Zwięzły projekt wizualny jest niezbędny dla każdego dzieła sztuki lub rozrywki, a Gwiezdne Wojny zasłynęły ze swoich kultowych efektów wizualnych. Jego postacie i lokalizacje są łatwo rozpoznawalne dla kinomanów na całym świecie. Ustalenie wyglądu dla dowolnego filmu to długi i żmudny proces, zwłaszcza w przypadku gatunków z wyobraźnią, takich jak fantasy i science fiction. W dużej mierze metodą prób i błędów artyści tworzą jak najwięcej różnych pomysłów na podstawie podstawowych opisów słownych, mając tylko nadzieję, że ich szefowie lubią to, co produkują. Ostatecznie, mając wystarczającą liczbę dzieł sztuki i wspólny język wizualny, ustala się estetyka filmu, a zespoły mogą przejść do następnego etapu produkcji.
Dla fantastycznych ludzi i miejsc z Gwiezdnych Wojen porzucono tak wiele sztuki, że wczesne projekty mogą się znacznie różnić od tego, co kończy się na filmie. Na tej liście przyjrzymy się unikalnym grafikom koncepcyjnym, które Gwiezdne Wojny powinny znaleźć się w filmach fabularnych. Nie oznacza to, że sfinalizowane projekty są „złe” lub są gorszej jakości. Tyle tylko, że te zapomniane ilustracje mogły przynieść coś wyraźnego i odświeżającego do odległej galaktyki.
Miecze świetlne, Stormtroopers, Darth Vader, Millennium Falcon - to wszystkie projekty, które znamy i kochamy. Chociaż praca, jaką wykonano przy ich tworzeniu, nie powinna być zaniżona, spójrzmy na nieużywane grafiki koncepcyjne Gwiezdnych Wojen, aby zobaczyć, co mogło być. Możesz się zastanawiać, dlaczego w ogóle nie użyli niektórych z tych projektów. Oto 20 niewykorzystanych grafik koncepcyjnych z Gwiezdnych Wojen, lepszych niż to, co mamy.
20 Zamek Vadera
Pragnienie oddania Darth Vaderowi osobistej siedziby sięga czasów produkcji The Empire Strikes Back. Słynny artysta koncepcyjny Ralph McQuarrie stworzył wówczas dzieło dla zamku Vadera, z oryginalną grafiką składającą się z zaokrąglonych wież i pokrytego śniegiem krajobrazu. Zamiast tego George Lucas chciał użyć ognia i lawy, aby przywołać piekielne obrazy bardziej synonimiczne ze złem. Koncepcja Lucasa była nawet wzorowana na odcinku V, ale nie sprawdziła się. Vader ostatecznie zdobył swój własny zamek, ale tylko w niekanonicznych opowieściach o rozszerzonym wszechświecie.
Ten utwór został faktycznie stworzony we wczesnych etapach Przebudzenia Mocy, gdzie zaśnieżona forteca McQuarrie i złowrogi krajobraz Lucasa zostały połączone, tworząc złowrogi projekt podobny do zamku Draculi. Ostatecznie został przerobiony i użyty w Rogue One: A Star Wars Story, ze znacznie mniej interesującym wyglądem. Sczerniały i opływowy zamek Rogue One na Mustafarze działa dobrze, ale majestat tej niewykorzystanej koncepcji jest trudny do przekazania. Pomiędzy pięknym kontrastem śniegu i ognia a samą skalą fortecy - dlaczego ten epicki projekt nie zdobył ukłonu?
19 Luke and Vader
Klasyczne dzieło sztuki produkcji Ralpha McQuarrie - ta ilustracja przedstawia wczesne spojrzenie na Dartha Vadera i głównego bohatera serii, Deaka Starkillera (w późniejszych szkicach przemianowano na Annikin i ostatecznie Luke Skywalker). Wygląd Vadera pozostał w większości nienaruszony z powodu prac koncepcyjnych tutaj, poza jego ostatnim czerwonym mieczem świetlnym. Jednak projekty Luke'a były drastycznie różne. Zamiast swoich charakterystycznych szat nosi maskę i jakiś aparat oddechowy, podłączony do dużego zbiornika na plecach. Wizualnie mógł być prekursorem kultowych pomarańczowych strojów pilotów noszonych przez rebeliantów, ale jego cel jest niejasny (wiesz, inny niż oddychanie).
Ten kawałek miał niewątpliwie wielki wpływ na projekt Vadera, ale wyobraź sobie, jak fajnie wyglądałby Luke z tym nieco bardziej taktycznym strojem. Może nie pasować do szarookich chłopaków z farmy, których poznali, ale mimo to projekt jest świetny.
18 „Zabójca Jedi”
Podczas produkcji Przebudzenia mocy Kylo Ren otrzymał mnóstwo różnych wyglądów. Podobnie jak obsesja postaci na punkcie Dartha Vadera, jego projekt czerpie zauważalne inspiracje z klasycznego złoczyńcy serialu. Powyższe zdjęcie to tylko jeden z wielu projektów postaci, ale zdarza się, że jest to jeden z naszych ulubionych.
Ostatni strój Kylo Rena próbuje przekazać moc i wyższość, co kontrastuje z wrażliwym i niedoświadczonym mężczyzną pod maską. Ten projekt koncepcyjny mógłby jeszcze bardziej podkreślić ten kontrast. Wygląda jak rycerz inspirowany Vaderem, a królewska zbroja nadaje się do znacznie bardziej dostojnej i onieśmielającej osobowości.
Wczesne szkice postaci sprawiły, że zachowywał się bardziej jak „łowca” Jedi, naprawdę kończąc to, co Darth Vader rozpoczął podczas Rozkazu 66. Mówiąc to, najfajniejszą częścią może być kolekcja mieczy świetlnych w talii, prawdopodobnie wskazująca w widzach o tym, jak jest dumny z zabijania Jedi - zbierania broni pokonanych wrogów. Jak wspaniale by to było?
17 Kira
Podobnie Rey (znana jako Kira we wczesnych wersjach Przebudzenia Mocy) przeszła przez wiele projektów, dopóki zespół produkcyjny nie zdecydował się na jej szaty, przypominające strój Luke'a w A New Hope. Chociaż jej atrybuty fizyczne pozostają takie same jak postaci, którą teraz znamy i kochamy, ta grafika przedstawia nieco bardziej zaradną Rey, ubraną w strój z wieloma dodatkowymi kaburami, ładownicami i sprzętem. Jako wczesny obraz produkcyjny, jej personel bo będący znakiem firmowym jest tu wyraźnie nieobecny. Postacie Przebudzenia Mocy przeszły wiele zmian podczas produkcji, a personel był prawdopodobnie późniejszym dodatkiem do jej ogólnego projektu.
Jako padlinożerca ten strój ma o wiele więcej sensu dla jej postaci niż podstawowe szaty, które nosi w filmie. Postać Rey jest zbudowana wokół wielu wywołań zwrotnych do Luke'a Skywalkera - w tym jej ostatniego stroju. Jej wygląd jest już ikoniczny, ale coś w tym wyglądzie mówi nieco więcej o jej osobowości.
16 Tatooine In the Moonlight
Kolejna praca Ralpha McQuarrie, ta ilustracja wydaje się być wczesnym wyobrażeniem Tatooine for A New Hope. Ciekawe jest to, że przedstawia Tatooine nocą, co jest rzadko pokazywane w filmach. To miły widok, zwłaszcza gdy księżyce wyryją krajobraz i odzwierciedlają bliźniacze słońca planety w ciągu dnia. Przy odpowiednim kinie może to stworzyć piękną sekwencję.
Ten obraz przedstawia również koncepcje Jawa Sandcrawler, a także C-3PO i R2D2. Grafika sugeruje, że droidy uciekłyby ze schwytania Jawy pod osłoną nocy, zamiast czekać na sprzedaż w gospodarstwie Skywalkerów. Oczywiście to tylko spekulacje, a ten kawałek niekoniecznie musi „zastępować” sfinalizowany projekt, a raczej sugerować coś, czego nigdy nie mieliśmy - być może coś, co powinniśmy byli zdobyć. Czy fani Gwiezdnych Wojen nie są zmęczeni oglądaniem tych samych starych pustyń w biały dzień?
15 mieszkańców Dagobah
Kiedy Luke „ląduje” na Dagobah w Imperium kontratakuje, wysokie drzewa, niekończąca się mgła i odgłosy zwierząt sprawiają, że okolica Yody wydaje się nieco niebezpieczna. Ten kawałek (inny McQuarrie) przedstawia niektórych mieszkańców planety, którzy stykają się ze sobą - być może wczesna koncepcja bijatyki pomniejszych stworzeń, która pomogłaby ustalić niebezpieczeństwo po przybyciu Luke'a.
Oprócz stworzenia w lagunie (nie tego), sceny na Dagobah nie pokazują żadnych godnych uwagi form życia w pobliżu chaty Yody. Dowiedzenie się o jego niebezpiecznych mieszkańcach i o tym, że Yoda żyje wśród nich w pokoju, mogłoby wiele mówić o sile i odwadze jego postaci. Jego wprowadzenie jako tego małego, ale niesamowicie potężnego Jedi będzie wzmocnione tylko jego życiem wśród niebezpiecznej dzikiej przyrody. Co więcej, byłaby to świetna okazja do zaprezentowania dziwacznych projektów stworzeń.
14 Niewykorzystana Sekwencja Bitewna
Teraz to powinno być na filmie. Jako pierwszy prawdziwy spinoff serii, Rogue One: A Star Wars Story był pierwszą pozycją, która naprawdę mogła pochwalić się filmami wojennymi. Niestety, kapryśny klimat filmu przyćmił aspekty wojenne, ponieważ nigdy nie pojawiła się tak duża lub zacięta bitwa. Jednak ta grafika koncepcyjna była prawdopodobnie używana jako inspiracja dla niektórych wizualizacji inspirowanych wojskiem.
Przedstawiająca oddział rebeliantów opuszczających statek desantowy, ta potyczka w deszczu jest niezwykle ponura i chaotyczna i prawdopodobnie lepiej oddałaby brutalną grafikę wojenną niż słoneczne plaże Scarif. Podczas gdy film zdecydował się na lokacje, które nawiązują do klasycznych filmów o wojnie w Wietnamie, ten utwór skłania się nieco bardziej w kierunku Saving Private Ryan i naprawdę przywołuje nastrój konfliktu na dużą skalę. Szczerze mówiąc, wygląda na to, że Star Wars Battlefront ożyło. Sceny bitewne w Rogue One są świetne, ale ta wycięta sekwencja wygląda na prawdziwą straconą okazję.
13 Vicious Ewoks
Ewoki zawsze miały tę samą podstawową estetykę, ale niektóre grafiki koncepcyjne pokazują nam nieco bardziej agresywną stronę. Ten kawałek przedstawia Ewoka z łukiem i strzałami, ubranego w zwierzęcą skórę i niosącego kołczan na plecach. Nie odbiega to zbytnio od projektów z Return of the Jedi, ale bardziej groźne ewoki, takie jak ten, sprawiłyby, że wyglądałyby mniej jak wymówki dla zupełnie nowych zabawek, a bardziej jak zdolni wojownicy.
Jasne, strzały i skały nadal nie powinny przebijać pancerza szturmowca, ale przynajmniej bardziej bojowy wygląd pomaga widzom poważniej potraktować Ewoków. W końcu jedzą ludzi. Może bardziej onieśmielające wizualne wskazówki pomogłyby nam o tym pamiętać. Jednak niezbyt onieśmielające - i tak są wystarczająco przerażające. Uważaj, aby nie patrzeć w te małe, paciorkowate oczka.
12 Cato Nemoidia
Ta górzysta planeta pojawia się na krótko w Zemście Sithów, w sekwencji montażowej przedstawiającej Rozkaz 66. Podczas bitwy, Mistrz Jedi Plo Koon walczy na niebie, podczas gdy żołnierze Republiki zdradzają go i zestrzeliwują. Scena jest krótka, a jedno z najbardziej wyjątkowych miejsc w historii Gwiezdnych Wojen jest omijane.
Te krótkie ujęcia faktycznie czerpią całkiem bezpośrednią inspirację z tego konceptu, ale krajobraz jest ledwo widoczny. Miasta Cato Nemoidii są zamożne i masywne, a do tego utrzymywane są mostami między górami. Te na pierwszym planie wyglądają, jakby po prostu siedziały na mostach jak hamaki, ale ten w tle wygląda tak, jakby był do góry nogami i całkowicie nienaruszony - całkiem fajne rzeczy! Niestety, ten piękny projekt krajobrazu został zmarnowany. Nowy Jork wisiał do góry nogami między górami w kosmosie? Z pewnością zapłacilibyśmy za oglądanie bardziej pomysłowych światów, takich jak ten.
11 Interwencja zbrojna
Scena inspirowana tym dziełem pojawia się, ale sztuka sugeruje zupełnie inny ton. W trzecim akcie Zemsty Sithów ciężarna Padmé udaje się do Mustafaru, aby zmierzyć się z Anakinem, aby przejść na Ciemną Stronę. W filmie Obi-Wan informuje Padmé o zdradzie Anakina, ale pozostaje sceptyczna. Pojawia się, by go błagać, ale jej wysiłki są daremne iw końcu zostaje zmuszona do nieprzytomności przez męża.
Zamiast tego ten obraz koncepcyjny przedstawia kontrowersyjne spotkanie, podczas którego obaj wymachują bronią. Anakin ma narysowany miecz świetlny (czerwony tutaj zamiast niebieskiego jak na filmie), a Padmé nosi nóż. Ma na sobie również drastycznie inny strój niż w wersji premierowej.
Jest prawdopodobne, że mogła uwierzyć Obi-Wanowi we wczesnych wersjach roboczych i przyszła do Anakina z groźbami zamiast miłosnymi słowami. Niosąc bliźniaki, prawdopodobnie wyciągnęła nóż ze strachu o swoje życie. Nie ma wątpliwości, że ten mroczniejszy konflikt byłby nieskończenie bardziej skuteczny niż tandetna scena w filmie.
10 Mustafar Battle Royale
W ostatecznej bitwie w Zemście Sithów Anakin i Obi-Wan mogli nie być jedynymi walczącymi. Ten wycinek grafiki koncepcyjnej ukazuje innego kandydata - paskudnie wyglądającą rodzimą istotę, która przerwałaby starcie naszych bohaterów. Obecność tej bestii-obcego skorpiona nadałaby całemu konfliktowi nową dynamikę, ponieważ ta dwójka nie tylko chciała walczyć ze sobą, ale także trzymać się z daleka od tej brzydkiej rzeczy.
Niektórzy fani twierdzą, że kulminacyjna sekwencja bitwy między Obi-Wanem a Anakinem trwa trochę za długo i staje się zbyt absurdalna. Czy jest mniej absurdalnie z gigantycznym skorpionem? No nie bardzo. Pomyśl o tym - to mogło być trochę bardziej fascynujące niż oburzające skoki i przewroty CGI nad fabrycznymi urządzeniami i lawą. Kto w ogóle nie kocha starego, dobrego potwora?
9 Generał Grievous …?
Być może jeden z najbardziej dziwacznych grafik koncepcyjnych na tej liście, był to jeden z wielu oryginalnych projektów generała Grievousa. Czteroręki kosmita z nawykiem kaszlu i zbierania miecza świetlnego musiał być pierwotnie wyobrażony jako dziwne dziecko na unoszącym się tronie - przez tego czy innego artystę. Strzeżony przez dwa droidy, mógł być dostojnym archetypem wojskowego zamiast złoczyńcy z wąsami, który Grievous był w Zemście Sithów.
Jego strój i cechy fizyczne przypominają Wielkiego Admirała Thrawna, postać z lat przed Disneyem, która od tego czasu została przywrócona do oficjalnego kanonu. Szkoda, że tak zagmatwany i niesamowity projekt nie został posunięty dalej niż etap koncepcyjny. Jak szalone byłoby, gdyby Anakin i Obi-Wan walczyli z tym przerażającym dzieciakiem? Cóż, niektórzy ludzie mogli być przestraszeni tą całą sprawą złego dziecka, ale ten projekt jest jednak świetny.
8 Okupowane miasto Jedha
Rogue One przedstawił kilka nowych lokacji Gwiezdnych Wojen, z których jednym jest planeta Jedha, dom jednej z najwcześniejszych cywilizacji, które badały naturę siły. Jako takie, Jedha jest świętym miejscem dla użytkowników siły i wierzących, gdzie religia Jedi ma swój imiennik. W Rogue One miasto Jedha jest okupowane przez siły imperialne, dopóki nie zostanie zniszczone przez mały podmuch Gwiazdy Śmierci.
Grafika koncepcyjna tutaj pokazuje nam jeszcze bardziej ponure spojrzenie na Jedha City niż to, z czym skończyliśmy. W finałowym filmie Jedha City ma przypominać ruchliwe, rozdarte wojną miasta na Bliskim Wschodzie, ale tutaj miasto jest znacznie bardziej zniszczone przez imperialną okupację. W przeciwieństwie do rzekomej świętości miasta, ponury krajobraz byłby przyjemnym wizualnym zestawieniem z wewnętrznymi pozostałościami spokoju. Niestety, z tego też nie mieliśmy wiele. Najwyraźniej stracone okazje dookoła.
7 Spokojny dziedziniec miasta Jedha
Mówiąc o spokoju, ten kawałek grafiki koncepcyjnej Jedha City przedstawia małe centrum miasta, które wygląda na nietknięte imperialną agresją. W Rogue One postacie stale nawiązują do związku miasta z siłą i jego znaczenia jako siedziby głównej świątyni Jedi. Tak naprawdę nie widzimy tego zbyt wiele w scenografii, poza wysoką wieżą na panoramie miasta. Czy to wystarczy? Zespół kreatywny najwyraźniej tak myślał.
Ta niewykorzystana praca dodatkowo ustanawia więź obywateli Jedha z siłą lub przynajmniej ich pokojową naturę. Na placu zdaje się być miejscem spotkań pamięci lub modlitwy wokół drzewa, podczas gdy obywatele gromadzą się przy jakichś maleńkich lampionach. Czy w Gwiezdnych Wojnach istnieją świece woskowe? Niezależnie od tego, jest to kojący obraz, którego bardzo brakowało świętemu miastu Jedha.
6 Kira i horyzont
Kolejne dzieło grafiki przedstawiające wczesny projekt koncepcyjny Rey, ten obraz miał oddać hołd kultowej scenie Luke'a w A New Hope z bliźniaczym zachodem słońca Tatooine. W A New Hope Luke tęsknie przygląda się pięknemu widokowi i od razu wiemy wszystko, co trzeba wiedzieć o jego postaci i pragnieniu opuszczenia domu. Tutaj Kira stoi na szczycie wieży ciśnień science fiction, podobnie wpatrując się w niebo.
Przebudzenie Mocy jest pełne hołdów dla oryginalnych Gwiezdnych Wojen i być może ten jest nieco zbyt ciężki. Sam film ma reputację zbyt dużego hołdu i działa bardziej jak remake we wszechświecie niż kontynuacja. Mimo to, czy w filmie pełnym hołdów jest lepszy moment na oddanie hołdu? Ten ukłon w stronę kultowej sceny powinien był zrobić cięcie, przynajmniej jako pretekst do przedstawienia „Binary Sunset” Johna Williama całemu nowemu pokoleniu.
5 Zatopiona sala tronowa cesarza
W Gwiezdnych wojnach nie ma wielu sekwencji wodnych, a te, które istnieją, są tak ściśle związane z Jar Jar, że fani prawdopodobnie chcą o nich zapomnieć. Podczas produkcji Przebudzenia mocy pojawił się pomysł, zgodnie z którym postacie badały pozostałości Drugiej Gwiazdy Śmierci, która rozbiłaby się na Endorze. Pod wodą można by znaleźć wszelkiego rodzaju szczątki, co skłoniłoby do zanurzenia Sokoła Millenium jak łodzi podwodnej w celu eksploracji. Czekaj - może to zrobić?
Wśród wraków będzie sala tronowa cesarza z Powrotu Jedi, w większości nietknięta, aby postacie mogły pływać w środku. Ta koncepcja nie została wykorzystana w żadnej formie, co jest szokujące, biorąc pod uwagę jego kreatywność i oczywisty czynnik nostalgii. JJ Abrams powraca, aby wyreżyserować zakończenie nowej trylogii, więc miejmy nadzieję, że coś podobnego ujrzy światło dzienne. Postacie mogły uzyskać przerażające spojrzenie na historię i byłyby świetnym miejscem do retrospekcji nawiedzającej mocy.
4 Hełm Luke'a i Vadera
Inny kawałek z Przebudzenia mocy przedstawia scenę przypisywaną Kylo Renowi w ostatnim filmie. Na tej ilustracji koncepcyjnej widzimy Luke'a sprawdzającego zepsuty hełm Dartha Vadera w miejscu, które wygląda trochę podobnie do tego, co widzimy w zwiastunach The Last Jedi (bez burzy w tle). Nie jest jasne, co by się wydarzyło w tej scenie, ale fani daliby wszystko, aby zdobyć więcej Luke'a Skywalkera w odcinku VII.
W ostatnim fragmencie filmu Kylo Ren modli się do Vadera w kapliczce z wypalonym hełmem, choć w bardzo nikczemnych celach. Jest mało prawdopodobne, aby Luke modlił się do najgorszej wersji swojego ojca, ale plotki o moralnie szarym Luke'u (lub gorzej) nie były rzadkie. Z drugiej strony - jego zielony miecz świetlny siedzi na stole w prawym dolnym rogu. Czy to coś znaczy? Prawdopodobnie nie. Przynajmniej siedzi gdzieś w jego jaskini, a nie zamknięty w pudełku w czyjejś piwnicy.
3 Prawdziwy Duch Anakina
Kolejny wpis o sztuce Przebudzenie Mocy? O Tak. To niesamowita sztuka.
Ten fragment koncepcyjny był częścią innego wczesnego pomysłu, w którym w filmie pojawił się duch Anakina Skywalkera. Jednak nie rozmawiali o złożeniu Haydena Christensena w jedno lub dwa ujęcie. To był zupełnie nowy wygląd postaci, ponieważ duch wykazywał cechy sprzed i po przemianie w Dartha Vadera. Ten duch byłby czymś w rodzaju wizualnego amalgamatu między normalnym ja Anakina, jego zwęglonym ja i jego przeważnie robotycznym wyglądem w późniejszych latach. Niestety, koncepcja została porzucona i pozostaje nam tylko ten nawiedzający obraz tragicznego złoczyńcy. Nie jest jasne, gdzie to pasowałoby do filmu, ale stawiamy na doświadczenie Reya z siłą cofania w piwnicy Maz.
2 wczesnych szturmowców
Prawdopodobnie najbardziej rozpoznawalny utwór na tej liście dla hardkorowych fanów, to oryginalny pomysł Ralpha McQuarrie na szturmowców. To sięga bardzo dawno - bardzo wcześnie w produkcji ANew Hope. W tym momencie miecze świetlne były powszechną bronią we wszechświecie, nie specyficzną dla Jedi. Czy możesz sobie wyobrazić, że każdy szturmowiec nosiłby miecz świetlny? Może lepiej poradziliby sobie z mieczami niż blasterami.
Sam pancerz również był nieco inny na tym etapie, a najbardziej oczywistą zmianą była standardowa tarcza, która nie pojawiła się na ekranie. Oczy były nieco większe, usta nieco niższe, a także w układzie zbroi zaszły drobne zmiany. Ostatecznie ten prototypowy element jest odpowiedzialny za ostateczny projekt najbardziej znanych żołnierzy galaktyki. Trudno jest przedłożyć to ponad ich ostateczny wygląd, ale świat, w którym wszyscy dzierżą miecz świetlny, jest zbyt fajny, by z niego zrezygnować.
1 Han's New Jacket
Wygląd kamizelki Hana Solo jest dość legendarny. Rzadko jest przedstawiany bez niego lub bez podobnego stroju przypominającego ciemną kurtkę (z wyjątkiem ekstremalnych temperatur). A co z jasnym trenczem? W tej grafice z Przebudzenia Mocy prawdziwie niechlujnie wyglądający Han Solo prezentuje swoją piracką naturę nieco innym wyglądem.
Zapuścił brodę i ma na sobie długi płaszcz na kamizelce. To bardzo niewielka zmiana w jego standardowym wyglądzie, ale ten dodatkowy element stylu i dumy mógł być dość odświeżający z perspektywy czasu. Szczerze mówiąc, gdyby nasi tatusiowie nosili pirackie kurtki po siedemdziesiątce, moglibyśmy się ich trochę wstydzić (nie jesteś sam, Kylo), ale jeśli ktoś mógłby to zdjąć, to prawdopodobnie Harrison Ford.
-
Setki artystów pracowało nad Gwiezdnymi Wojnami, a to, co widzimy w filmach, to tylko najmniejszy wycinek zatwierdzonych prac koncepcyjnych. Istnieje wiele grafik koncepcyjnych, a wiele z nich nie znalazło się na tej liście. Czy było coś, co należało dodać? Coś, co powinno zostać pominięte? Jaka była twoja ulubiona grafika? Daj nam znać, zostawiając komentarz poniżej!