12 najgorszych ocenianych animowanych filmów Disneya
12 najgorszych ocenianych animowanych filmów Disneya
Anonim

The Walt Disney Company istnieje od 1923 roku i nieustannie zaskakuje swoich fanów zawiłymi, pięknymi, animowanymi filmami bogatymi w wartości rodzinne i imponujące, nadrzędne tematy. Ilość myśli, która trafia do filmu Disneya, jest niesamowita i bardzo rzadko firma się myli.

Mimo to nawet Mouse House jest w stanie od czasu do czasu wyprodukować mierny film i niestety zdarzyło się to kilka razy w przeszłości, przynajmniej w oczach krytyków. I chociaż prawdziwi fani przeoczają kilka błędów w tych filmach ze względu na ich miłość do Disneya, czasami krytycy po prostu nie mogą.

Oto 12 najgorszych recenzowanych animowanych filmów Disneya.

12 Arystokaci (1970)

The Aristocats opowiada historię emerytowanej śpiewaczki operowej Madame Adelaide Bonfamille, która przechodzi na emeryturę we Francji wraz ze swoim paryskim kotem, księżną, i trzema kociętami: Berliozem, Toulouse i Marie. Wszystko idzie dobrze, dopóki kamerdyner Edgar nie dowiaduje się, że Madame zostawia swój majątek swoim kotom. Narkotyki i porywa ich, tylko po to, by stracić je na rzecz bezpańskiego kocura Thomasa O'Malleya, który pomaga im wrócić do domu w Paryżu.

Film otrzymał niskie oceny krytyków ze względu na raczej niewyobrażalną narrację, powtarzające się postacie i mało ambitną fabułę. Trudno się z tym nie zgodzić, ponieważ historia jest zasadniczo kocią wersją klasycznego Disneya, Lady and the Tramp (1955), odzyskującą tropy postaci i wątki. Mimo to wielu twierdzi, że praca z głosem, muzyka i sekwencje psychodeliczne odkupiły walory filmu, chroniąc go przed staniem się kompletną klapą.

11 Atlantyda: Zaginione imperium (2001)

Milo Thatch, pracownik muzeum, który chce znaleźć zaginione miasto Atlantyda, łączy siły z grupą odkrywców (podobno najlepsza załoga) i wyrusza w podróż podwodną, ​​aby znaleźć Atlantydę. Ale podczas podróży sprawy się komplikują, gdy Milo zdaje sobie sprawę, że załoga pragnie czegoś innego niż przygoda i odkrycia.

Krytycy zarzucili filmowi wykorzystanie stereotypów i niemożność połączenia pewnych punktów fabularnych, pozostawiając w fabule duże luki. Ale chyba największym problemem filmu był rozwój postaci lub jego brak. Prawie powszechnie mówi się, że Disney miał słuszny pomysł w fabule i postaciach, ale wykonanie upadło, co jest rozczarowującym wynikiem dla pomysłowego pomysłu.

10 Czarny kocioł (1985)

Akcja Black Cauldron toczy się przed wiekami w krainie zwanej Prydain. Taran, młody chłopiec, musi chronić świnię wyroczni imieniem Hen Wen, która zna położenie czarnego kotła. Czarny kocioł to mistyczny przedmiot, którego właściciel ma wystarczającą moc, by rządzić światem lub go niszczyć, a Zły Rogaty Król nie cofnie się przed niczym, by zdobyć ten kocioł, co znacznie utrudni zadanie Taran.

Choć krytycy ogólnie określają film jako „ambitny”, ostatecznie upada, pozostawiając widzów tęsknotę za potencjalnym geniuszem filmu. Czarny kocioł jest w dużej mierze uważany za najgorszą animowaną funkcję Disneya, ale mimo to jego imponująca ambicja i talent do wyobraźni pokazują to, co Disney ma do zaoferowania, nawet jeśli nie osiągnął standardów, które sam sobie wyznaczył.

9 Brat Niedźwiedź (2003)

W prawdziwym stylu Disneya, ten animowany film z 2003 roku jest w dużej mierze opowieścią o braterstwie i zrozumieniu. Kenai, człowiek, który nienawidzi niedźwiedzia po zabiciu jego brata, niepotrzebnie zabija go w zemście. Jednak ten samolubny, okrutny czyn zostaje szybko ukarany, ponieważ Kenai zostaje przemieniony w zwierzę, którego nienawidzi, zmuszony do odbycia podróży, której celem jest nauczenie go wybaczenia, zrozumienia i współczucia.

Pomimo typowych motywów i postaci Disneya film nie radził sobie tak dobrze pod względem ocen. W rzeczywistości większość krytyków odniosła się do filmu jako leniwego, pozbawionego wyobraźni i nijakiego, co czyni go rozczarowaniem w porównaniu z typowymi, nieszablonowymi filmami Disneya. Chociaż jest niezaprzeczalnie uroczy i oznacza dobrze, film po prostu brakuje tego prawdziwego, wyjątkowego stylu Disneya.

8 Kurczak Mały (2005)

Zach Braff to mały ptaszek, który w pojedynkę zrujnował jego reputację, myląc upadłego żołędzia z kawałkiem nieba, ale teraz jest zdeterminowany, aby wszystko naprawić. Wkrótce po pierwszym incydencie spada prawdziwy kawałek nieba. Teraz na tyle mądry, by wierzyć, że poradzi sobie z tym sam, Chicken Little szuka pomocy u swoich przyjaciół, starając się uniknąć paniki i uratować swoje miasto.

To był pierwszy film Disneya spoza Pixara, w którym w pełni wykorzystano CGI i chociaż animacja jest bardzo dobrze wykonana, fabuła ucierpiała. Krytycy filmu twierdzą, że nie tchnie on nowego życia w słynną już historię, a postacie są młodzieńczymi, pozbawionymi wyobraźni dodatkami, które wydają się bardzo nie-Disneyowskie.

7 Dinozaurów (2000)

Pierwszy eksperyment Disneya z CGI (łączącym animowane stworzenia z tłem aktorskim), Dinosaur opowiada o iguanodonie, Aladarze, który jest oddzielony od swojej rodziny, kiedy jest jeszcze jajkiem, chociaż rodzina lemurów szybko go przyjmuje i wychowuje. Ale po tym, jak deszcz meteorów uderza w ich dom, niszcząc go w trakcie, muszą dołączyć do grupy dinozaurów i szukać schronienia, chociaż wyprawa jest najbardziej niebezpieczna, z jaką kiedykolwiek spotkała się każda z tych postaci.

Chociaż fabuła jest w najlepszym razie przeciętna, potępiając film dla wielu krytyków, animacja była zbawczą gracją tego filmu, kontrastowała z jasnością i ciemnością, piękna i przerażająca (choć wydaje się bardzo przestarzała 16 lat później). Jednak podobieństwa do The Land Before Time (1988) i brak wyobraźni w fabule nie umknęły oczom krytyków, co przyniosło temu filmowi kolejną niską ocenę dla Disneya.

6 Home on the Range (2004)

Pomimo gwiazdorskiej obsady głosowej, w tym Cuba Gooding Jr., Steve'a Buscemiego, Judi Dench i Roseanne Barr, Home on the Range nie trafił do domu swoimi krytykami. Film opowiada o grupie zwierząt na podwórku, które właśnie dowiedziały się, że poszukiwany złodziej bydła kupuje nieruchomości w całej Nebrasce, a ich farma jest następna. W świetle tej świadomości niektórzy nieprawdopodobni sojusznicy jednoczą się w nadziei na uratowanie swojej farmy.

Ale fabuła nie trafia w oczy krytyków, potępionych jako pozbawionych inspiracji i suchych. Animacja jest opisana jako pozbawiona pewnej jakości, a film nie do końca osiąga ten standard, który zwykle wdrażają filmy Disneya.

5 Poznaj Robinsonów (2007)

Lewis jest młodym, osieroconym wynalazcą, który desperacko pragnie dowiedzieć się, jak wygląda jego mama. Kiedy wymyśla maszynę, która ma mu w tym pomóc, zostaje przeniesiony w przyszłość wraz z towarzyszem, Wilburem Robinsonem, który uczy go, jak to jest być otoczonym przez ludzi, którzy cię kochają i doceniają.

Chociaż recenzje filmu nie są tak zjadliwe, jak niektóre inne na tej liście, film nadal nie trafia do domu w sposób, do którego fani przyzwyczaili się, jeśli chodzi o Disney. Krytycy podobała się urocza, rodzinna fabuła i ponowne wyobrażenie sobie dziecka pozostawionego na progu, ale wciąż brakowało czegoś, co powstrzymywało ten film od statusu Disneya na najwyższym poziomie.

4 Oliver & Company (1988)

Billy Joel użycza głosu historii Olivera, bezdomnego kociaka, który samotnie wędruje ulicami Nowego Jorku, próbując odnaleźć swoje miejsce w świecie. Kiedy pojawia się grupa złodziei, bezdomnych psów i biorą go pod swoje skrzydła, życie Olivera zmienia się bardzo szybko.

Obsada, w tym Joey Lawrence (Oliver) i Bette Midler, nie mogli uratować filmu przed zjadliwymi krytykami. Fabuła jest opisywana jako przewidywalna, piosenki nie są tak chwytliwe, jak mogłyby być (szczególnie z wokalnymi talentami Joela i Midlera), a animacja nie pojawia się wystarczająco na ekranie, co sprawia, że ​​film jest wizualnym rozczarowaniem dla Disneya.

3 Pocahontas (1995)

Przedstawiająca na nowo prawdziwą, tragiczną historię Disney's Pocahontas to historia miłosna z udziałem córki wodza Algonquin i angielskiego żołnierza, którzy właśnie przybyli na ich ziemie z grupą angielskich kolonistów w poszukiwaniu złota. Film jest określany przez wielu jako „poprawny politycznie”, przekształcający mroczną, przerażającą przeszłość w film przyjazny dzieciom.

Mimo to, z tak trudną do przekształcenia tematyką, Disney ponownie znalazł się w oczach krytyków trochę za krótki. Fabuła jest prawdopodobnie nijaka, dając widzom surowe, piękne chwile, ale otaczając ich nudną, pozbawioną życia fabułą. Chociaż zwierzęta w filmie wnoszą do niego trochę więcej życia, mroczna historia ostatecznie wygrywa, czyniąc ten jeden z najmniej zabawnych klasyków Disneya.

2 The Rescuers Down Under (1990)

Kontynuacja filmu Disneya The Rescuers (1977) nie trafiła w sedno, pozostawiając fanów z nudną fabułą i rozczarowaniem. Chociaż powrót ukochanych agentów RAS, Bernarda (Bob Newhart) i Bianca (Eva Gabor), z pewnością wywarł wrażenie na sercach fanów Disneya, to ostatecznie nie wystarczyło, ponieważ historia wydawała się w najlepszym razie przeciętna (para podróżuje do Australii, aby uratować młodego chłopca przed morderczym kłusownikiem).

Podczas gdy fabuła jest w większości potępiona, a praca głosowa nie do końca wystarczała, tym, co ostatecznie uratowało ten film, była animacja - szczególnie sceny lotu z rzadkim, przednim orłem. Jednak kilka zapierających dech w piersiach sekwencji nie wystarczyło, aby uchronić ten film przed okropnymi recenzjami.

1 Robin Hood (1973)

Wszyscy znają słynną historię człowieka, który zabiera bogatym i daje biednym, a Disney nie jest wyjątkiem. Jedyną różnicą jest to, że Prince of Thieves to animowany, humanoidalny lis. Ta opowieść jest z pewnością urocza, dzięki czemu historia jest bardzo przystępna dla młodszych dzieci, ale nie zdołała zdobyć serc krytyków.

Podczas gdy film był źle oceniany z tych samych powodów, co inne, a mianowicie z powodu krótkiej fabuły, jednym z największych problemów było to, że sam Robin Hood nie pojawił się na ekranie tak często, jak Sir John i Sir Hiss, a ich wybryki mają tendencję do czuć się zbyt młodzieńczo dla dorosłych.

-

Zaskoczony? Nie zgadzasz się z krytykami? Wyraź swoją opinię w komentarzach!