulga w całej trylogii Władca Pierścieni jest dobrze obsługiwana przez Petera Jacksona i współautorkę scenarzysty Philippa Boyens. Od Bilbo 111 THprzyjęcie urodzinowe do końca, Merry i Pippin wywołują śmiech swoimi nieustannymi kłopotami i wygłupami. Niestety, dwaj hobbici zostają zamienieni w przedstawienie Śródziemia przez Puncha i Judy daleko poza granicami, które nakreślił Tolkien. Ich dowcip i wartość niestety giną w tasowaniu. Gdyby nie Merry i Pippin, Frodo i Sam nigdy nie opuściliby Shire. Chociaż w całej historii są poza ich ligą, Merry i Pippin szybko się przejmują i uczą się w trakcie. Jednak w filmach Merry i Pippin są przedstawiani jako przypadkowi wojownicy, którzy dołączają do Bractwa z kaprysu. W książkach żądają, aby dołączyli do Frodo w podróży, i chociaż Elrond gorąco protestuje przeciwko ich obecności, to Gandalf nalega, aby mogli przyjechać.

Na koniec warto argumentować, że w następstwie zabójstwa Czarnoksiężnika przez Eowinę, kluczowy wkład Merry został przeoczony. Bez swojego mistycznego sztyletu i przypływu odwagi Nazgul nigdy nie zostałby osłabiony do tego stopnia, że ​​pojedynczy cios by go skończył. Chociaż filmy pokazują, że Merry wbija sztylet w bok upiora, nie otrzymuje żadnego uznania w następstwie.

5 Upokarzanie Gandalfa przeciwko Królowi Wiedźm

Mówiąc o Czarnoksiężniku, jeśli chcesz dodać scenę, w której walczy z Gandalfem, nie możesz pozwolić mu wygrać. A jeśli zamierzasz rzucić czarodzieja na kolana, zrób to po wspaniałej bitwie, którą uwielbiają tworzyć twórcy fikcji. Z jakiegoś powodu rozszerzona wersja Powrotu króla Petera Jacksona ma scenę w Minas Tirith, w której Witch-King leci, aby powstrzymać Gandalfa przed jazdą z Pippinem. Chociaż jest w obecności jednego ze swoich największych wrogów, Gandalf nie porusza się i zamiast tego siedzi na swoim rumaku, czekając, aż Nazgul się wzdrygnie.

Szach mat. Czarnoksiężnik wysyła magiczne pole siłowe, aby zniszczyć laskę Gandalfa, a następnie zestrzelić go z konia w naprawdę upokarzający sposób. To bezsensowny moment, który nie tylko nie dodaje wartości filmowi, ale ma zerowy związek z książkami Tolkiena i zmniejsza wszechmocną moc Gandalfa, nie dając mu nawet szansy na odpowiedź.

4 Zmniejszanie Aragorna w bohatera nienawidzącego samego siebie

Gdyby nie było szablonu, na którym można by porównać Aragorna z filmów, można by pomyśleć o nim jako o ostatecznym bohaterze. Jest niedoceniany, (względnie) pryncypialny, a kiedy można go przekonać do walki, jest odważny w walce. To wszystko dobrze i dobrze, ale Aragorn, zgodnie z wyobrażeniem JRR Tolkiena, jest znacznie wyraźniejszy. Zamiast niechlujnie wyglądającego, niechętnego i wręcz znienawidzonego przywódcy w filmach, Aragorn z książek jest przygotowany na przywództwo. Bardziej niż jakikolwiek inny człowiek w tej historii, Aragorn jest bohaterem bohaterstwa. Nie cofa się przed swoim przeznaczeniem ani nie kwestionuje swojej roli w losach Śródziemia. Nie, z entuzjazmem przyjmuje swoją rolę dziedzica Isildura. W filmach wydaje się, że zawsze ma jedną nogę za drzwiami.

Świetlistym przykładem zdezorientowanego bohaterstwa Aragorna jest jego decyzja o ścięciu nieuzbrojonego emisariusza Saurona przy Czarnej Bramie. Chociaż istota jest brzydsza od grzechu i drwi z Aragorna, Legolasa i Gandalfa o losie Froda, „Ustom Saurona” nigdy nie powinno się udać zmusić dziedzica Isildura do złamania jego kodeksu moralnego i zabicia (względnie) pokojowego posłańca. Tolkien zarezerwowałby taki czyn tylko dla najbardziej bezprawnych postaci w Śródziemiu.

3 Brak zamknięcia dla Sarumana

Saruman jest centralną postacią we Władcy Pierścieni, więc dlaczego jego koniec był tak niezadowalający? Sauron może być najbardziej przerażającym złoczyńcą ze wszystkich, ale przez całą trylogię jest uwięziony w jednookiej obecności. To pozostawia Sarumana jako najbardziej znaczącego wroga, który przybrał cielesną formę, a biorąc pod uwagę całe spustoszenie, jakie wyrządził w całym Śródziemiu, można by pomyśleć, że Peter Jackson cieszyłby się możliwością włączenia jego śmierci do ostatniego filmu.

W teatralnym wydaniu The Return of the King powiedziano nam (za pośrednictwem Drzewca), że krzywy czarodziej został zamknięty w swojej wieży, marnując się, aż nadejdzie po niego śmierć. Jeśli Entowie mają go pod swoją komendą, z pewnością wymierzą na niego jakąś formę kary śmierci, a nie marnego więzienia. W końcu facet zdziesiątkował ich populację.

Niestety, Jackson zdecydował się nie zamykać białego czarodzieja, oszczędzając jego śmierć w Isengardzie przed przedłużeniem cięcia. Jak przyznał sam reżyser: „Niechętnie podjęliśmy decyzję o zapisaniu tej sekwencji na DVD. Wyboru dokonano na podstawie tego, że większość ludzi przyjmie, że Saruman został pokonany przez wydarzenia z Helm's Deep i atak Entów”. Biorąc pod uwagę, że każda inna postać otrzymuje właściwe zakończenie, dziwne jest „zakładanie” losu Sarumana w filmie. Tę niespójność można wytłumaczyć brakiem innego kluczowego elementu w książkach: Przeszukiwania Shire.

2 Pomijanie czyszczenia Shire

Na długo przed tym, jak JRR Tolkien napisał zakończenie "Powrotu króla", planował zatopić krąg fantastycznej epopei. Pośród daleko idących zniszczeń Śródziemia, nawet Shire nie pozostało bez szwanku. Czerpiąc ze swoich wspomnień z następstw II wojny światowej, Tolkien przypomniał sobie: „zdjęcie ostatniego upadku kwitnącego niegdyś młyna kukurydzianego przy jego stawie, które dawno temu wydawało mi się tak ważne”. Ten bukoliczny wizerunek należał do Shire samego Tolkiena i również został spustoszony przez psy wojny.

Kiedy hobbici wracają do domu (w książkach), odkrywają, że ich domy zmieniły się tak samo, jak ich własne życie. Saruman i jego zarozumiały sługa, Wormtongue, przeprowadzili się do rezydencji Froda w Bag-End, a złe moce Mordoru opanowały Shire. Ostatnia bitwa Wojny o Pierścień rozgrywa się na podwórku Bilbo Bagginsa i widzi, jak hobbici walczą mężnie, a Saruman otrzymuje śmierć, na którą zawsze zasługiwał. Chociaż hobbici zamierzają pokojowo wyrzucić go z Shire, Wormtongue poderża gardło swojemu panu i zostaje zabity przez grad strzał.

Te sekwencje dodałyby się do już epickiego czasu trwania filmu, ale pokazałyby wszechobecność inspirowanego złem Saurona. Bez tego filmy przedstawiają Shire jako praktycznie niezmieniony pomimo otaczającej go apokalipsy, która nie tylko zmniejsza stawkę, ale nasuwa pytanie: jeśli Bag-End był poza zasięgiem niebezpieczeństwa, czy Frodo nie powinien po prostu zostać w domu? Tolkien zawiesił całą narrację na tym przedostatnim rozdziale, ponieważ pokazał, że w czasie wojny nawet najmilsi ludzie ani wieś nie są bezpieczni.

1 Żartowanie z Gimliego

W przeciwieństwie do jego przedstawienia w trylogii Petera Jacksona, Gimli jest dzielnym wojownikiem i krasnoludem o prostym splocie. Chociaż zasadniczo jest nadwornym błaznem w filmach, Tolkien wyobraził go sobie jako „ponurą postać, przeważnie śmiejącą się tylko od czasu do czasu i, choć w kilku rzadkich sytuacjach, inspirującą zabawę, ale nigdy nie żartującą”. Nie jest pozbawiony poczucia humoru, ale z pewnością nie jest nieudolnym błaznem, który myśli, że może rozbić jedyny pierścień jednym uderzeniem topora.

Zmieniając Gimliego w pośmiewisko Drużyny, krasnolud podcina momenty grawitacji. Weź udział w ponurych chwilach prowadzących do Bitwy o Helmowy Głębi, która jest w istocie bitwą na Normandy Beach o Śródziemie. Podczas gdy Theoden i Aragorn przygotowują swoich ludzi i rozkazy, Gimli stoi na skraju fortecy, robiąc mądre trzaski i śmiejąc się. Jest miejsce na humor nawet w najtrudniejszych sytuacjach, ale nie kosztem postaci Gimliego, która w całej ekranizacji graniczy z karykaturą.

-

Co jeszcze zgubiło się w tłumaczeniu książek na filmy? Dajcie nam znać w komentarzach!