Reżyser Emoji Movie Tony Leondis omawia inspirację filmem i tworzenie filmu z koncepcji emoji. Po raz pierwszy poinformowano, że Sony Pictures Animation tworzyło film oparty na emoji w 2015 r., A studio oficjalnie ogłosiło The Emoji Movie wiosną 2016 r. Chociaż wielu zastanawiało się, jak Sony może stworzyć film z szerokiej koncepcji emotikonów, Warner Bros. Hit z 2014 roku, The LEGO Movie, z pewnością udowodnił, że Hollywood może wykorzystać koncepcję zabawki i stworzyć z niej zabawny rodzinny film przygodowy.
Wraz z wydaniem pierwszego zwiastuna filmu Emoji, przesłanie filmu stało się jaśniejsze dla kinomanów. Film podąża za Gene'em (TJ Miller), emoji, który nie do końca pasuje, ponieważ chce wyrazić więcej niż tylko przypisane mu emocje. Aby stać się bardziej „normalnym”, Gene wyrusza na przygodę ze swoimi nowymi przyjaciółmi Hi-5 (James Corden) i Jailbreak (Anna Faris), ale uczy się ważniejszej lekcji na temat samoakceptacji i siły bycia innym na sposób.
Powiązane: Emotikon to „Epicki film przygodowy”
Po prezentacji materiału z filmu Emoji, Screen Rant miał okazję przeprowadzić wywiad z reżyserem Tony'm Leondisem na temat tego, jak on i współautor scenariusza Eric Siegel stworzyli film o emoji, skąd wzięli się inspiracja do filmu i jak każdy z nich postacie pasują do tego świata.
Jak to było wziąć koncepcję taką jak emoji i stworzyć z niej historię?
Zasadniczo, kiedy myślałem o nowym projekcie, myślałem: „Boże, kocham Toy Story. Jaka jest nowa zabawka? Tak naprawdę myślałem: „Jaka jest nowa zabawka, która nie została zbadana?” Spojrzałem z góry na swój telefon i ktoś wysłał mi emoji i pomyślałem: „Emoji to nowe zabawki, to zabawki XXI wieku”. Dzieci ich używają, rodzice ich używają, dziadkowie ich używają i są dla nas sposobem na wyrażenie siebie. Wtedy pomyślałem: „O mój Boże, to jest świat, który chcę odkrywać”.
Więc tak to się stało, szukałem nowego świata, a potem pomyślałem: „OK, jak zagłębisz się w ten świat?”. Zastanawiałem się, czy emoji powinny pojawić się w naszym świecie? Nasz producent powiedział: „Bardziej interesuje mnie świat telefonu”. I to sprawiło, że pomyślałem: OK, świat telefonu. Myślę, że mieszkają w aplikacji tekstowej, gdzie indziej by mieszkali? A tapeta to po prostu ta niesamowita droga przez wszystkie te różne światy, a każda aplikacja stała się swoim własnym światem i tak właśnie się pojawiła.
I pomysł, co to jest emoji? Chłopcze, za każdym razem to samo. Na przykład kiedy patrzysz na mały zestaw, siedzą w tych małych kostkach, dlatego to było jak: „Och, siedzą jak Hollywood Squares czekając na wybór”. I wszyscy robią to samo za każdym razem. Kiedy naciskasz uśmiechniętą buźkę, lepiej upewnij się, że kiedy ją otrzymasz i wyślesz do kogoś, będzie to uśmiechnięta buźka. Więc gdyby żyli, jak to by się było uśmiechać przez cały czas?
Jak odnosisz się do historii Gene'a i jego podróży przez cały film?
Cóż, dla mnie, kiedy dorastałem jako homoseksualny dzieciak, zawsze czułem się inny niż wszyscy i w pewien sposób wykluczony. Więc idea bycia innym w świecie, który oczekuje, że będziesz jedną rzeczą. Wkrótce potem zdałem sobie sprawę, że każdy czuje się inny, każdy czuje się inny. Wszyscy czujemy, że może coś jest z nami nie tak lub jesteśmy inni. To właśnie staramy się znaleźć w filmach animowanych, koncepcje, z którymi każdy może się połączyć. Więc dla mnie było to bardzo osobiste i jednocześnie bardzo szerokie, bardzo uniwersalne - osobiste i uniwersalne. I tu przyszedł do mnie i pomysł, jak wszyscy, gdy dorastamy inaczej lub czujemy się wykluczeni,jest taka, że ścieżką jest to, że zaczynasz doceniać swoje różnice i często dzieje się tak dlatego, że ktoś inny pokocha cię za siebie lub wyzwania, przez które przechodzisz w życiu i zaczynasz zdawać sobie sprawę, że może coś innego nie jest złe i miejmy nadzieję, że pod koniec w naszych podróżach możemy uświadomić sobie, że jesteśmy inni i jesteśmy sobą, cenimy tę część siebie, więc to jest podróż, którą (Gene) trwa.
A Smiler jest antagonistą, jaka była Twoja inspiracja dla tej postaci?
Cóż, powiedzmy LA. Jak wszyscy się uśmiechają, ale potem cię tną - wiesz, uśmiechają się do twojej twarzy, a potem tną cię prosto w tył. Albo jestem nowojorczykiem, więc w Nowym Jorku nie musisz się uśmiechać, po prostu, jeśli chcesz kogoś pokroić, zrób to prosto w jego (twarz). Ale tak, pomysł, jak często antagoniści zawsze czują, że mają rację i robią dobrze, uwielbiam tę koncepcję. Więc Smiler, ona jest pierwszym emoji, a Maya (Rudolph) po prostu gra to tak pięknie. Potrafi bawić się szczęśliwie na zewnątrz i pieprzyć się w środku, zabawniej niż ktokolwiek inny, a gra to trochę jak naprawdę przyjazna dziewczyna ze stowarzyszenia, która jest bardzo popularna przez cały czas i będzie cię lubić. I wiele razy, kiedy dorastasz i czujesz się inny, to ci ludzie, ci wielcy popularni, są czasami najbardziej antagonistami.Więc to była inspiracja.
W całym filmie widzimy, jak Gene tworzy te relacje z Hi-5 i Jailbreak, w jaki sposób odgrywają one rolę w jego podróży?
Gene nie tylko przechodzi przez podróż i zmienia się, ale jest także katalizatorem Hi-5 i Jailbreak, więc w pewnym sensie wszyscy się zmieniają. Więc Jailbreak jest pierwszą osobą, która lubi Gene'a za to, kim jest
Cóż, zacznijmy od Hi-5. Hi-5, którym jest James Corden, jest genialny, a improwizacja, po prostu wspaniały. Jest kimś, kto po prostu chce sławy, wszystko, na czym mu zależy, to sława, nie chce przyjaciół, tak jak ludzie w mediach społecznościowych dzisiaj, chodzi o obserwujących, obserwujących, obserwujących. Tak więc Hi-5 poprzez swój związek z Gene'em zdaje sobie sprawę z dobroci Gene'a i jego otwartego serca - ponieważ jest tak ekspresyjny - że prawdziwa przyjaźń jest jedyną rzeczą, która ma znaczenie na tym świecie i to nie jest sława. Więc to jego podróż.
I Jailbreak, jest tajemnica, której nie chcemy zdradzać, ale wiele dotyczy roli kobiety na świecie i miejsca kobiety w telefonie oraz tego, jak kobiety miały bardzo ograniczone opcje, gdy pojawiły się emoji, dla kobiet telefon i jakie to uczucie być kobietą z bardzo ograniczonymi możliwościami. I idzie od kogoś, kto ukrywa, kim jest (jest), w głębi, w której czuje, że może mieć potencjał, do kogoś, kto również to przyjmuje. W końcu dosłownie łamie szklany sufit, metaforycznie to zobaczysz, ale dosłownie rozbija szklany sufit. Więc to dzięki otwartości i miłości Gene jest w stanie być wszystkim, poznać swój potencjał - i (dla) Gene, to dzięki ich przyjaźni zaczyna on obejmować to, kim jest - i wyzwaniem podróży, zaczyna zdawać sobie sprawę,`` Och, bycie innym pomaga nam przez tę aplikację lub pozwala nam to osiągnąć '' i wkrótce zdaje sobie sprawę, że to nie wada, ale bycie innym jest w rzeczywistości pozytywną rzeczą.
A Jailbreak, sądząc po jej wyglądzie, najwyraźniej nie wygląda na żaden ze standardowych emoji. Czy dowiemy się, jaka była jej oryginalna tożsamość?
Tak to prawda. Może ona - może, nie wiem, nie zamierzam tego potwierdzać. Ale jesteś bardzo spostrzegawczy. Tak, ma to związek z tym, jak kobiety są przedstawiane przez telefon i jak nie musisz być jedyną rzeczą, której się od ciebie oczekuje, i to jest rodzaj podróży dla wszystkich. To podróż do własnej tożsamości.
Czy czułeś się w ogóle ograniczony przez emoji Apple? Ponieważ w miarę upływu czasu otrzymujemy nowe emotikony, czy którekolwiek z tych wdrożeń wpłynęło na historię?
W filmie mamy około 250 emotikonów, więc i tak nie mogliśmy zrobić każdego emoji. Musieliśmy po prostu podjąć decyzję na 250 - uwierz mi, 250 to dużo jak na film animowany, o mój Boże. Więc wdrożenia nie miały na nas wpływu.
Widzimy więc, że postacie wyruszają poza Textopolis do wszystkich tych różnych aplikacji. Czy możesz porozmawiać trochę więcej o tych różnych aplikacjach, do których oni chodzą, Candy Crush, Just Dance?
Tak, wpadają na chwilę na Facebooka i widzą, jak wszyscy mówią: „Spójrz na moje dziecko, zobacz, co zjadłam na lunch”, co chyba interesuje świat, jak sądzę (śmiech). Wchodzą do Candy Crush, świata wszystkich cukierków, a Gene wygląda jak mały cukierek. Utknął w grze, muszą znaleźć sposób, aby go stamtąd wydostać, aby kontynuować swoją podróż. Just Dance to pierwszy raz emocjonalnie, kiedy Gene faktycznie wyraża siebie i po raz pierwszy, dzięki zachęcie Jailbreak, wyraża wszystkie swoje emocje w tańcu, a on po prostu, na miejscu, nazywa to emoji pop i zatrzymuje całość Just Dance i myśli: „O mój Boże, znowu to robię”. Ale zamiast tego uwielbiają to, więc po raz pierwszy mówi: „Och, bycie innym jest OK.„A więc chodziło o stworzenie aplikacji, która pozwoli mu przejść tę podróż i zacząć sobie dobrze radzić. Tak więc każda aplikacja naprawdę reprezentuje część jego podróży.
Idziemy do Spotify, gdzie muszą jeździć muzycznym strumieniem, który przesyła strumieniowo muzykę, a to trochę bardziej romantyczny moment. Muszą dotrzeć do DropBox, aby dostać się do chmury; mamy Instagram, na którym możesz wejść na jedno ze zdjęć i staje się on w pełni trójwymiarowym światem. Jest więc scena w Paryżu, w której wszystko jest zamarznięte, a postacie są przy fontannie, a małe kropelki są zamarznięte w miejscu, i to tylko ta piękna mała francuska scena na Instagramie
O tak, YouTube, gdzie niektóre postacie są ścigane przez boty antywirusowe i muszą używać strumieni wideo, aby rozproszyć ich zabawnymi filmami i tym podobnymi rzeczami. Mamy bardzo zabawne - słyszeliście o Pineapple Pen, jest bardzo znane wideo i jest to bardzo głupie, związane z postacią, która naprawdę wygląda, jakby wyrażała siebie na ekranie i która tematycznie pasuje do naszej podróży. DropBox, w którym podróżują prawie jak kolejka górska przez Internet, który przenosi ich do chmury, gdzie muszą zmierzyć się z zaporą ogniową, aby się przedostać.
Proces produkcji w The Emoji Movie był bardzo krótki i nie tak dawno temu się nad nim zastanawiałeś, czy w ogóle się to zmieniło w trakcie produkcji?
To się nie zmieniło, właściwie się nie zmieniło. Przedstawiłem to Ericowi Siegelowi, z którym to napisałem, oraz Michelle Raimo Kouyate, która jest naszym producentem, i zaczęliśmy od bardzo prostej narracji, która opowiada o postaci, która myśli, że jest zepsuta i chce się naprawić i chce kontynuować podróż do odkrywania siebie i akceptacji samego siebie i jedyny sposób, w jaki mogliśmy to zrobić tak szybko - a studio naprawdę w to uwierzyło i uwierzyło w historię. Naprawdę pracowaliśmy nad tym, zanim to zrobiliśmy, mając naprawdę napiętą historię. Studio naprawdę wierzyło w tę historię i pozwoliło nam ją stworzyć i opowiedzieć. W przeciwnym razie nie moglibyśmy tego zrobić w dwa lata, a musieliśmy to zrobić w dwa lata, ponieważ technologia zmienia się tak szybko, że nie możemy na to znieść zwykłych pięciu, sześciu lat, bo kto wie, czy ludziom się spodoba emotikony za (sześć lat).
.Dzięki technologii musisz po prostu pokazać ten film. Na szczęście studio uwierzyło w tę historię i prawie się tego trzymaliśmy.
Film Emoji odblokowuje nigdy wcześniej nie widziany sekretny świat w Twoim smartfonie. W aplikacji do przesyłania wiadomości ukryte jest Textopolis, tętniące życiem miasto, w którym mieszkają wszystkie Twoje ulubione emotikony, mając nadzieję, że zostaną wybrane przez użytkownika telefonu. Na tym świecie każdy emoji ma tylko jeden wyraz twarzy - z wyjątkiem Gene (TJ Miller), żywiołowego emoji, który urodził się bez filtra i pęka z wieloma wyrazami twarzy. Zdeterminowany, by stać się „normalnym” jak inne emotikony, Gene prosi o pomoc swojego poręcznego najlepszego przyjaciela Hi-5 (James Corden) i znanego emoji łamacza kodów Jailbreak (Anna Faris). Razem wyruszają w epicką „przygodę z aplikacjami”, korzystając z aplikacji w telefonie, z których każda ma swój własny dziki i zabawny świat, aby znaleźć kod, który naprawi Gene'a. Ale gdy telefonowi grozi większe niebezpieczeństwo,los wszystkich emotikonów zależy od tych trzech nieprawdopodobnych przyjaciół, którzy muszą uratować swój świat, zanim zostanie na zawsze usunięty.