American Horror Story: 10 najbardziej kultowych kostiumów, rankingowych
American Horror Story: 10 najbardziej kultowych kostiumów, rankingowych
Anonim

American Horror Story jest dobrze znany ze swojej eleganckiej i szykownej estetyki, a także z kultowych postaci i fabuł, które przesuwają granice tradycyjnego horroru. W dziewięciu sezonach serialu pojawiło się mnóstwo postaci, które są łatwo rozpoznawalne w kulturze popularnej, częściowo dzięki dedykowanemu projektowi kostiumów, który opowiada własną historię.

Każdy sezon serii antologii rozgrywa się we własnym świecie, w którym światy te zaczynają się przeplatać wraz z rozwojem serii. Kostiumy każdej postaci odzwierciedlają motyw przewodni sezonu, a niektóre z nich stały się podstawą American Horror Story. Oto 10 najbardziej znanych kostiumów z popularnej serii Ryana Murphy'ego w rankingu.

10 szali Misty Day

Obsada American Horror Story: Coven ma już wiele ikon stylu, ale hipisowskie sukienki Misty Day i szale inspirowane Stevie Nicks wyróżniają się jako jedne z najbardziej kultowych projektów kostiumów serialu. Płynące warstwy dodają estetyki młodej czarownicy i sprawiły, że jej postać jest popularna wśród cosplayerów.

Misty otrzymuje szal od samej Stevie Nicks w Coven po tym, jak gwiazda Fleetwood Mac okazuje się białą wiedźmą. Obaj dzielą wzruszającą scenę, gdy Nicks wykonuje dla swojego oddanego superfana popularną piosenkę Fleetwood Mac „Rhiannon”.

9 Ubrania Tate & Violet inspirowane stylem grunge

Tate Langdon i Violet Harmon stanowili dużą część estetyki American Horror Story: Murder House. Dwie niespokojne nastolatki połączyły podobne zainteresowania, w tym modę inspirowaną latami 90. i muzykę grunge.

Tate regularnie ubierał się podobnie do frontmana Nirvany Kurta Cobaina, kiedy żył w szczytowym okresie grunge'u. Podobnie ubiera się fioletowo, z kwiecistymi sukienkami połączonymi z workowatymi swetrami i ciężkimi butami.

8 Strój posterunku Michaela Langdona

Fani zostali przedstawieni synowi Szatana w Murder House po tym, jak Vivien Harmon urodziła demoniczne potomstwo jej i Tate Langdon. Michael pojawia się ponownie jako główny antagonista w Apokalipsie jako starszy i bardziej niebezpieczny dorosły.

Grzeczny garnitur Michaela, który nosi po przybyciu do Outpost 3, stał się synonimem jego postaci. Jego wyrafinowany wygląd po wywołaniu apokalipsy jest daleki od ubrań, które nosi jako nastolatek, które przypominają styl Tate z lat 90.

7 Hypodermic Sally's Leopard Coat

Sarah Paulson wcieliła się w kilka ikonicznych postaci w American Horror Story. W Hotelu wciela się w mściwego ducha Hypodermic Sally, narkomanki, która nawiedza korytarze hotelu Cortez po tym, jak została zepchnięta na śmierć.

Sally ma charakterystyczny wygląd, który odróżnia ją od reszty mieszkańców hotelu, bez zderzenia z dramatyczną estetyką Hrabiny. Jej ubrania inspirowane stylem grunge i nadruki w panterkę stały się również popularne wśród cosplayerów.

6 Szafa hrabiny

Trudno wybrać jeden element garderoby Hrabiny jako jej najbardziej kultowy. Lady Gaga miała spektakularny debiut w American Horror Story: Hotel jako wampirza ikona mody Elizabeth Johnson i jej cała garderoba wyróżniała się przez cały sezon.

Niektóre z jej bardziej wyróżniających się stylów obejmują srebrną bieliznę ozdobioną cekinami i całkowicie białą suknię, którą Hrabina nosi, gdy po raz pierwszy spotyka Tristana na pokazie mody. Jej rękawiczki z pazurami również stały się ikoną i popularnym źródłem inspiracji dla kostiumów na Halloween.

5 Strój pokojówki Moiry

To kolejny kostium, który cosplayerzy stworzyli samodzielnie, a także należący do jednej z pierwszych kultowych i niesamowitych postaci w American Horror Story. Starsza wersja Moiry nosi uproszczony strój pokojówki podczas sprzątania dla Harmonów, ale młodsza zjawa, która pojawia się Benowi i innym męskim postaciom, jest przystrojona w znacznie bardziej prowokujące wcielenie tego samego stroju.

Kostium Moiry stał się znanym symbolem serialu w kulturze popularnej, a także jej upiornym okiem, które wyznacza przyczynę śmierci z rąk Constance Langdon.

4 Garnitury Dandy Motta

Dandy Mott to jedna z najbardziej nikczemnych postaci w American Horror Story. Zepsuty i samolubny spadkobierca pojawił się w czwartym sezonie Freak Show, znajdując emocjonalne pokrewieństwo z dziwakami Elsy i stając się protegowanym seryjnego mordercy Twisty the clown.

Garnitury Dandy'ego są symbolem postaci i uzupełniają ogólną estetykę Freak Show. Eleganckie i drogie garnitury reprezentują płytki urok Dandy'ego i jego fizyczny wygląd, który pomaga ukryć psychopatę.

3 Szkieletowy makijaż Tate Langdon

To kolejny kultowy wygląd American Horror Story, który często był cosplayowany i powielany w kostiumach na Halloween. Makijaż Tate'a to fikcyjne przedstawienie samego siebie, które widzowie widzą w retrospekcji przedstawiającej morderczego ducha mordującego szkołę.

Makijaż symbolizuje sposób postrzegania siebie przez Tate, dając mrożące krew w żyłach spojrzenie na umysł tego psychopatycznego seryjnego mordercy. Stało się kolejnym spojrzeniem szeroko kojarzonym z serialem od czasu jego debiutu w Murder House.

2 Mundury czarownic

Widzowie poznali czarownice z Nowego Orleanu w trzecim sezonie „Coven”. Prowadzone przez Supreme czarownicę i ikonę stylu Fionę Good i jej córkę Cordelię, uczennice Miss Robichaux zdecydowały się na całkowicie czarne ubrania, które połączyły ich jako jedną i stylową frakcję.

Twórca Ryan Murphy stwierdził, że chciałby, aby czarownice ubierały się „szykownie”. Kostiumy czarownic również były silnie inspirowane modą lat 70., a wiele sukienek to elementy vintage.

1 Rubber Man

Ubrany w lateks zabójca jest synonimem American Horror Story od pierwszego sezonu i znajduje się na oficjalnym DVD oraz na okładce Bluray Murder House. Fani spekulowali w kilku odcinkach, kim był Rubber Man, dopóki jego tożsamość nie została ujawniona jako duch zabójczego nastolatka Tate Langdona.

Rubber Man pojawił się po raz kolejny w Apocalypse w siódmym sezonie, przybywając do Outpost 3 wraz z demonicznym potomkiem Tate, Michaelem, i dzieląc seksualne spotkanie z panem Gallantem. Milczący morderca stał się symbolem spektaklu w kulturze popularnej.