Imponujące dzieło technicznego pokazu, Ready Player One nie jest jednak w stanie odzyskać tej starej magii hitu Spielberga.
Na podstawie powieści Ernesta Cline'a Ready Player One to kolejne głębokie zagłębienie się w studnię filmowania w ruchu dla legendarnego reżysera Stevena Spielberga. Podobnie jak jego animowany mo-cap The Adventures of Tintin i jego ciężka adaptacja BFG, Ready Player One pozwala Spielbergowi cieszyć się swobodą, jaką daje mu technologia, jeśli chodzi o wizualizację fantastycznych światów i postaci na dużym ekranie.. Film walczy w taki sam sposób, jak te filmy, mimo że próbuje nasycić swój popowy materiał źródłowy i błyszczącą grafikę dużą dawką Spielberga. Imponujące dzieło technicznego pokazu, Ready Player One nie jest jednak w stanie odzyskać tej starej magii hitu Spielberga.
Akcja Ready Player One toczy się w roku 2045. Akcja gry Ready Player One toczy się w dystopijnej przyszłości, w której większość świata jest chaotyczna z powodu takich problemów, jak przeludnienie, degradacja środowiska i szalejąca korporatyzacja. W ten sposób ludzie spędzają większość czasu na interakcji i życiu w OASIS, świecie wirtualnej rzeczywistości stworzonym przez nieżyjącego już Jamesa Hallidaya (Mark Rylance) i jego partnera Ogdena Morrowa (Simon Pegg). OASIS jest również mocno poinformowany przez obsesję Hallidaya na punkcie popkultury końca XX i początku XXI wieku i pozwala swoim użytkownikom tworzyć awatary własnego projektu - gdy albo rywalizują w grach z innymi, pracują na życie lub po prostu odkrywają granice ich wyobraźni w świecie VR.
Po jego śmierci okazuje się, że Halliday stworzył ostatnią grę w OASIS, znaną jako Anorak's Quest. Misja wymaga od graczy wyśledzenia trzech kluczy poprzez serię mniejszych zadań, aby znaleźć ostatnie jajko wielkanocne Hallidaya - przedmiot, który zapewni im pełną kontrolę i własność OASIS i jej zasobów (zarówno w świecie rzeczywistym, jak i VR). Kiedy młody człowiek imieniem Wade Watts (Tye Sheridan), który podróżuje przez Parzival w OASIS, zostaje pierwszą osobą, która ukończy jedno z tych trzech mini-zadań, staje się sam w sobie celebrytą i zwraca uwagę słynnego gracza znany jako Art3mis (Olivia Cooke). Wade nieumyślnie staje się celem dla prezesa Innovative Online Industries Nolana Sorrento (Ben Mendelsohn), który jest zdeterminowany, aby przejąć kontrolę nad OASIS za wszelką cenę.
OASIS to prawdziwa gwiazda Ready Player One, a Spielberg i jego współpracownicy - w tym jego wieloletni operator Janusz Kamiński i wielu artystów VFX z Industrial Light & Magic - wykonują niesamowitą robotę, wprowadzając VR do życie filmowe. Tak jak w szczególności w przypadku Adventures of Tintin, Spielberg wykorzystuje mobilność, jaką daje cyfrowo renderowany wszechświat, w którym znajdują się postacie z mo-capów; kręcenie sekwencji akcji opartych na OASIS w Ready Player One (w szczególności tych, które obejmują znalezienie trzech kluczy Hallidaya) w sposób fizycznie niemożliwy do wykonania w prawdziwym świecie. Ready Player One jest podobnie najwyższej klasy, jeśli chodzi o budowanie świata i udaje mu się sprawić, że OASIS jest ogromny,nawet wtedy, gdy film bada tylko ułamek krajobrazów VR opartych na popkulturze, które ma do zaoferowania. Jeśli chodzi o same często omawiane elementy popkultury, w zasadzie pracują one razem, aby stworzyć spójną mitologię, która jest niezależna, niezależnie od tego, jak dobrze widzowie są (lub nie znają) odniesienia do popkultury.
To, gdzie Ready Player One walczy, dotyczy fabuły i postaci. Zaadaptowany scenariusz Cline'a i Zaka Penna (The Avengers) zmienia i ulepsza fabułę oryginalnej powieści, ale nadal jest frustrująco regresywnym podejściem do narracji o podróży bohatera. Ready Player One podobnie podejmuje kroki, aby postać Art3mis była bardziej w pełni rozwinięta i skomplikowana niż archetypowa kobieca miłość, ale nie posuwa się na tyle daleko, aby przełamać schemat w tym względzie. Wydaje się, że bardziej dekonstrukcyjne podejście lepiej by służyło Ready Player One, od sposobu, w jaki rozwija swoich ludzkich graczy, po sposób, w jaki bada, co oznacza dla nich OAZA i jak wybierają wyrażanie siebie za pomocą swoich awatarów.Zamiast zmagać się z tym często chaotycznym związkiem między popkulturą a fandomami, Ready Player One stawia na łatwe, ale zbyt uproszczone komunikaty o korporacyjnej chciwości i znaczeniu, aby nie tracić z oczu tego, co ma do zaoferowania prawdziwy świat.
To powiedziawszy, Spielberg znajduje autorefleksję w postaci Jamesa Hallidaya, ponieważ Rylance po raz kolejny rozwija się w roli, która pozwala reżyserowi medytować nad własnym dziedzictwem jako gawędziarz (podobnie jak Rylance i Spielberg zrobili z The BFG). Ready Player One podobnie zaczyna mieć serce, gdy łączy się w parę z Wade Watts - który pomimo świetnego występu Sheridana jest czymś w rodzaju nijakiego i dwuwymiarowego bohatera - wraz z jego przyjaciółmi z OASIS, w tym jego dobrym kumplem Aechem (mistrzem None's Lena Waithe) oraz rodzeństwo Sho i Daito (Philip Zhao i Win Morisaki). Sceny, w których ta obdarta grupa graczy łączy siły, są z łatwością najlepsze w filmie i momenty, w których Ready Player One jest najbliżej odzyskania tego starego poczucia przygody Spielberga, ale z nowoczesnym akcentem (zobacz, jak Wade jest,odświeżająco, jedyny biały samiec w grupie). Waithe jest tutaj szczególnie zabawna, a jej postać, szczerze mówiąc, jest znacznie bardziej charyzmatyczna niż Wade, z bardziej intrygującą historią.
Ready Player One dodatkowo wykonuje solidną robotę, radząc sobie z dużymi ilościami wykładów lektora i utrzymuje stałe tempo przez pierwsze dwie trzecie, a kulminacją jest stały kawałek w OASIS, który pozwala Spielbergowi żartobliwie oddać szacunek innym filmowcom i przyjacielowi. Trzeci akt niestety przeciąga się w porównaniu, ponieważ więcej akcji przenosi się na rzeczywisty świat i zagrożenie, jakie stwarza bezduszne IOI. Wizja przyszłości Ready Player One jest po prostu mniej innowacyjna niż OASIS, nawet z przyczepą kempingową Wade w Columbus w stanie Ohio (znaną jako The Stacks), która zapewnia efektowne wizualnie tło. IOI jest również czymś w rodzaju nadmiernie kreskówkowej, złej futurystycznej korporacji, pomimo najlepszych wysiłków Mendelsohna, aby Sorrento stał się niezapomnianym złoczyńcą w tym samym duchu, co jego poprzednie role antagonistów (przede wszystkimOrson Krennic z Rogue One).
Chociaż Ready Player One miał potencjał, by być fascynującym badaniem miejsca Spielberga w historii popkultury przez pryzmat przygody science-fiction / fantasy, ostateczny rezultat jest zgrabny i technicznie odważny, a jednocześnie tworzy pustą CGI-and-mo- oferta pełna mocy od twórcy filmu. Fani oryginalnej książki Cline'a prawdopodobnie najbardziej ucieszą się z Ready Player One - pomimo (a być może nawet dzięki) zauważalnych zmian, jakie wprowadza w swojej powieści źródłowej - podobnie jak ci, którzy są nowi w posiadłości, ale znaleźli film marketing naczep jest obiecujący. Jeśli chodzi o tych, którzy nie lubili tej książki i / lub byli zniechęceni podglądami filmu: może lepiej byłoby wrócić do niektórych klasycznych filmów Spielberga i popkultury, która zainspirowała Ready Player One, zamiast tego,jeśli naprawdę chcesz przypomnieć sobie, co sprawiło, że ich pokochałeś.
ZWIASTUN FILMU
Ready Player One gra teraz w kinach w całym kraju. Trwa 140 minut i ma ocenę PG-13 ze względu na sekwencje przemocy science fiction, krwawe obrazy, sugestywne materiały, częściową nagość i język.
Daj nam znać, co myślisz o filmie w sekcji komentarzy!
Nasza ocena:
3 z 5 (dobre)