30 rzeczy, które całkowicie przegapiłeś w Solo: A Star Wars Story
30 rzeczy, które całkowicie przegapiłeś w Solo: A Star Wars Story
Anonim

OSTRZEŻENIE: ten artykuł zawiera SPOILERY do gry Solo: Gwiezdne wojny - historie

Premiera Solo: A Star Wars Story może odbyć się lata w przeszłości w porównaniu z główną sagą Skywalkera, ale przyniesie nową partię pisanek i oryginalne połączenia trylogii.

Tam, gdzie The Last Jedi posunął wszechświat do przodu z szokującymi zwrotami akcji, a Rogue One rozpoczął większą antologię, ujawniając prawdę o historii, którą fani myśleli, że znają, Solo siedzi pośrodku. Dzięki prequelom Gwiezdnych Wojen, które rozgrywa się obok, i oryginalnej trylogii, do której się buduje, twórcy filmu maksymalnie wykorzystali swoją okazję do nawiązania nowych, fantastycznych połączeń.

Mimo że rozwój Solo nie przebiegł tak gładko, jak spodziewałby się każdy producent filmowy lub fan, gotowy produkt przybył, aby rozszerzyć wszechświat Gwiezdnych Wojen i mitologię w niesamowity sposób.

Zebraliśmy najlepsze pisanki solo, tajne hołdy dla „legend” rozszerzonego wszechświata, odniesienia dla zagorzałych fanów i drobne szczegóły, które każdy fan może docenić, i opisujemy je tutaj.

Więc z ostatnim ostrzeżeniem SPOILER, zacznijmy.

Oto 30 rzeczy, które całkowicie przegapiłeś w grze solo: Gwiezdne wojny - historie.

30 Chewbacca na stałe łamie planszę Dejarik

Do tej pory każdy fan Gwiezdnych Wojen wie, że należy szukać ukłonu w stronę Holoszach, gdy w grę wchodzi Sokoła Millennium.

Na szczęście Solo rozwija klasyczny powrót bardziej, niż spodziewałby się jakikolwiek fan. Dla tych, którzy potrzebują szybkiego przypomnienia, mamy na myśli grę oficjalnie znaną jako Dejarik, rozgrywaną ośmioma figurami na średniej wielkości okrągłej szachownicy.

Zostało to krótko przedstawione w oryginalnym Gwiezdnych wojnach (1977) jako sposób pokazania, jak zły Wookiee może przejść przez coś trywialnego.

Dejarik powrócił w Przebudzeniu Mocy, a zespół efektów animował następny ruch, pozwalając pokonanej figurze na zemstę. Jednak Solo idzie jeszcze dalej, pokazując, jak Chewie pierwszy nauczył się gry - i złamał tę dokładną wersję.

Kiedy Beckett zarabia na gniewu Chewiego, ucząc go gry, Wookiee próbuje usunąć pionki z planszy. Nie poruszają się, ale w odpowiedzi tablica iskrzy i trzeszczy. Obserwuj uważnie, a zobaczysz, że w rezultacie z planszy wyskakują dwa elementy.

Te dwie części to te, które oryginalny animator Phil Tippett stworzył na potrzeby pierwszego filmu, a George Lucas złomował, ponieważ plansza nie była wystarczająco duża.

Później Tippett pokazał dwie postacie - Bulbous i Scrimp - jako część Kickstartera 2017, a teraz Solo ujawnił, dlaczego naprawdę zostały wypisane z oryginalnego filmu.

29 Specjalny pistolet blasterowy Hana w końcu wyjaśniony

Byli tacy, którzy od początku twierdzili, że historia powstania Hana Solo jest niepotrzebna, ponieważ niewielu fanów zastanawiało się, gdzie naprawdę zaczęła się jego historia.

To samo dotyczy jego charakterystycznej broni, ponieważ fani żyją, by pokochać pistolet blasterowy Hana Solo, nie zastanawiając się, gdzie i kiedy znalazł się w jego posiadaniu. Widzowie mogą zdecydować, czy to początkowe zwolnienie było słuszne, czy złe, ale Solo pokazuje, kim naprawdę był pierwotny właściciel broni Hana.

Oficjalnie jest znany jako ciężki pistolet blasterowy BlasTech Industries DL-44. W Solo, Beckett rzuca Hanowi broń, aby mógł być uzbrojony w nadchodzącej misji.

Beckett nie cierpi z powodu potężnej broni palnej, więc może sobie pozwolić na jej rezygnację. Jednak nie popełnij błędu: broń jest jedną z najbardziej pożądanych w galaktyce Gwiezdnych Wojen - nawet zanim Beckett i Han dokonają swoich modyfikacji.

Film pokazuje, dlaczego Imperium faktycznie zdelegalizowało DL-44, skoro jego ogromna moc została szybko faworyzowana przez przestępców, przemytników i innych bandytów na Zewnętrznych Rubieżach.

Świadomość, że należała do Becketta, w końcu pomaga wyjaśnić jedną z dziwniejszych cech tej broni.

Fani mogą debatować nad wiarygodnością usunięcia celowników lufowych i zastąpienia ich lunetą - nawet w formie pistoletu - ale jej umieszczenie po prawej stronie pistoletu wydawało się błędem.

Wiedząc, że Beckett faworyzuje swoją lewą rękę, lokalizacja lunety ma sens, ponieważ będzie to lewe oko Becketta służące do celowania.

28 Chwila filmowa George Lucas pomógł stworzyć

Biorąc pod uwagę ich historię, zarówno Han, jak i Qi'ra są więcej niż przyzwyczajeni do zachowywania pozorów. Jednak udawanie może spaść, gdy mają bardziej prywatne spotkanie na pokładzie Sokoła Millennium - w szafie na pelerynę Lando, która wkrótce stanie się sławna, ze wszystkich miejsc.

Chociaż od lat został usunięty z serii filmów, Lucas miał jedną radę do zaoferowania na temat zmiany potrzebnej sceny.

W oryginalnej wersji scenariusza, Qi'ra zakłada jedną z peleryn Lando, którą Han zdejmuje i wraca do wieszaka, zanim poświęca jej całą swoją uwagę.

Według Rona Howarda (dzięki uprzejmości Variety) Lucas uważał, że scenariusz był trochę zbyt „dopracowany” jak na bohatera takiego jak Han.

- Powiedział: „Wiesz, Han nie zawracałby sobie głowy, żeby to odłożyć… A potem w pewnym sensie to zrobił. George stał się na sekundę Hanem Solo. Mowa ciała i nastawienie. Nie tylko miły akcent na scenie, ale był to również przypomnienie, że George stworzył tę postać i naprawdę go zrozumiał. Był tak niechętny (do wyrażania swojej opinii), a jednak wybór był tak trafny, że fajnie było go używać. stwierdził.

27 Lando marzy o swoim przyszłym mieście w chmurach

Nie da się oddzielić postaci Lando Calrissiana od nieodłącznego chłodu aktora Billy'ego Dee Williamsa, a Solo nawet nie próbuje.

Donald Glover może technicznie zagrać w młodszą wersję Lando, ale film jasno pokazuje, że jego upodobanie do lepszych rzeczy, klasy i doskonale dopracowanej dekoracji było obecne od samego początku.

Nic więc dziwnego, że przybycie zespołu do Kessel w całej jego twardej, brudnej chwale powoduje, że Lando stwierdza, że ​​„najgorsze są kolonie górnicze”. To żart dla tych, którzy wiedzą, co czeka go w przyszłości.

Jednak dzieje się tu o wiele więcej niż zwykły śmiech, ponieważ publiczność wie, że Lando będzie prowadził kolonię górniczą w Empire Strikes Back.

Aby poznać prawdziwą drogę Lando od hazardzisty do administratora miasta Cloud City, fani będą musieli patrzeć na chromowane modele z osobistej kolekcji Lando na pokładzie Sokoła Millennium.

Można zobaczyć lśniący model Sokoła, ale poniżej znajduje się zminiaturyzowana wersja Miasta w Chmurach, której sylwetka jest niepowtarzalna w górnej atmosferze Bespin.

Wydawałoby się, że niechęć Lando do kolonii górniczych jest powodem, dla którego wyobraża sobie naprawdę piękną, elegancką i lukratywną stację wydobywczą, taką jak Cloud City. On też to rozumie … choćby na chwilę, zanim Imperium zmusi go do opuszczenia stacji wydobywczej, którą wygrał w grze karcianej, zanim przekształci się w swoje arcydzieło.

26 Ekspres do kawy Lando to kosmiczne jajko wielkanocne

Chociaż często to Obcy Ridleya Scotta (1979) i Blade Runner (1982) są uznawani za spopularyzowanie mniej efektownego, mniej eleganckiego, „używanego przyszłego” wyglądu statków kosmicznych i sprzętu, wiele z nich należy do George'a Lucasa i oryginalnych Gwiezdnych Wojen.

Jednak inspiracją jest płaski okrąg, więc dobrze jest, aby styl wizualny preferowany przez Lando Calrissiana przywoływał wspomnienia czystszych, białych, plastikowych sekcji Nostromo. I tak, jest więcej rekwizytów do ekspresów do kawy z tego powodu.

Dla tych, którzy mogą nie wiedzieć, to Obcy rozpoczął ten żart na temat biegania, wyposażając kuchnię statku kosmicznego w urządzenia, które wydawały się wówczas „futurystyczne”.

Najbardziej znanym jest młynek do kawy Krups Coffina przymocowany do ściany (później rozsławiony jako „Mr. Fusion” z Back to the Future). Jednak dołączył do niej ekspres do kawy Braun Aromaster KF 20, który jest łatwy do zauważenia dzięki podwójnym, chromowanym nóżkom zawieszającym zbiornik na wodę i filtr nad karafką.

Te chromowane nogi są skierowane na zewnątrz w wersji widocznej w kuchni Lando, a dekoratorzy zestawu najwyraźniej zrobili lepiej Alien. Fani mogą dostrzec większy model - Braun Aromaster KF47 - po przeciwnej stronie jego lady.

25 Wreszcie wyjaśnienie nosa Sokoła Millennium

Jeśli twórcy filmu myśleli, że widzowie byliby zbyt podekscytowani, aby zobaczyć „historię powstania” dla Sokoła Millennium, aby zauważyć błędy ciągłości, które wprowadzi, to bardzo się pomylili.

Nie tylko dlatego, że perłowo-białe, nieskazitelne wnętrze i wygląd zewnętrzny statku Lando skłania fanów do pytania, czy Han właśnie zanurzył cały statek w błocie, aby zamienić go w swój „śmieć”. Nie, historia Sokoła w całej sadze Gwiezdnych Wojen wykracza daleko poza jego własne filmy - a w przypadku Solo wydawało się, że twórcy filmu naprawdę pomieszali własną linię czasu.

Winowajca? To charakterystyczne wycięcie w przedniej części Sokoła Millennium … a raczej jego brak w tym filmie.

Problem nie polega na tym, że Falcon zmienił swój wygląd w latach między Solo i A New Hope. Problem nie polega nawet na tym, że statek zawarty w wycięciu na dziób najwyraźniej zniknął w tym samym czasie. Problem polega na - lub było - to, że Sokół pojawił się w Zemście Sithów w tej samej biało-niebieskiej kolorystyce … bez tego statku na nosie.

Na szczęście całe zamieszanie zostało wyjaśnione w samym filmie, gdy Han zwraca uwagę na statek pomocniczy, który Lando dodał do projektu.

Dzięki temu Falcon wygląda dokładnie tak, jak grafika koncepcyjna narysowana przez Ralpha McQuarrie. Teraz wydaje się kanonem, że wycięcie jest standardowe, używane do przenoszenia kontenerów ładunkowych i powróciło do tego projektu z utratą ulepszenia Lando.

24 Han wspomina o duchu Rebeliantów VCX-100

Jeśli obraz mniejszego, pomocniczego wystrzeliwanego z lekkiego frachtowca brzmi znajomo, to zdecydowanie powinien być dla fanów Star Wars: Rebels.

Jest to profit udostępniony bohaterom serialu na pokładzie ich własnego statku, nazwanego Ghost. We wszechświecie, w którym Corellian Engineering Corporation jest jedną z najlepszych w swojej branży, nie jest zaskoczeniem, że dwa z najbardziej znanych statków w historii Gwiezdnych Wojen powinny być przez nią wyprodukowane.

W Solo Han faktycznie przywołuje model Ghosts po imieniu.

Linię tę z pewnością przegapi każdy, kto jej nie słucha - lub każdy, kto nie wie od razu, że Ghost jest oficjalnie oznaczony jako lekki frachtowiec CEC VCX-100.

To jest właśnie model, który Han twierdzi, że posiada, zanim zagrał w sabacc, by zdobyć Sokoła od Lando.

Fani Rebelii dostali więcej miłości niż większość powiązanych historii po tym, jak Ghost pojawił się w bitwie o Scarif, a Hera Syndulla została wyrzucona w Rogue One.

Miejmy nadzieję, że to rozszerzenie szacunku dla pojazdu wybranego przez zespół jest oznaką, że nadejdzie więcej (i nie martw się, w Solo jest więcej pochwał Rebeliantów).

23 Aurra Sing została zniszczona przez Becketta

Podczas gdy większa rzesza fanów może skrzywić się, ilekroć rozmowa z Epizodem I - The Phantom Menace jest poruszana, prawdziwi fani wiedzą, że w tle pierwszego prequelu do uniwersum Gwiezdnych Wojen dodano więcej niż w głównym wątku.

Wierz lub nie, ale Solo tworzy kilka bezpośrednich powiązań między tym prequelem a filmami, które pojawiły się później.

To coś, co film ma wspólnego z animowaną serią Clone Wars, a jedno z najlepszych odniesień do obu pojawia się w jednorazowym dialogu między Beckettem i Lando.

Reputacja pierwszego przywódcy gangu Hana wyprzedza go, kiedy wita go Lando, wspomina pogłoskę, że to on pokonał Aurrę Sing. Beckett poprawia go z językiem w swoim policzku, błagając o udawaną niewinność, ponieważ to „upadek” odebrał życie Aurrze Sing.

Pomijając śmiech, fani powinni pamiętać Aurrę Sing jako niezapomnianą widzę wyścigu kapsuły Boonta Ever na Tatooine w The Phantom Menace.

Sekundowa kamea wystarczyła, by zasłużyć na główną rolę jednego z łowców nagród antagonistów w sezonie 2 Wojen klonów, grając coś w rodzaju matki dla młodego Boby Fetta.

Dopóki Beckett nie odebrał jej życia, za co tak naprawdę nie można go winić.

22 Weazel From Phantom Menace jest jeźdźcem chmur

To kolejne połączenie z odcinkiem 1 - The Phantom Menace i prawie zbyt dobre, by w to uwierzyć. W trakcie swojej pierwszej niesamowitej przygody Han przechodzi od ulicznego szczura do cesarskiego żołnierza, aż do zaprawionego w bojach pilota i złodzieja.

Jednak nie jest gotowy na kradzież sceny Jeźdźców Chmur prowadzonych przez zamaskowanego gangstera Enfys Nest.

Zamaskowani, upierzeni, odziani w szaty, akrobatyczni przestępcy od początku przerywali marketing Solo, ale dla najlepszego w filmie jajka wielkanocnego - lub przynajmniej jednego z nich - widzowie będą musieli spojrzeć poza Enfys Nest na jednego ze swoich podwładnych - szczególnie przy jednym zamaskowanym Jeźdźcu Chmur stojącym zaledwie kilka stóp wysokości.

Rola wyznacza miejsce aktora Warwicka Davisa w Solo: A Star Wars Story po tym, jak stał się regularnym Star Wars po debiucie Ewoków.

Jednak Warwick Davis odegrał również krótką rolę w The Phantom Menace, stawiając na wyścig pod z Watto, właścicielem Anakina Skywalkera. Jako „Weazel” postać Davisa odniosła duże sukcesy, gdy wygrał Anakin, ku wielkiemu rozczarowaniu Watto.

Według oficjalnego przewodnika po Solo, zamaskowany członek Jeźdźców Chmury również nazywa się Weazel … i „wcześniej pracował z gangiem Huttów z Mos Espa na Tatooine”.

To to samo miasto, które Anakin nazwał domem w odcinku I, potwierdzając, że prawie na pewno ma to być ta sama postać, mniej więcej dwie dekady później.

21 (Czerwona) Mandaloriańska Zbroja Mistrza Rajdu

Wreszcie docieramy do kolekcji artefaktów i pisanek znajdujących się na całym jachcie Dryden Vos. Nawet jeśli publiczność nie może skupić wzroku na żadnym idolu lub wartościowym w pokoju, trudno zignorować bogactwo odniesień i powiązań z rozszerzonym uniwersum Gwiezdnych Wojen - i wierz nam, wyniki nie zawodzą.

Zacznijmy jednak od przedmiotu, który najprawdopodobniej przyciągnie uwagę ludzi: dużej, czerwonej zbroi Mandalorian na pełnym ekranie.

Niektórzy fani zakładali, że jego obecność była wskazówką do mandaloriańskiego dziedzictwa Drydena, ale umieszczenie zbroi w pokoju trofeów bogatego kosmity pokazuje, że tak nie jest.

W rzeczywistości ta zbroja jest oddzwonieniem do fikcji Rycerza Starej Republiki, którą wcześniej uważano za niekanoniczną po zakupie Lucasfilm przez Disneya.

Fani zapamiętają to jako jedną z odmian zbroi Mandalorian Neo-Crusader, przyjętej przez rasę wojowników podczas Wielkiej Wojny Sithów (tysiące lat przed filmami o Gwiezdnych Wojnach).

Standardowi żołnierze nosili niebieską zbroję podczas bitwy, marszałkowie polowi nosili złoto, a weterani frontu nosili srebro. Jednak karmazyn był zarezerwowany dla Rally Masters, aby wyróżnić się w bitwie i rozwiązać otaczającą ich piechotę.

Ta historia została potwierdzona w Solo: The Official Guide, określając kombinezon jako „Rally Master Armor”.

20 Pisanek Indiana Jones Idol

George Lucas mógł mieć swój udział w tworzeniu tego wszechświata - a nawet ulepszyć scenę solo - ale to jego inne dzieła są składane hołdowi w obszernej kolekcji Dryden Vos.

Szczerze mówiąc, trudno sobie wyobrazić, że bogactwo gablot i starożytnych relikwii na jachcie Drydena nie zawierało ukłonów w stronę serii filmów o Indianie Jonesie. Przecież bogaty watażka Karmazynowego Świtu nadaje nowe znaczenie idei, że bezcenne idole „należą do muzeum”.

Tak, główni idole ze wszystkich trzech filmów o Indianie Jonesie są najwyraźniej rozproszeni po całym pokoju z trofeami.

Obejmuje to posążek płodności skradziony ze świątyni przez Indy w Raiders of the Lost Ark, który może być trudny do rozpoznania, biorąc pod uwagę jego przysadzisty kształt (znajduje się za Hanem na początku spotkania).

Łatwiejsze do zauważenia są Kamienie Sankara ze Świątyni Zagłady (dzięki koncentrycznym kręgom wyrytym na ich powierzchni). Przedstawiony jest również sam Święty Graal, ale może być najtrudniejszy do wykrycia ze względu na jego mały rozmiar.

Żaden z nich nie jest umieszczony bezpośrednio w kadrze ani na pierwszym planie, ale obecność przedmiotów w pokoju pochodzi od samego Lucasfilm, a reżyser Ron Howard również potwierdził, że wibracje Indy są silne w wewnętrznym sanktuarium Drydena.

W przypadku tych z nich wymagane będą powtórzenia.

19 Kryształowa Czaszka Xima Despoty

Chociaż niektórzy fani Indiany Jonesa chcieliby zapomnieć, że Królestwo Kryształowej Czaszki faktycznie się wydarzyło, minęło wystarczająco dużo czasu, aby nawet fani George'a Lucasa naśmiewali się z fabuły skoncentrowanej na obcych.

To najwyraźniej rozciąga się na Rona Howarda i twórców Solo, którzy umieścili jedno odniesienie o wiele bardziej widoczne w pokoju trofeów Drydena.

Z jednej strony dodaje zupełnie nową „Legendę” do kanonu Gwiezdnych Wojen … z drugiej strony wygląda jak niesamowicie wyszukany troll Kryształowej Czaszki.

Dzieje się tak, ponieważ przedmiotowy obiekt jest dosłownie kryształową czaszką, którą łatwo dostrzec na podniesionej platformie wśród innych dużych bibelotów w pobliżu jednego z zewnętrznych okien.

O wiele bardziej ludzki charakter niż wydłużone wersje z Indiana Jones 4, przedmiot ten wyróżnia się w Solo: The Official Guide jako „kryształowy maszt Mytag Xim the Despot”.

Kryształy Mytag zostały wprowadzone jako potężne źródło energii w Han Solo and the Lost Legacy, powieści Briana Daleya wydanej w 1980 roku.

Xim the Despot był ludzkim zdobywcą słynącym z zaginionego skarbu, który został zdobyty podczas podboju Huttów tysiące lat przed filmami - i według legendy zagubiony w jego okręcie flagowym.

18 Dryden Vos ma gigantyczny holocron Sithów

Jeśli widziałeś tylko główne filmy z Gwiezdnych Wojen, możesz pomyśleć, że rola odgrywana przez holocrony Jedi jest niewielka. Jednak maleńka, wielokątna forma pamięci i przechowywania informacji okazała się znacznie ważniejsza w rozszerzonej fikcji.

W animowanym serialu telewizyjnym Star Wars: Rebels, znaczenie holokronów zostało podwojone, gdy ujawniono, że Sithowie również przyjęli środki przekazywania wiedzy.

Mimo to może być trudno dostrzec Sith Holocron w kolekcji Drydena. Dzieje się tak nie dlatego, że jest zbyt mały, aby można go było dostrzec - większość holokronów jest mniejsza niż kostka Rubika - ale dlatego, że jest za duża.

Masywny, złocisto-czarny holocron jest znacznie większy niż jakikolwiek dotychczas widziany w rozszerzonym wszechświecie lub kanonie, więc znaczenie jego rozmiarów jest tajemnicą, której jeszcze nie rozwiązaliśmy.

Jednak biorąc pod uwagę, dla kogo faktycznie pracuje przywódca Karmazynowego Świtu, co ujawnia się w końcowych scenach, nie jest zaskakujące, że Dryden powinien zainteresować się Sithami.

Nie jest jasne, czy zna ich większy plan w pracy w tym momencie na osi czasu, ale hej, nawet jeśli był świadomy, Qi'ra upewnia się, że nie ma go w pobliżu, aby rozpowszechniać informacje, gdy przejmie dowodzenie.

17 Wiersz o hełmie Enfys Nest

Tajemnica Enfys Nest nie jest dokładnie tym, czego fani spodziewają się po wejściu do gry Solo. Z oczywistych względów wizerunek postaci był niezapomnianym obrazem, który kiedyś pojawił się w marketingu.

Z masywnym hełmem, chromowanym daszkiem, piórami, tkaninami i skrzydłowymi tarczami wysuniętymi z ramion, Enfys Nest był widokiem, który trzeba było zobaczyć, zanim ktokolwiek wiedział, jaką rolę odegra postać: złoczyńca? Sprzymierzyć? Tajemnica połączona z innymi filmami?

W końcu to nie ma znaczenia. Jednak szczegóły kostiumu zostaną prawdopodobnie przeanalizowane w nadchodzących miesiącach, aby dowiedzieć się, ile tajemnic ukryli w nim projektanci.

Według Solo: The Official Guide, te mocowane na ramieniu, przypominające wachlarze tarcze są wykute z beskara - Mandaloriańskiego Żelaza wystarczająco mocnego, by odbijać nawet miecz świetlny - ale jeden z najlepszych szczegółów jest dosłownie przedstawiony publiczności … pod warunkiem, że umieją to przeczytać.

Enfys Nest ma powiedzenie namalowane na górze hełmu, które jest trudne do odczytania, ponieważ tak naprawdę nie można go zobaczyć w całości z przodu.

Jednak dzięki zdjęciom możemy przetłumaczyć postacie Aurabesh tak: „dopóki nie dotrzemy do ostatniej krawędzi, do ostatniego otwarcia, do ostatniej gwiazdy, a wyżej nie możemy iść”.

To interesujący wiersz, za którym większość fanów będzie tęsknić, ale wiele mówi o jej postaci.

16 Enfys Nest gra Erin Kellyman

Tożsamość Enfys Nest jest niemal nieodłącznie tajemnicą, opartą wyłącznie na projekcie postaci. Czy jest to tak proste, jak zastanawianie się publiczności w konfrontacji z zamaskowaną postacią, co do twarzy pod nią?

Tak czy inaczej, długa spuścizna Dartha Vadera, Boby Fetta, Kapitana Phasmy, Kylo Rena i innych zamaskowanych bohaterów Gwiezdnych Wojen, złoczyńców i banitów trwa nadal w grze Solo.

Chociaż Enfys Nest może mieć najbardziej oszałamiający i oszałamiający kostium z całej grupy, moment, w którym maska ​​zostanie podniesiona, z pewnością będzie … cóż, nie jest tym, czego oczekują widzowie. Albo Han, jeśli o to chodzi.

Nie jest to jednak rozczarowanie, ponieważ nigdy nie jest jasne, czego powinni oczekiwać widzowie. Mimo to niesamowicie zabójczy przywódca gangu, który zdejmuje ozdobny hełm, by odsłonić twarz dziewczyny - młodej dziewczyny - będzie szokiem w tej hitu.

Jednak widzowie mają gwarancję, że Enfys w końcu zdejmuje maskę i wypowiada proste „kto?” myślimy, że pomoglibyśmy.

Aktorką jest Erin Kellyman, którą niektórzy mogą znać z brytyjskiego serialu Raised By Wolves, The Coopers vs the Rest oraz w roli Éponine w nadchodzącej serii BBC Les Misérables.

Sądząc po Solo, istnieje również możliwość, że zobaczymy ją w przyszłej roli jednej z pierwszych prawdziwych Rebeliantów w odległej galaktyce. Nawet jeśli nigdy nie dowiemy się, kim była jej matka ani kiedy nosiła hełm.

15 Cameo „Tam Posla” Rogue One

Jedno z najlepszych powiązań między Solo i innymi dotychczasowymi „antologicznymi” filmami Gwiezdnych Wojen jest takie, którego prawie każdy widz przegapi - i koncentruje się na jednym z najfajniejszych bohaterów Gwiezdnych Wojen, o których nigdy, przenigdy nie słyszałeś.

Fani nie będą winni za pominięcie postaci znanej jako Tam Posla, byłego stróża prawa, który stał się łowcą nagród w jego krótkim epizodzie Rogue One, ale jego fantastyczny projekt przyciągnął uwagę każdego, kto widział go w dołączonym do filmu słowniku wizualnym.

Wkrótce miał swoją własną historię opisaną w świecie komiksów Gwiezdnych Wojen.

Tam dał się poznać jako zabójczy, lojalny, a przede wszystkim po prostu łowca nagród na łamach komiksu Doktor Aphra.

Najwyraźniej przybył do Jedha City tropem doktora Corneliusa… cóż, „świńskiego” kretyna, który mija Jyn Erso, zanim udał się na Tatooine, by odciąć ramię swojemu przyjacielowi.

Jego prawdziwej historii może nie ma w filmach, ale jego niespodziewane pojawienie się w filmie Solo sugeruje, że filmowcy mogą mieć wobec niego większy plan.

Nie można zgadywać, jaki krnąbrny kryminalista lub zbiegający zabójca przywiózł go do pokoju sabaac w Solo, ale fani mogą zacząć od zauważenia go nad ramieniem Hana, którego nie można przegapić w jego jedynej w swoim rodzaju zbroi.

14 Wzmianka o Scarif … zanim zostanie zniszczona

Związek chemiczny Coaxium odgrywa kluczową rolę w fabule Solo, ceniony jako super wartościowe paliwo, które umożliwia podróżowanie w nadprzestrzeń.

Historia substancji w szerszej historii Gwiezdnych Wojen to coś, do czego dojdziemy wkrótce (ku uciesze fanów Star Wars: Rebels), ale na razie ukłon w stronę większej osi czasu Gwiezdnych Wojen pochodzi od przestępców z załogi Becketta.

Ponieważ, choć trudne może być wylądowanie ogromnej liczby Coaxium, gdzie go wziąć, udoskonalić i ogrodzić, jest to bardziej skomplikowana propozycja.

Zanim zespół zakończy kolejny plan, zastanawiają się, czy można go udoskonalić na planecie Scarif. Jest to pomysł, który Beckett prawie natychmiast zrzucił, ponieważ niemożliwe byłoby prześlizgnięcie się przez imperialne uwikłanie.

W tym momencie Scarif najwyraźniej stał się jednym z najbardziej ufortyfikowanych miejsc Imperium w galaktyce.

Jest to fakt, który fani Rogue One już wiedzą, ponieważ jego tarcza planetarna i siły militarne zostały w pełni pokazane w ostatniej bitwie Rogue One. To miły ukłon w stronę fanów, ale także podkreśla, jak bardzo odważni byli Rebelianci podążający za Jynem Erso.

Nawet Beckett wie, że infiltracja tej planety oznacza ryzykowanie życia.

13 Beckett ubiera się w przebranie Lando przed powrotem Jedi

Drobne odniesienia do nowych planet lub oryginalnej trylogii są ekscytujące iw ogóle, ale to właśnie pisanki, które zwiększają całą wiarygodność - szczególnie te, które istnieją wyłącznie dla fanów - są najczęściej przywoływane.

W Solo żaden szczegół nie ilustruje tego lepiej niż przebranie założone przez Becketta, gdy on i jego zespół działają jako ochrona Qi'ry na Kessel.

Ponieważ jego twarz i imię są znane wszędzie, zakłada zbroję i maskę maskującą twarz, które nie mogą pomóc, ale się wyróżniają. Ten strój nie wyróżnia się podejrzanych imperialistów czy przestępców w Solo, ale obserwującą go publiczność.

Po obejrzeniu zbroi i hełmu nie można zapomnieć, jak ten sam, który nosił Lando Calrissian w początkowych scenach Powrotu Jedi.

To jest plan, według którego Lando udaje ochroniarza w Pałacu Jabby, a ostatecznie Luke może zostać wzięty do niewoli.

Jednak to, co rekompensuje te potencjalne luki w logice, to fakt, że Lando najwyraźniej tak wysoko cenił przebranie Becketta, że ​​postanowił zachować je przez ponad dekadę na wypadek, gdyby musiał działać pod przykrywką jako zatrudniony ochroniarz - i mówią Han jest najlepszy w improwizacji.

12 Bossk z Imperium

Han Solo może być obecnie znany jako jeden z największych wyjętych spod prawa i przemytników galaktyki na świat, ale w czasach opisanych w Solo: A Star Wars Story, nadal był amatorem o większym wdzięku niż rozsądku (choć niektórzy twierdzą, że stosunek ten nigdy nie faktycznie zmienione).

Więc nawet jeśli ludzie oglądający jego film pochodzenia wiedzą, że Hanowi nie przydarzy się żadna prawdziwa krzywda, jego nowy zespół wyjętych spod prawa Becketta ma więcej niż kilka wątpliwości.

Val wyraża te obawy bardziej niż ktokolwiek inny, twierdząc, że gdyby potrzebowali dodatkowej pomocy, powinni byli zwrócić się do innego łowcy nagród, którego znają i którym ufają - na przykład „Bossk”.

Nazwa może nie dzwonić do dzwonka u każdego widza, ale założylibyśmy się, że twarz bohatera - i ręce, łuszcząca się skóra i inni łowcy nagród, gdy zostaną wprowadzeni w Imperium kontratakuje.

Trandoshan, podobny do jaszczurki, jest jednym z łowców nagród zatrudnionych do tropienia Sokoła Millennium, ale od tamtej pory, podobnie jak inni łowcy nagród w grupie, cieszy się znakomitą karierą w powieściach, komiksach i serialach animowanych.

Ma również słynną nienawiść do Hana Solo i Chewbacci, więc miło jest zobaczyć, że nawiązuje do - miejmy nadzieję - potencjalnego sequela.

11 Tym razem Han strzela pierwszy

Zaletą historii pochodzenia jest nie tylko możliwość zobaczenia, jak bohater taki jak Han Solo powstał z bezdomnego dzieciaka z ulicy, ale także możliwość zobaczenia, jak nauczył się nie powtarzać błędów z przeszłości.

W ostatnim akcie filmu Han pokazuje, jak daleko zaszedł (a przynajmniej tak mu się wydaje), decydując się uciec z Qi'rą, zabierając Coaxium dla Enfys Nest i ponownie łącząc się z Chewie'm.

Na przeszkodzie stoi tylko jeden problem: Beckett, który jest jednym z najlepszych strzelców w galaktyce i jest gotów powalić Hana, jeśli zajdzie taka potrzeba.

Jednak pomimo wszystkich kontrowersji wokół jego wprowadzenia w Gwiezdnych wojnach (1977) i niesławnego pojedynku z Greedo, w tym przypadku Han zdecydowanie strzela pierwszy.

To jedna z kilku subtelniejszych wywołań zwrotnych lub ech istniejącej historii Hana, kluczowych momentów i definiujących cech. Nie oznacza to jednak, że fani nie będą kontynuować debaty, czy George Lucas miał rację, zmieniając podejście Hana do pierwszego strzału.

Po obejrzeniu Solo - i tym, jak jego chęć zabicia Becketta faktycznie uczyniła go głupcem w większym planie Qi'ry - trudno uwierzyć, że Han zawahałby się kiedykolwiek przed zabraniem kolejnego łowcy nagród.

10 Powrót „Wiem”

To moment, którego żaden fan Gwiezdnych Wojen nigdy nie zapomni. Po spędzeniu większej części dwóch filmów na zmaganiach z niełatwym romansem między Hanem Solo i księżniczką Leią, ostrymi słowami, gorącą wymianą zdań i zazdrością, prawda w końcu wychodzi na jaw.

Gdy Han zostaje schwytany przez Dartha Vadera i Imperialnych w Mieście w Chmurach i cała nadzieja zostaje utracona, Leia jest zmuszona otworzyć swoje serce. Gdy Han nawiązuje kontakt wzrokowy na chwilę przed zamarznięciem w karbonicie, Leia wyrzuca z siebie „Kocham cię!” Na co Han odpowiada po prostu „Wiem”.

Jest to jedna z najbardziej pamiętnych improwizowanych linii w historii kina, podsumowująca obie postacie na ich wieloletni romans.

To sprawia, że ​​jest to dokładnie taki moment, aby oddać hołd w Solo, nawet jeśli wielu w tłumie przegapi mrugnięcie. Tym razem jednak, skaliste stosunki między Hanem i Lando są nawiązane, ostatecznie przyjaźni, ale najpierw na tyle burzliwe, że Han martwił się szukaniem schronienia w Mieście w Chmurach.

Więc kiedy para poświęciła trochę czasu na wzajemne poznanie się w Solo, Lando również decyduje, że ważne jest, aby Han wiedział, jak naprawdę się czuje.

Stwierdza wyraźnie, obserwując zdemolowanego Falcona, że ​​„nienawidzę cię” i nie tracąc ani chwili, Han przekazuje „Wiem”.

9 Jak Han rozpoczyna pracę dla Jabby the Hutt

Gdy przygoda Solo dobiega końca, a Han i Beckett dyskutują o możliwej pracy, która może leżeć w ich przyszłości (teraz, gdy Han udowodnił, że jest więcej niż trochę zdolny), zostaje usunięty szczegół, którego mogą przegapić nawet najwięksi fani.

Według Becketta w środowisku przestępczym krążą plotki, że „duży gangster zbiera ekipę” do nieznanej pracy.

Wiemy tylko, że otwarcie odbywa się na planecie Tatooine … co może wystarczyć dla zorientowanych na szczegóły fanów na widowni, aby wiedzieli, co tak naprawdę jest przygotowywane na przyszłość Hana.

Kiedy postać pojawia się w pierwszych Gwiezdnych Wojnach, wkrótce wpada w gorącą wodę z powodu kłopotów ze swoim pracodawcą, Jabbą the Hutt. Ten problem ostatecznie sprowadza go do karbonitu, a następnie walczy z nim na szczycie dołu sarlacc obok barki żaglowej Jabby.

Jednak zanim to wszystko poszło nie tak, Han najpierw odpowiedział na wezwanie, by dołączyć do „załogi” Jabby. Dzięki Solo możemy podziękować Beckettowi za udzielenie tej wskazówki Solo i Chewbacca - ustawiając go na bezpośredniej ścieżce, w której zderzy się z dzieckiem imieniem Luke i starcem w nieszczęsnej małej kantynie.

8 Darth Maul, ale nie ten, którego pamiętasz

Nawet z przyszłością Hana Solo osadzoną w kamieniu, filmowi udaje się wprowadzić jeden cholerny zwrot w końcowych scenach.

Sukces niespodzianki będzie bardzo różny w przypadku fanów, w zależności od tego, ile wiedzą o historii postaci od czasu The Phantom Menace.

Jednakże, jeśli chodzi o ujawnienie „wielkiego złego” złoczyńcy, odkrycie, że Qi'ra pracuje dla Dartha Maula, byłego ucznia cesarza Palpatine'a, jest tak oszałamiające, jak to tylko możliwe.

Karmazynowy Świt jest w rzeczywistości pomysłem Maula, a jego śmierć w odcinku I nie jest tak trwała, jak zakładała większość widzów.

Jego zmartwychwstanie i późniejsze knowania zostały dogłębnie zbadane w Wojnach Klonów i Rebeliantach, ale wersja filmowa w rzeczywistości łączy dwie różne wersje.

W Solo nadal jest to aktor Ray Park, który powraca do swojego kultowego malowania twarzy i rogów z pierwszego prequelu Gwiezdnych Wojen. Jednak tam, gdzie głos Maula został nagrany przez aktora Petera Serafinowicza podczas jego debiutu na dużym ekranie, to Sam Witwer wykonuje to samo zadanie w Solo.

Witwer jest performerem, który wcielił się w postać Dartha Maula od jego śmierci do nowego życia w serii Clone Wars i nie tylko, co oznacza, że ​​te animowane rozdziały naprawdę trzeba obserwować dla fanów szukających odpowiedzi.

7 Kessel Run, Maelstrom i The Maw są teraz Canon

Odkąd Han Solo chwalił się swoimi osiągnięciami u steru Sokoła Millennium w pierwszych Gwiezdnych Wojnach, fani zastanawiali się, co składa się na „Bieg na Kessel” - i jak można ustanowić jego rekord na odległość, a nie czas.

Rozszerzony wszechświat dostarczył wielu odpowiedzi, ustalając fakt, że planeta Kessel znajdowała się w masywnym wirze kosmicznych zagrożeń, z których największym była „Paszcza” - grupa czarnych dziur tak niemożliwych do zgłębienia, wielu zakładało został zbudowany przez starożytne istoty.

W rezultacie piloci lecący do iz Kessel byli zmuszeni wybierać nie najkrótszą drogę z mgławicy koszmar, ale najbezpieczniejszą.

Podskakując bliżej niebezpieczeństwa i podejmując ryzyko, żaden inny pilot nie zrobiłby tego - ani żaden inny statek nie mógł - Han i Sokół zmniejszyli prawie o połowę odległość potrzebną do ucieczki. Potrzeba sporo wyobraźni, aby stworzyć coś, co wydaje się błędną linią, nie tylko kanonem, ale także fajnym. Na szczęście Solo po raz kolejny dokonał tego całego kanonu.

Potężne bestie z mackami znane jako „summa-robactwo” są nowe, ale według Solo: The Official Guide kanoniczny Kessel znajduje się teraz w sercu Akkadyjskiego Maelstromu, obok największego zagrożenia ze wszystkich: Paszczy. Jest to teraz demoniczna grawitacja, ale wciąż równie groźna.

6 Gladiator GONK Droid

Czasami studio filmowe może wydać miliardy dolarów, aby uruchomić zupełnie nową, długo oczekiwaną serię filmów i mieć nadzieję, że bohaterowie i złoczyńcy będą rezonować z publicznością na tyle, aby naprawdę pobudzić ich wyobraźnię.

Wymyślają nawet słynny robotyczny duet dla komicznej ulgi - jeden jest eleganckim, porządnym, niepokojącym droidem protokołowym, a drugi to hałaśliwa mała jednostka R2, która z wielką przyjemnością kpi ze sceptycyzmu swojego partnera.

Czasem zupełnie przypadkowo wymyślają Gonk Droida. Oficjalnie znane jako Power Droid z serii GNK, praktyczne postacie zaprojektowane tak, aby wyglądały jak kosz na śmieci z nogami, cieszyły się większą fikcją fanów, uwielbieniem i obsesją, niż większość fikcyjnych stworzeń, nie mówiąc już o robotach, na jakie mogłaby kiedykolwiek liczyć.

W Solo fani dostają znacznie więcej niż teraz obowiązkowa scena.

Tym razem droid „Gonk” został wyniesiony do rangi pełnowymiarowego robota gladiatora dla rozrywki patronów Vandor's Lodge.

„Gonk Gladiator” jest znany ze swojego osobistego oznaczenia WG-22, chociaż znaczenie tych inicjałów nie zostało jeszcze ujawnione.

Na razie możemy tylko patrzeć na wirujące ostrza piły przymocowane do skromnego gonka opadającego płasko na jego twarz, masy zebrane, by cieszyć się zniszczeniem droidów i podziwiać poczucie kosmicznej „zabawy” filmowców.

5 Clint Howard's Cameo jako Droid Ringmaster

Zmiana z Lorda i Millera na reżysera Rona Howarda mogła być nieoczekiwana, ale była to niezaprzeczalnie dobra wiadomość dla Clinta Howarda, brata Rona.

Po obejrzeniu scen w większości filmów Rona Howarda, potwierdzenie, że Solo miałoby to samo, zostało uzupełnione o faktyczny dowód fotograficzny.

Ron Howard drażnił występ Clinta Solo podczas kończenia filmu, ale dopiero gdy film trafił do kin, fani wiedzieli, na co ich czeka. Teraz, gdy film został wydany, wygląda na to, że Clint został wybrany, aby ożywić ringmastera derbowego niszczenia robotów Lodge.

Część jest niewielka, wykorzystując w pełni poczucie humoru Clinta Howarda, aby nawet praktyka „gladiatorów droidów” wydawała się wiarygodna (a nie wyrafinowane brutalne roboty).

Niemniej jednak jest to ważna rola. Temat niezależności droidów jest tu poruszany po raz pierwszy w filmie Gwiezdne Wojny, ale scena ta może również zwrócić uwagę historyków kina, którzy zwracają uwagę na marki zorientowane na geeków.

Wraz z pojawieniem się w odcinku Star Trek: The Original Series „The Corbomite Maneuver”, a teraz w tej solowej scenie, Clint Howard dołącza do elitarnego zespołu aktorów, którzy pojawili się zarówno w uniwersach Trek, jak i Wars.

4 Qi'ra jest mistrzem w Teras Kasi

Bycie zastępcą domniemanego szefa Karmazynowego Świtu nie jest zadaniem dla lekkich serc, wrażliwych ani wrażliwych. Pomimo wytworności i wysokiego towarzystwa Qi'ry, ujawnia, że ​​jej czas na tych samych ulicach co Han miał taki sam wpływ.

Qi'ra jest nie tylko bezwzględna na poziomie, z którego Han nie zdaje sobie sprawy, ale jest również niebezpieczna w walce. Jak się chwali, jest dobrze zorientowana w sztuce walki znanej jako Teräs Käsi. Jest to odpowiednio obca nazwa dla sztuki walki w innej galaktyce … ale znana doświadczonym graczom Star Wars.

To może być najgłębsze cięcie ze wszystkich, ponieważ technika walki została spopularyzowana w grze PlayStation z 1997 roku Star Wars: Masters of Teräs Käsi.

W tamtym czasie styl walki był tajemnicą znaną tylko jednej kobiecie i jej wyznawcom, którzy chcieli zniszczyć przywódców Sojuszu Rebeliantów.

Dodatkowy materiał do The Last Jedi ujawnił, że ta sztuka walki była również wyświetlana w czerwono opancerzonych strażnikach Snoke'a, ale Solo po raz pierwszy wspomina o niej z nazwy.

Jeśli są jacyś członkowie widowni, którzy wciąż pamiętają bijatykę, reszta teatru prawdopodobnie się o tym dowie, gdy Qi'ra wypowie imię.

3 Połączenie koncentryczne i buntownicy

Paliwo hipernapędowe Coaxium to główny MacGuffin w filmie, ceniony jako niezwykle wartościowy towar wart prawie każdego wyzwania, przed jakim staje obsada.

Jednak faktyczna wiedza na temat tej substancji jest związana o wiele bardziej bezpośrednio w Star Wars: Rebels, niż większość widzów zdaje sobie sprawę. Jak wyjaśniono w Solo: The Official Guide, jedynym powodem, dla którego ludzie ostatecznie odkryli moc Coaxium, są te same tajemnicze stworzenia, które umożliwiły finał Rebeliantów.

Są czule nazywane wielorybami skaczącymi w nadprzestrzeń, ale oficjalnie znane jako Purgill. Wielkie, engimatyczne bestie, które „pływają” grupami w całym wszechświecie, przekraczając prędkość światła w sposób czysto organiczny.

Najwyraźniej wielorybnicy wszechświata Gwiezdnych Wojen odkryli Coaxium w organach i tkankach Purgill, co wkrótce zostało wydedukowane jako przyczyna ich podróży do rzeczywistości.

Bestie zużywają gaz Clouzon-36 (który odegrał dużą rolę w jednym z odcinków Rebeliantów, gdy wieloryby usuwały gaz z imperialnej stacji benzynowej). Ta substancja w połączeniu z organicznym uszlachetnieniem stała się sekretną recepturą.

Ostatecznie proces został odtworzony poza Purgill, umożliwiając podróżowanie galaktyczne - i dając nam fabułę Solo i resztę filmów, które pojawiają się na osi czasu.

2 Anthony Daniels Cameo jako Sagwa The Wookiee?

Kiedy fani po raz pierwszy ujrzeli Chewbaccę obejmującego innego Wookiee w zwiastunie Solo, nadzieje wzrosły. Czy nowy świat filmu Gwiezdnych Wojen mógłby włączyć żonę Chewbacci w ciągłość (od mniej mówiącej-o-tym-lepszej świątecznej oferty specjalnej)?

Prawda będzie rozczarowująca dla fanów, którzy mają nadzieję zobaczyć Malla tak wcześnie w historii Chewiego. Jednak faktyczna tożsamość omawianego Wookiee powoduje złożenie rozszerzonych elementów wszechświata z powrotem w ciągłość - i jednocześnie daje aktorowi C-3PO kameę.

Widzowie mogą mieć trudności ze śledzeniem dialogu Wookiees (z oczywistych powodów), ale nowe szczegóły pochodzą dzięki uprzejmości Solo: The Official Guide.

Wookiee to Sagwa, który jest nie tylko współwięźniem obok Chewiego, ale także rodem z Rwookrrorr - stolicy Kashyyk. To wciąż niewielka rola, ale biorąc pod uwagę to, co wiemy o kamerze Anthony'ego Danielsa w filmie, jest to jedna z jedynych odpowiednich opcji.

Solo po raz pierwszy sprawia, że ​​C-3PO i R2-D2 nie pokazują się, a wydarzenia są zbyt daleko od ich własnej ścieżki w sadze.

Mimo to Daniels nadal miał okazję podzielić się ekranem ze swoim futrzanym przyjacielem jako towarzysz Wookiee, dzięki czemu Sagwa był jeszcze bardziej wyjątkowym dodatkiem do kanonu.

1 Wywołanie zwrotne detonatora termicznego

Historia Hana Solo może zaczynać się tak daleko od pałacowego życia księżniczki Leii na Alderaanie, jak to tylko możliwe, ale podobieństwa między nimi są tam, gdzie publiczność może się cieszyć (pod warunkiem, że pamiętają Powrót Jedi wystarczająco dobrze, aby ich złapać).

Mamy na myśli pojedynek między Hanem i Lady Proximą, matką Białych Robaków, która mieszka ze swoim potomstwem w słonej sadzawce pod powierzchnią Korelii.

Jest to pojedynek, w którym Han grozi jej detonatorem termicznym - materiałem wybuchowym, który w rzeczywistości jest tylko kamieniem w jego dłoni, ale mimo wszystko stanowi zagrożenie.

To miłe wezwanie do epizodu VI, kiedy Leia i Luke wymyślają plan uratowania Hana ze szponów Jabby the Hutt.

Na początku nie jest jasne, czy to naprawdę Leia pod kostiumem i maską „Boushha” przychodzi przed Jabbą, aby się targować. Ponownie, jest to wyczyn, który można osiągnąć, trzymając uzbrojony detonator termiczny w wyciągniętej dłoni. Jednak w przypadku Leii to prawda.

Odniesienie może działać mniej skutecznie niż te, które faktycznie łączą tę samą postać w dwóch okresach, ale kto wie? Może Han podzielił się tą sztuczką z Leią, dając jej przede wszystkim pomysł?

---

To wszystko są jajka wielkanocne Solo: A Star Wars Story, subtelne sekrety, kamee i rozszerzone odniesienia do wszechświata, które mogliśmy dostrzec. Czy zauważyłeś innych? Daj nam znać w sekcji komentarzy!