15 niskobudżetowych filmów, które stały się hitami
15 niskobudżetowych filmów, które stały się hitami
Anonim

Nie można temu zaprzeczyć; filmy są drogie i teraz bardziej niż kiedykolwiek. Nierzadko zdarza się, że firma produkcyjna traci 200 milionów dolarów na produkcję filmową, i nie bez powodu. Tak długo, jak masz odpowiedniego aktora, reżysera lub właściciela - to wystarczy, aby Twoja ogromna inwestycja się zwróciła i nie tylko. Ale co z tymi aspirującymi reżyserami, których nie stać na nakręcenie filmu o Twoim ulubionym superbohaterze ani na zatrudnienie znanych aktorów? Dla reżyserów z budżetem jest rynek indie. Niski koszt, niska nagroda (jeśli masz szczęście).

Są jednak wyjątki - sytuacje, w których funkcja niskobudżetowa zdaje się spełniać znacznie oczekiwania. To rzadkie zjawisko sprawia, że ​​bezimienni aktorzy stają się gwiazdami, a debiutanci reżyserami stają się legendami. Może być kilka przełomowych filmów niezależnych, które już znasz, ale zdziwiłbyś się, ile z twoich ulubionych filmów miało znacznie niższy budżet, niż się spodziewałeś.

Aby ustalić pewne zasady, lista ta nie jest uporządkowana po prostu według najniższego budżetu, ale raczej według tego, jak udane i wpływowe były filmy, biorąc pod uwagę budżet, z którym musieli pracować. Dość zwlekania, damy Ci to, po co przyszedłeś - oto 15 niskobudżetowych filmów, które stały się wielkimi hitami.

15 The Evil Dead (1981) - 350 000 dolarów

To założenie widzieliśmy już wcześniej - grupa młodych studentów wybiera się do jakiejś chatki w lesie w poszukiwaniu zabawy, a zamiast tego są zabijani jeden po drugim. Ale kiedy dobrzy przyjaciele Sam Raimi i Bruce Campbell postanowili zrobić The Evil Dead z niewielkim budżetem w wysokości 350 000 $, skończyło się na czymś naprawdę wyjątkowym. Evil Dead płynnie łączyło ze sobą różne elementy horroru: napięcie, atmosferę, a co najważniejsze mnóstwo (i dużo) krwi. Jednak to, co sprawiło, że było naprawdę wyjątkowe, to naprawdę przesadzone momenty, które wahały się od przerażających po histeryczne, czasami bardziej satyryczne niż przerażające.

Być może jeszcze bardziej imponujący niż sam film był proces kręcenia. Raimi zaimprowizował większość niskobudżetowej produkcji, decydując się na filmowanie wnętrza opuszczonej chaty w środku lasu i używając własnej wersji steadicamu z bootlegem, co wymagało zamontowania kamery na kawałku drewna (lub rowerze).. Evil Dead stał się ukochaną trylogią filmową (i ostatecznie serialem telewizyjnym), udowadniając, że czasami wystarczy odwaga i pomysłowość, aby zrobić klasykę przy skromnym budżecie.

14 El Mariachi (1992) - 7000 dolarów

El Mariachi, opowieść o błędnej tożsamości prowadzącej grupę zabójców po niewinnym muzyku, to jeden z największych triumfów w historii kina niezależnego. Reżyser Robert Rodriguez aspirował do bycia filmowcem od najmłodszych lat, kręcąc wiele własnych filmów bez budżetu, zanim w końcu zdecydował się na skok i spróbował stworzyć swój pierwszy prawdziwy film z El Mariachi. Aby zdobyć fundusze, Rodriguez stał się dosłownie świnką morską, biorąc udział w eksperymentalnych klinicznych testach leków. To w połączeniu z pomocą jego przyjaciela i aktora Carlosa Gallardo dałoby mikroskopijny budżet w wysokości zaledwie 7 000 dolarów.

Rodriguez wykorzystał niezliczone sztuczki, aby utrzymać niskie koszty podczas kręcenia filmów, w tym prezerwatywy wypełnione sztuczną krwią jako charłaki, a także wózek inwalidzki zamiast wózka do kamery. Aby uniknąć kosztów korzystania ze sprzętu audio, film został również nakręcony w ciszy, a aktorzy dubbingowali później swoje role. Pomimo niewielkiego budżetu i niekonwencjonalnego stylu reżyserskiego, „El Mariachi” stałby się najtańszym filmem, który kiedykolwiek zarobił ponad milion dolarów w kasie, wprowadzając Roberta Rodrigueza do niezwykle udanej kariery reżyserskiej.

13 Clerks (1994) - 27,575 dolarów

Clerks to dowód na to, że nie potrzebujesz mnóstwa akcji i krwi, aby zrobić dobry film, potrzebujesz tylko ciekawych postaci i dobrze napisanych dialogów. Jednak to, co naprawdę czyni ten film imponującym, to nie tylko scenariusz, ale raczej osoba, która go napisała i wyreżyserowała. Kevin Smith nigdy wcześniej niczego nie reżyserował, kiedy zdecydował się sprzedać swoją obszerną kolekcję komiksów i maksymalnie wydać dziesięć kart kredytowych, aby otrzymać ostateczny budżet w wysokości 27 575 dolarów. Jego ryzykowne posunięcie się opłaciło.

Pomimo tego, że został nakręcony w czerni i bieli i odbywał się prawie wyłącznie w wygodnym sklepie, w którym pracował Kevin Smith, Clerks byłby przyjemnym policzkiem dla widzów w tym czasie, którzy mogli nie zdawać sobie sprawy, jak bardzo potrzebują powiewu świeżości. powietrze. Pracownicy sklepów wielobranżowych Dante Hicks i Randal Graves (choć byli wulgarni) rozmawiali z młodzieżą z wczesnych lat 90., oferując humorystyczne, a czasem filozoficzne przekomarzanie się, które pojawiło się w niewielu innych filmach. Połącz to z udaną sprzedażą kasową w wysokości 3,2 miliona dolarów i łatwo dostrzec, jak Clerks przyspieszył karierę Kevina Smitha.

12 Monty Python i Święty Graal (1975) - 400 000 dolarów

Ach, Monty Python. Niezależnie od tego, czy jesteś ich wielkim fanem, czy nie, nie można zaprzeczyć, że mieli ogromny wpływ na świat komedii telewizyjnych skeczów. Wraz z debiutem programu Monty Python's Flying Circus w Wielkiej Brytanii całe sześć lat przed tym, jak Saturday Night Live zrobił to w Stanach Zjednoczonych, Monty Python jest nadal jednym z największych aktorek komediowych wszechczasów. Amerykańska publiczność nie miała jednak pojęcia, kim byli w tamtym czasie, ponieważ program Latający Cyrk dotarł do Stanów Zjednoczonych dopiero w połowie lat siedemdziesiątych.

Ameryka Północna po raz pierwszy posmakuje Pythona swoim pierwszym filmem I teraz na coś zupełnie innego, ale spotkały się z mieszanymi recenzjami, a jej dziwaczny brytyjski humor słabo wypadł w kasie w USA. Potem magiczny hit Monty Pythona i Świętego Graala. Ze swoim nieustannym, zwariowanym humorem, niepotrzebnie pięknymi krajobrazami i prawie nieskończoną liczbą cytowanych wersetów - Święty Graal był hitem zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i Stanach Zjednoczonych, zarabiając 5 milionów dolarów w budżecie 400 tysięcy dolarów na drodze do stania się jedną z największych komedii cały czas.

11 Eraserhead (1977) - 10000 USD

Eraserhead, podobnie jak El Mariachi, to kolejny przykład reżysera-amatora pracującego z mikro-budżetem (10 000 USD). Tym razem był to młody David Lynch, który próbował wykonać swój pierwszy film fabularny z ziemi. Film przeszedł przez fazę produkcyjną, która wydawała się trwać wiecznie z powodu kłopotów finansowych, a całkowite ukończenie zajmie pięć lat. Ostatecznie otrzymaliśmy surrealistyczny horror ciała, który zszokował i oszołomił wszystkich, którzy go obejrzeli.

Choć spotkał się z oczywistą krytyką ze strony publiczności, film jakimś cudem odniósł sukces na rynku filmów niezależnych, ostatecznie zarabiając niewiarygodnie imponujące 7 milionów dolarów przy niewielkim budżecie wynoszącym 10 000 dolarów. Chociaż debiut Lyncha może nie być filiżanką herbaty dla wszystkich, udowodniło, że filmy z eksperymentalną i niekonwencjonalną historią były w stanie utrzymać się na rynku nasyconym tymi samymi rodzajami filmów. Nawet słynny artysta HR Giger i znany reżyser Stanley Kubrick przyznali, że mocno inspirowali się Eraserhead.

10 Enter the Dragon (1973) - 850 000 dolarów

Dziś Bruce Lee jest najbardziej znaną gwiazdą filmów sztuk walki wszech czasów; ale wierzcie lub nie, nie zawsze był tak wysoko ceniony. Podczas gdy Lee był znany jako Kato z serialu The Green Hornet, a jego wcześniejsze filmy (Fist of Fury, Way of the Dragon) były wielkimi hitami w Hongkongu, jego filmy były stosunkowo nieznane w Ameryce Północnej aż do wydania Enter the Dragon w 1973 roku. Ze skromnym budżetem w wysokości 850 000 dolarów Enter the Dragon radził sobie wyjątkowo dobrze w Ameryce Północnej, zarabiając 22 miliony dolarów w samych Stanach Zjednoczonych.

Zarówno widzowie, jak i krytycy filmowi byli urzeczeni zarówno fizyczną sprawnością Bruce'a Lee, jak i jego zaskakującymi umiejętnościami aktorskimi. Niestety, w tragicznym obrocie wydarzeń Bruce Lee zmarł w wyniku reakcji alergicznej na środek przeciwbólowy podany mu przez współpracownika zaledwie miesiąc przed wydaniem Enter the Dragon w Stanach Zjednoczonych. Chociaż mogliśmy stracić Bruce'a u szczytu kariery i tak jak on dorastał jako wielka gwiazda filmowa, fakt, że nadal jest tak ciepło wspominany dzisiaj, jest tylko świadectwem jakości Enter the Dragon.

9 Super Size Me (2004) - 65 000 dolarów

Chociaż na pewno nie brakuje udanych i kontrowersyjnych filmów dokumentalnych (wystarczy zapytać Michaela Moore'a), nie każdego dnia film z budżetem 65 000 dolarów przyciągałby tyle uwagi. Super Size Me miał jeden prosty pomysł: co by się stało, gdyby ktoś jadł wyłącznie w McDonald's każdego dnia przez miesiąc? Najwyraźniej odpowiedzią była potworna sprzedaż biletów, ponieważ niskobudżetowy dokument był w stanie zebrać imponujące 22,2 miliony dolarów.

Produkcja filmu była dość prosta, ponieważ reżyser i gwiazda (Morgan Spurlock) w zasadzie musiał po prostu sfilmować samego siebie jedzącego fast food, a następnie zarejestrować jego efekty. Super Size Me pokazał, że mając proste założenie, aparat, kilkaset Big Maców i całkowite lekceważenie zdrowia własnego ciała, Ty także możesz nakręcić film dokumentalny, będący hitem.

8 Open Water (2003) - 500 000 dolarów

Filmy o mniejszym budżecie zwykle wykorzystują mniej miejsc filmowania, aby obniżyć koszty. Mogą na przykład zdecydować się na nakręcenie większości swojego filmu w jednym pomieszczeniu. Open Water przenosi ten pomysł w zupełnie innym kierunku, a zdecydowana większość filmu rozgrywa się w jednym miejscu na środku oceanu. Fabuła faktycznie działa również w tym scenariuszu, kiedy dwóch płetwonurków przypadkowo wylądowało na morzu, desperacko próbując wydostać się żywcem wśród rekinów i odwodnienia.

Poza małą obsadą (tylko dwóch aktorów przez większość filmu), która w oczywisty sposób oszczędza pieniądze, Open Water miał inną metodę utrzymywania kosztów na niskim poziomie. Zamiast używać drogich mechanicznych rekinów, takich jak w Szczękach, lub zadowalać się tanim CGI, załoga zdecydowała się zamiast tego użyć prawdziwych rekinów. Cóż, teraz wiemy, dokąd musiała pójść większość z tego 500 000 dolarów budżetu; musiałbyś zarobić niezły grosz, żeby zaakceptować rekina jako współgwiazdę. Na szczęście ten wybór się opłacił, ponieważ film zdobył w kasie zdrowe 54 miliony dolarów i absolutnie nikt nie został zjedzony.

7 Napoleon Dynamite (2004) - 400 000 dolarów

Jeśli chcesz poznać definicję „kultowego klasyka”, nie szukaj dalej niż hit z 2004 roku Napoleon Dynamite. W filmie występuje niezręczny społecznie i tytułowy bohater Napoleon, który próbuje przedrzeć się przez liceum, cały czas zajmując się swoją dysfunkcyjną rodziną. Samo to streszczenie nie oddaje oczywiście filmowi sprawiedliwości, ponieważ dziwaczna komedia jest pełna zabawnych momentów, które trzeba zobaczyć, aby naprawdę je docenić.

Z niewielkim budżetem 400 000 dolarów i cichą, ale dobrze przyjętą premierą na niezależnych filmach, Napoleon Dynamite nigdy nie miał być hitem. Jednak na szczęście film zostałby odebrany i rozpowszechniony na większą skalę, a pod koniec jego emisji - głównie dzięki reklamie szeptanej - zarobiłby fajne 46,1 miliona dolarów.

6 Halloween (1978) - 300000 $

W dzisiejszych czasach ludzie są bardzo dobrze zaznajomieni z gatunkiem filmów slasherowych, a super popularne serie horrorów Friday the 13th i Nightmare on Elm St. (oraz ich wątpliwe kontynuacje i przeróbki) są najlepszymi przykładami sukcesu tego gatunku. Ale zanim Jason Vorhees i Freddy Krueger mordowali rozwiązłe nastolatki w krwawy, przesadny sposób, był Michael Myers i klasyczne niezależne Halloween.

Nakręcony z budżetem zaledwie 300 000 dolarów, reżyser John Carpenter i współautorka scenariusza Debra Hill musieli wykazać się kreatywnością podczas produkcji. Zamiast tworzyć maskę zabójcy od zera, kupili maskę kapitana Kirka za 1,98 USD i pomalowali ją sprayem na nawiedzający niebieskawo biały kolor, tworząc jedną z najbardziej kultowych masek horroru wszechczasów. Jako dodatkowy sposób na zaoszczędzenie pieniędzy na kostiumach, większość aktorów miała nosić na planie własne ubrania. Chociaż nie był to pierwszy slasher, jaki kiedykolwiek powstał - The Texas Chainsaw Massacre został wydany cztery lata wcześniej - Halloween było pierwszym, który z powodzeniem wprowadził ten gatunek do mainstreamowej publiczności, zarabiając aż 70 milionów dolarów.

5 American Graffiti (1973) - 777 000 dolarów

Jest coś w nostalgii, co udaje się wczuć w ludzi, niezależnie od ich wieku. Wykorzystanie tej koncepcji nie jest oczywiście niczym nowym, o czym publiczność dowiedziała się w 1973 roku, kiedy wydano American Graffiti. Napisany i wyreżyserowany przez George'a Lucasa, American Graffiti to historia o dojrzewaniu, której akcja rozgrywa się na początku lat 60., pod koniec pewnej epoki amerykańskiego społeczeństwa. Film przeniósł widzów do czasów, gdy młodzież w Ameryce koncentrowała się na prowadzeniu hotrodów i spotkaniach z dziewczynami - przed utratą niewinności, która miała nastąpić wraz z zabójstwem JFK i początkiem wojny w Wietnamie.

Nie mogło nadejść w lepszym momencie, ponieważ zostało bardzo dobrze przyjęte, zarabiając niewiarygodne 140 milionów dolarów przy budżecie zaledwie 777 000 dolarów. Sukces filmu pozwoliłby Lucasowi zebrać środki finansowe na pasjonujący projekt Gwiezdne Wojny (być może o nim słyszałeś). W American Graffiti pojawił się także młody Harrison Ford, którego rola w filmie ostatecznie doprowadziła do jego przełomowej roli w Gwiezdnych wojnach jako Han Solo.

4 Rocky (1976) - 1,1 miliona dolarów

Możesz pomyśleć: „Czekaj, co tu robi Rocky?” I chociaż może to być film o najwyższym budżecie na tej liście (1,1 miliona dolarów), istnieje powód jego pojawienia się. Scenariusz Sylvester Stallone dla Rocky zwrócił uwagę United Artists, ale chociaż zgodzili się sfinansować film, początkowo chcieli wprowadzić pewne zmiany. Sylvester był wówczas aktorem stosunkowo nieznanym, więc firma chciała powierzyć główną rolę bardziej znanemu aktorowi - Marlonowi Brando jako jednej z proponowanych opcji.

Sylvester nie ustępował i nalegał, by zagrał tę rolę, mając pełne przekonanie, że film odniesie sukces. United Artists ostatecznie poszło na kompromis, pozwalając Stallone na odgrywanie roli lidera, ale także znacznie obniżając budżet. Inny z filmów tej firmy - wysokobudżetowy Nowy Jork w Nowym Jorku - został wykorzystany jako zabezpieczenie wszelkich strat, jakie może spotkać film Stallone. Jak na ironię, Nowy Jork, Nowy Jork zakończyłby się klapą, a Rocky zarobił zdumiewające 225 milionów dolarów. Reszta, jak mówią, to historia.

3 Mad Max (1979) - 350 000 dolarów

Nikt nie robi dystopijnych filmów akcji tak jak George Miller, twórca serii Mad Max. Z odnoszącą sukcesy franczyzą trwającą prawie 40 lat - a jej najnowszy dodatek, który zdobył kilka Oscarów i został uznany przez wielu za najlepszy film 2015 roku - zaskakujące jest pomyśleć, że wszystko zaczęło się od ambitnego niezależnego filmu z budżetem. zaledwie 350 000 USD. Kiedy oryginalny Mad Max został po raz pierwszy wydany w Australii w 1979 roku, intensywne pościgi samochodowe i granicząca z nieuzasadnioną przemocą natychmiast przyciągnęły kultowych fanów.

Mad Max został nakręcony w Australii, częściowo dlatego, że mieszkał tam Miller, ale głównie dlatego, że koszt filmowania był znacznie niższy w porównaniu z tym, co byłoby w USA. Aby nadal utrzymywać koszty na niskim poziomie, zdecydowali się zatrudnić nowych, nowych aktorów, których nikt wcześniej nie widział, w szczególności znanego (i niesławnego) Mel Gibsona, grającego główną rolę Maxa. Film odniósłby ogromny sukces w Ameryce Północnej, ostatecznie zarabiając ponad 100 milionów dolarów na całym świecie i inspirując serię epickich rozmiarów.

2 The Blair Witch Project (1999) - 60 000 dolarów

Projekt Blair Witch; jeśli kiedykolwiek był film, który udowodnił, że wszystko, czego potrzebujesz, to dobry chwyt, aby odnieść sukces, to jest to. Gatunek found footage jest dziś często postrzegany przez większość krytyków filmowych i kinomanów jako coś w rodzaju taniej sztuczki. W końcu każdy może po prostu biegać z kamerą i udawać, że ściga go demon, prawda? Cóż, kiedy widzowie po raz pierwszy zobaczyli Blair Witch, nie widzieli wcześniej czegoś podobnego. I wierzcie lub nie, wielu kinomanów myślało, że to prawda.

Oczywiście było to zamierzone. Film miał szeroko zakrojoną kampanię marketingową mającą na celu oszukanie ludzi, aby uwierzyli, że film w rzeczywistości składał się z nagrań znalezionych przez zaginionych studentów. Był to również pierwszy film, w którym z powodzeniem wykorzystano internet do reklamowania się, a strona internetowa dodatkowo propaguje ideę, że wydarzenia w filmie naprawdę miały miejsce. A co do samego filmu? To, czy rzeczywiście jest to dobre, czy nie, jest przedmiotem debaty do dziś. Mimo to nie można zaprzeczyć, że film o wartości 60 000 dolarów, któremu udało się zarobić 248,6 miliona dolarów, jest niezwykły.

1 Paranormal Activity (2007) - 11 000 dolarów

Okay, zapomnij o Blair Witch Project. Jest nowy król absurdalnie udanych sztuczek i nazywa się Paranormal Activity. Podczas gdy Blair Witch zminimalizowała koszty, zmuszając kilku studentów do biegania z kamerą, Paranormal Activity posunęła się o krok dalej, pozostawiając kamerę nieruchomą za pomocą kamer monitorujących w domu. Więc w jaki sposób mikro-budżetowy film o młodej parze słyszącej odgłosy w swoim domu przez 90 minut stał się tak popularny? To odpowiedź, którą już słyszałeś: marketing.

Film był odwiedzany w szkołach wyższych i mniejszych salach, reakcja publiczności została sfilmowana i wykorzystana w reklamie filmu, zanim film został szeroko rozpowszechniony. Kampania zadziałała szokująco dobrze, a film za 11 000 dolarów zarobił w końcu oszałamiające 193,4 miliona dolarów w kasie. Nie jest to jednak najbardziej szalona część. Zwykle można by się spodziewać, że taka sztuczka zadziała raz, ponieważ nawet kontynuacja Blair Witch trwała lata i była znacznie gorsza. Ale w jakiś sposób Paranormal Activity wydało pięć sequeli w ciągu następnych ośmiu lat, z których każdy odniósł wielki sukces. Pomimo wątpliwej jakości filmu, trzeba przyznać, że nie ma jeszcze innego niskobudżetowego filmu, który odniósłby sukces.

-

To szalone, ile niektórzy reżyserzy byli w stanie zrobić z tak małą ilością. Czy byłeś zaskoczony, widząc na tej liście niektóre z twoich ulubionych filmów? Czy były jakieś, które przegapiliśmy? Dajcie nam znać w komentarzach!