To nie byłoby w ogóle być odcinek zadzwonić The Sopranos jeden - jeśli nie - Najlepszy serial jaki kiedykolwiek powstał.
Występujący przez siedem sezonów w HBO w latach 1999-2007, twórca i showrunner David Chase zabrał widzów na przejażdżkę, która nie tylko zawierała sporo spekulacyjnych dramatów i pełnych napięcia zwrotów akcji, ale także ogromną dawkę absolutnie banalnego - nudy codzienność, nuda w pracy, egzystencjalny marazm ponowoczesnej Ameryki; „Made in America” to zarówno tytuł finału serialu, jak i najbardziej zwięzłe podsumowanie całej narracji serii. Łatwo jest zrozumieć, dlaczego inne seriale z tak zwanego złotego wieku telewizji wciąż próbują naśladować swojego przodka.
Osiem i pół roku po wyemitowaniu niezwykle kontrowersyjnego zakończenia nadszedł czas, aby spojrzeć w przeszłość i podsumować 86 odcinków serialu i osiem lat. Które po całym tym czasie pozostały na szczycie, a które zdecydowanie utkwiły w naszej świadomości? Które z obecnych programów najbardziej skorzystałyby na studiach?
Czas przejrzeć 10 najlepszych odcinków The Sopranos .
10 College (sezon 1, odcinek 5)
David Chase od dawna uważał, że jest to jego ulubiony odcinek serialu, ze względu na jego raczej samodzielny charakter: Tony Soprano (James Gandolfini) zabiera swoją córkę Meadow (Jamie-Lynn Sigler) na wycieczkę do Maine. podczas gdy ksiądz Phil Intintola (Paul Schulze) podchodzi do wina i zjada Carmela (Edie Falco). Żadna historia nie przebiega zgodnie z planem; Podróż Tony'ego przekształca się w zemstę na byłym mafioso, który został informatorem, a Carmella prawie uwodzi / zostaje uwiedziona przez księdza.
Może to być dość osobliwy powód, aby tak wysoko ocenić odcinek, ale na szczęście dla fanów jest tu wiele do docenienia i wchłonięcia. Uduszenie przez Tony'ego Fabiana Petrulio (Tony Ray Rossi) to pierwszy raz, kiedy widzimy tego bohatera na ekranie, co jeszcze bardziej krystalizuje bohatera, że publiczność będzie zarówno kochać, jak i gardzić w ciągu kolejnych sześciu sezonów.
Są tu również nasiona całego łuku postaci Meadow, w którym zaczyna jako spostrzegawcza, wnikliwa młodość, zorientowana w gangsterskich zwyczajach swojego ojca. I podczas gdy rozwój Tony'ego prowadzi go po (nieco) bardziej samoświadomej ścieżce, dzięki czemu staje się bardziej świadomy tego, kim jest i dlaczego robi to, co robi, Meadow jest dokładnie odwrotny - pod koniec serii osiem lat później zaczęła tak samo zaprzeczać, jak jej matka, wyjęciu spod prawa natury swojej rodziny. Robi nawet dodatkowy krok i poślubia syna jednego z członków załogi Tony'ego.
9 I Dream of Jeannie Cusamano (sezon 1, odcinek 13)
„I Dream of Jeannie Cusamano” może być tylko finałem pierwszego sezonu serialu, ale ma niezłe uderzenie, czując się jak półciężarówka pędząca autostradą z prędkością 100 mil na godzinę.
Tony konfrontuje się ze swoją terapeutką, dr Jennifer Melfi (Lorraine Bracco), fizycznie ją zaczepiając - a następnie przeprasza i wysyła do ukrycia, gdy jej życie jest zagrożone przez próbę zamachu stanu. Artie Bucco (John Ventimiglia) trzyma broń - choć karabin myśliwski - Tony'ego. Załoga Tony'ego atakuje wuja Juniora (Dominic Chianese), eliminując ich jeden po drugim. Wujek Junior zostaje aresztowany. I wreszcie Tony nie może zemścić się na swojej knującej matce Livii (Nancy Marchand), dzięki szybkiemu (lub całkowicie zainscenizowanemu) udarowi.
Ale chyba najbardziej pamiętną sceną z tej części jest jej własny finał, kiedy rodzina Soprano jest zmuszona szukać schronienia w restauracji Artiego i zjeść wspólnie cichą kolację przy świecach. W innych miejscach restauracji są Paulie Walnuts (Tony Sirico), Christopher Moltisanti (Michael Imperioli) i Adriana La Cerva (Drea de Matteo), co stanowi wizualną manifestację motywu „Dwie rodziny Tony'ego”. Nie ma takich momentów we wszystkich 86 odcinkach i warto to docenić.
8 From Where to Eternity (sezon 2, odcinek 8)
Christopher, świeżo zaręczony i zastrzelony przez rywalizującą ekipę, która desperacko chce awansować w szeregach mafii, leży w szpitalnym łóżku i balansuje między życiem a śmiercią. Rodzina przestępców Soprano zamyka się wokół niego, powodując pewną ilość - ale tylko pewną - introspekcję i moralne załamanie rąk.
Strzelanie oczywiście wywołuje również pewną ilość przemocy. „Big Pussy” Bonpensiero (Vincent Pastore), chętny do zatarcia śladów informujących FBI, przejmuje inicjatywę w ściganiu strzelca Chrissy, a następnie chętnie popełnia morderstwo razem z Tony'm. Potem następuje uroczystość, która obejmuje uznanie Bożej obecności i łaski - zataczając teologiczne przesłanki epizodu.
Prawdziwą gwiazdą tego odcinka jest jednak - nic dziwnego - Paulie Walnuts, którego obsesyjno-kompulsywna natura wyrzuca z tej sytuacji dużo humoru. Po tym, jak opowiedziano mu o wizji piekła, które Christopher miał, gdy był na lodzie - na którą składają się Włosi grający (i przegrywający) w irlandzkim barze, który każdego dnia obchodzi Dzień Świętego Patryka - zaczyna lękać się o swoją nieśmiertelną duszę, odwiedzając medium i gniewnie konfrontując się z kapłanem swojego kościoła, mówiąc, że jego niezliczone datki powinny uniemożliwić mu większość jego potępienia. Jest to ograniczone przez jego osobiste obliczenia dotyczące czyśćca:
„ Sumujesz wszystkie swoje grzechy śmiertelne i mnożesz tę liczbę przez 50. Następnie dodajesz wszystkie swoje grzechy powszednie i mnożesz to przez 25. Dodajesz je do siebie i to jest twój wyrok. Pomyślałem, że muszę zrobić około 6000 lat. (To) nic w kategoriach wieczności - mogę to zrobić stojąc na głowie. Tu jest jak kilka dni. ”
Trudno nie zakochać się w The Sopranos po takiej wymianie zdań.
7 Funhouse (sezon 2, odcinek 13)
Jest wiele elementów, które Soprano potrafią dobrze wykonać, od komedii po przemoc i rozwój postaci. Okazuje się jednak, że jednym z jej największych osiągnięć jest uchwycenie surrealizmu snów - a „Funhouse” jest dopiero pierwszą z długiej serii skoncentrowanych na marzeniach części.
Rzeczywiście, wiele radości z tego odcinka ma postać eterycznych obrazów, które nieustannie zalewają Tony'ego (i publiczność) podczas nocy zatrucia pokarmowego: chodzenie w miejscu deptakiem, obserwowanie siebie przez widza na monety, podpalając się po zdiagnozowaniu śmiertelnej choroby. Ale dokładność absurdalnych elementów jest gwarantowana przez prawdziwą narracyjną pracę nóg, w tym podświadomość Tony'ego, która zdecydowanie prowadzi go do świadomego objawienia, że jego przyjaciel Big Pussy jest w rzeczywistości szczurem, którego szukali od pierwszego sezonu.
Od tego momentu odcinek zmienia się w tragiczny, gdy Tony, Silvio Dante (Steven Van Zandt) i Paulie Walnuts zwabiają Pussy na łódź, aby go przyciąć. Końcowa scena Big Pussy jest zabawna, wzruszająca, melancholijna i wreszcie żałosna - to idealne ucieleśnienie całej serii.
6 Pine Barrens (sezon 3, odcinek 11)
To jest po prostu The Soprano w najlepszym wydaniu.
Fabuła odcinka A podąża za zawsze interesującą parą Pauliego Walnuts i Christophera Moltisanti, którzy są zmuszeni do stworzenia kolekcji dla grypy Silvio. Wynikający z tego bałagan jest, podobnie jak wszystko inne w rozległej narracji Soprano , raną zadaną przez samego siebie: Paulie prowokuje konfrontację z Valery (Vitali Baganov), członkiem rosyjskiej mafii, z którą Tony jest blisko związany, i walkę wybucha, powodując pozorną śmierć Rosjanina. Paulie chce spędzić cały dzień na pozbyciu się zwłok, zjechaniu do Pine Barrens, a następnie złapaniu steku w Atlantic City. Jednak po przybyciu odkrywają, że Valery wciąż żyje - i udaje mu się uciec z ich szponów, mimo że został postrzelony w głowę.
Zagubieni, zmarznięci i głodni, kłopoty Christophera i Pauliego toczą się jak sztuka teatralna Czekając na Godota, która przedstawia ich desperackie wybryki przetrwania, w tym jedzenie starego, mrożonego keczupu i paczek smakoszy, które napotykają, i Paulie robi prowizoryczny but z dywanu z porzuconej furgonetki.
I podobnie jak Godot , rozdzielczość jest pełna wszystkiego poza rozdzielczością, co sprawia, że jest to prawdopodobnie idealny odcinek.
5 Whoever Did This (sezon 4, odcinek 9)
„Whoever Did This” to tour-de-force, dramatyczna przejażdżka kolejką górską, która pod koniec pozostawia widza bez tchu i wyczerpania - i przygotowuje do kolejnej przejażdżki.
Co ciekawe - i zwodniczo - epizod zaczyna się jako coś w rodzaju rehabilitacji postaci dla Ralpha Cifaretto (Joe Pantoliano), który rozpoczął życie w zeszłym roku jako główny antagonista Tony'ego i który po prostu wyblakł, aby być uciążliwym tłem (rozwój, który miał podkreślili rosnącą dojrzałość Tony'ego jako lidera i jako jednostki). Po tym, jak jego syn zapadł w śpiączkę, Ralph robi nagle samoświadomy runda, przepraszając za dawne złe uczynki i próbując uporządkować swoje krnąbrne życie.
Gdy publiczność zaczyna się zakochiwać w okey-doke, odcinek nabiera bolesnego zamachu. Pie-O-My, koń wyścigowy Ralphiego, którego Tony przyjął jako swój własny, zostaje zabity w stabilnym pożarze, który Tony jest pewien, że ten drugi ustawił celowo. Kiedy Ralph wskazuje na hipokryzję tkwiącą w nagłej moralności Tony'ego w związku z umieraniem zwierzęcia, obaj zostają wciągnięci w walkę na całego, bez żadnych ograniczeń, co skutkuje dość makabryczną śmiercią Cifaretto.
Wtedy zaczyna się prawdziwa zabawa, gdy Tony i Christopher muszą pozbyć się ciała, odcinając mu głowę i ręce oraz używając koparki do przekopywania się w zamarzniętej ziemi na opuszczonej farmie. Odkrycie peruki Ralpha, toczenie jego głowy (zawartej w torbie na kulę do kręgli) w dół po schodach, grzebanie w sterach koparki - wszystko to są klasycznymi Soprano .
4 Whitecaps (sezon 4, odcinek 13)
„Whitecaps” jest brutalny, intensywny, surowy, niepokojący. O dziwo, materiał, który daje takie właściwości, nie ma absolutnie nic wspólnego z krwią, posoką czy umieraniem.
Finał czwartego sezonu jest długo oczekiwanym zwieńczeniem serii aż do tego momentu, powodując pozornie nieodwracalną przepaść między Tony'm a Carmelą i komplikując życie ich dzieci. Seria konfrontacji między nimi - werbalna i emocjonalna, i tylko grożąca fizycznością - jest najbrzydszą, jaką kiedykolwiek produkuje serial, sprawiając, że widzowie wzdrygają się do tego stopnia, że rozczłonkowane części ciała lub uderzenia zwojów nigdy nie mogły.
Najbardziej interesujący w tym odcinku jest jednak ogólny wpływ, jaki wywiera na małżeństwo Tony'ego, które jest prawdopodobnie najważniejszym związkiem w całej serii. Przed „Whitecaps” i separacją Carmela gra prześladowaną żonę, niechętnego i maltretowanego małżonka, który jest ciągnięty na bardzo paskudną przejażdżkę. Kiedy już się pogodzą w następnym sezonie, ona jest znacznie bardziej świadoma własnej uległości w związku i egoizmu, który pomaga karmić. Kolejne trzy lata dotyczą bardzo samoświadomości Carmeli, kontynuacji - i dopełnienia - rozwoju postaci, który Tony rozpoczął w pierwszej połowie serii, ale którego nie może już dalej posunąć.
3 Long Term Parking (sezon 5, odcinek 12)
Tony próbuje przesunąć z powrotem do domu, a Carmella traktuje go jako negocjacji biznesowych, ściskając ją oddzielić męża w dół do ceny i błogosławieństwa w spec domu przedsięwzięcia (udowadniając, że nie nauczył się kilku rzeczy podczas wszystkich swoich latach małżeństwa). W międzyczasie relacje z rodziną przestępczą Lupertazzi mogą przerodzić się w wojnę, a Tony musi stawić czoła niepokojącym perspektywom związanym z jego kuzynem, Tony Blundetto (Steve Buscemi).
Ale prawdziwym wydarzeniem w tej odsłonie jest oczywiście Adriana La Cerva, która została zmuszona do zostania informatorem FBI od poprzedniego sezonu i której teraz grozi 25 lat więzienia za utrudnianie śledztwa w sprawie zabójstwa (co tak się stało występować w jej klubie). Jej późniejsza decyzja, by spróbować zabrać ze sobą narzeczonego Christophera, oferując im obojgu możliwość przystąpienia do Programu Relokacji Świadków, okazuje się fatalna w skutkach.
Reszta odcinka to mistrzowskie lekcje manipulacji emocjonalnej (znanej również jako tworzenie filmów). Adriana odbiera telefon, że Chrissy próbował się zabić i jest teraz w szpitalu - jest to sztuczka, aby wypędzić ją w szczerość i zamordować. A scena jej samotnej jazdy z całym dobytkiem do jaśniejszej (ale niepewnej) przyszłości okazuje się ostatnim, desperackim snem na jawie, jedynym wytchnieniem, jakie kiedykolwiek zna.
Śmierć Adriany jest serią najbardziej wrażliwą, co sprawia, że jest ona tym bardziej powiązana, ponieważ nieubłaganie staje się coraz trudniejsza do oglądania.
2 Soprano Home Movies (sezon 6, odcinek 13)
Premiera drugiej części szóstego sezonu The Sopranos to chyba najbardziej nieprawdopodobna pozycja na tej liście. Jest to również jeden z najbardziej wszechstronnych, biorąc pod uwagę ciche chwile refleksji, chaotyczną grę Monopoly i wstawianie nowego materiału do starszych odcinków, aby stworzyć ostateczną narrację, która przeniesie ją do finału serii. Rzeczywiście, niesławny pojedynek planszowy pomiędzy Carmelą, Tony, jego siostrą Janice (Aida Turturro) i jej mężem Bobby Bacala (Steven R.Schirripa) to legenda Soprano , zaczynając od pijackich żartów rozwiązłej młodości Janice i kończąc się ogromną walką na pięści, w której Tony w niewytłumaczalny sposób zostaje pokonany przez Bobby'ego.
Jest to również jeden z najsmutniejszych wpisów, choć niekoniecznie z najbardziej oczekiwanych powodów: Bobby Bacala, być może jedyna prawdziwie serdeczna i sympatyczna postać z listy całkowicie nikczemnych postaci, jest zmuszony złamać swoją morderczą wisienkę, otrzymując zadanie od Tony, to oczywiście ma być kara za pokonanie go poprzedniej nocy. To niski cios, nawet dla Tony'ego Soprano, nawet przez te wszystkie lata.
Wreszcie, ta część stała się krytyczna na liście wielu fanów ze względu na możliwą wskazówkę dotyczącą niejednoznacznego finału serialu, który nastąpił po ośmiu krótkich odcinkach: Bobby spekuluje, że kiedy nadejdzie koniec, „prawdopodobnie nawet go nie słyszysz, kiedy zdarza się." Może to być zapowiedź
1 The Blue Comet (sezon 6, odcinek 20)
Przedostatni odcinek The Sopranos widzi wczesny punkt kulminacyjny serii, gdy różne wątki fabularne, które budowały się i gotowały w ciągu ostatnich siedmiu sezonów, w końcu dochodzą do głowy.
Wojna z rodziną Lupertazzi jest teraz nieunikniona, a Phil Leotardo (Frank Vincent), głowa rodziny z Nowego Jorku, zarządził śmierć trzech najlepszych członków rodziny Soprano: Tony'ego, szefa; Bobby Bacala, zastępca; i Silvio Dante, consigliori. Bobby idzie pierwszy, zostaje zastrzelony podczas zakupu rzadkiego modelu pociągu Błękitnej Komety; Silvio upada następny, zapadając w śpiączkę, z której lekarze są pewni, że nigdy się nie obudzi. To ostateczne pojawienie się obu postaci i żądło przegranych pojedynków. Odcinek kończy się ukrywaniem się Tony'ego, jego rodziny i reszty ekipy.
Jednak przedtem trwają emocjonalne konsekwencje jego syna, AJ (Robert Iler), który właśnie został wypuszczony z oddziału psychiatrycznego po próbie samobójczej kilka epizodów wcześniej, i ostatnie, surowe emocjonalnie starcie z doktorem Melfim, który w końcu kończy jej związek z szefem mafii, gdy dowiedziała się, że socjopaci nie stają się lepszymi ludźmi dzięki terapii - po prostu stają się lepszymi przestępcami.
To więcej niż wystarczająco śmierci i ostateczności dla każdego odcinka, nie mówiąc już o przedostatnim.
-
Czy przegapiliśmy klasykę lub jedną z twoich ulubionych? Czy masz inną analizę każdej z wymienionych rat? Chcielibyśmy usłyszeć od Ciebie w komentarzach poniżej.