15 komiksowych zmian w filmie, które faktycznie zadziałały
15 komiksowych zmian w filmie, które faktycznie zadziałały
Anonim

Jaki grzech numer jeden popełnia większość firm, kręcąc film komiksowy? Zapytaj kogokolwiek, a powie Ci, że to „nie trzyma się materiału źródłowego”. Nieważne, ile razy fani próbują wyrazić swoje uczucia w tej sprawie, studia nie wydają się słuchać. Do dziś nie mamy jeszcze w 100% dokładnej adaptacji komiksów (chociaż niektóre były dość bliskie!).

Doprowadziło to do powstania kilku katastrofalnych filmów o superbohaterach, takich jak Steel with Shaq lub Catwoman z Halle Berry. Nawet filmy uważane za „dobre”, takie jak Iron Man 3 i Captain America: The First Avenger, są najwyraźniej szeptane za zmiany, które wprowadzili do ukochanych postaci z komiksów. Bądźmy szczerzy, tutaj: przemysł komiksowy istnieje od prawie osiemdziesięciu lat. Są szanse, że każda postać przez lata przeszła przez wiele historii pochodzenia, kostiumów, prac i zainteresowań miłosnych. To nasuwa pytanie - co to jest „komiks wierny”?

Tak, na dużym ekranie pojawiły się okropne interpretacje tych postaci i tak, w większości trzymanie się ustalonego status quo było skuteczną formułą dla tych filmów. Ale czasami pojawia się reżyser lub scenarzysta i wprowadza zmiany w postaci lub historii, które czynią je nawet lepszymi niż ich odpowiedniki z komiksów. Oto 15 zmian w komiksach w filmie, które faktycznie zadziałały.

15 Ra's Al Ghul jest mentorem Bruce'a

W ostatnich latach popularność Ra's al Ghul gwałtownie wzrosła. Obecnie postać jest wszędzie; był centralną postacią w Trylogii Mrocznego Rycerza Christophera Nolana i był przedstawiany jako wybitny powracający czarny charakter w grach Arrowverse oraz Gotham i Arkham. Z imieniem, które dosłownie tłumaczy się jako „Głowa ghula”, Ra's jest mózgiem stojącym za League of Assassins.

Postać ma Nolanowi podziękować za jego niedawne rozpowszechnienie. W komiksach Ra's był po prostu przypadkowym złoczyńcą, którego napotkał Batman. W Batman Begins, Henri Ducard działa jako mentor Bruce'a Wayne'a podczas szkolenia, aby zostać Zamaskowanym Krzyżowcem. Obaj nawiązują więź, a Ducard jest jedynym, którego stara się uratować po spaleniu siedziby League. Oczywiście później okazało się, że Henri i Ra są tym samym.

Ta wersja postaci była również znacznie bardziej sympatyczna niż jego komiksowy odpowiednik. Zamiast chcieć dominacji nad światem lub pieniędzy, Ra's chce uwolnić świat od przestępstw w bardziej ekstremalny sposób niż Batman.

Akcja 14 Wonder Woman toczy się podczas I wojny światowej

Wonder Woman jest nie tylko najbardziej dochodowym filmem lata 2017, ale jest teraz uważany za najlepszy film w całym DCEU z daleka!

Kiedy po raz pierwszy ogłoszono, że film będzie miał miejsce podczas pierwszej wojny światowej, a nie drugiej wojny światowej, niektórzy obawiali się, że Warner Bros. po prostu starał się nie wyglądać, jakby zrywali Pierwszego Mściciela. Na szczęście okres wczesnych lat dwudziestych XX wieku doskonale wpisuje się w klasyczne motywy bohatera; podobnie jak Diana, był to czas bezprecedensowych interakcji między bardzo różnymi kulturami.

Dzięki wynalezieniu broni chemicznej i nowoczesnej technologii była to najbardziej brutalna wojna, jaką świat kiedykolwiek widział, powodując osłabienie wiary w ludzkość. Czynniki te faktycznie pomogły wydobyć główne przesłanie filmu w sposób, w jaki nigdy nie było to możliwe w kontekście II wojny światowej.

13 Organic Webshooters

Chociaż wygląda na to, że Homecoming da mu szansę na pieniądze, oryginalna trylogia Spider-Mana (a przynajmniej pierwsze dwa filmy) są nadal uważane za kwintesencję postaci na dużym ekranie. Filmy te, w których wystąpili Tobey Maguire i Kirsten Dunst, w reżyserii Sama Raimiego z Evil Dead, były częścią początkowego „boomu superbohaterów” na początku XXI wieku. W tamtym czasie wytwórnie wciąż trochę wahały się przed adaptacją bardziej „nierealnych” elementów gatunku.

Oznacza to, że Peter Parker nie był tym, który budował swoje strzelanki internetowe ani nie tworzył swojej formuły internetowej. W rzeczywistości żadne z nich w ogóle nie istniało w tym wszechświecie! Zamiast tego Spider-Man miał organiczną sieć, która została wytworzona wewnątrz jego ciała i wystrzeliła nadgarstki poprzez wywieranie nacisku na jego dłoń.

Udostępnienie Peterowi organicznych strzelanek internetowych pomogło usprawnić jego historię pochodzenia. Poza tym miało to więcej sensu niż wynalezienie przez nastoletniego chłopca jednej z najpotężniejszych substancji na świecie.

12 Pochodzenie i charakterystyka Bane'a (TDKR)

Postać Bane'a znana jest tylko z jednego: złamania nietoperza. Kiedy więc po raz pierwszy ogłoszono, że Tom Hardy pojawi się w The Dark Knight Rises jako latynoski Luchador, fani drapali się po głowach.

Na początek Hardy pochodził z niewłaściwej kultury. Ponadto Bane zwykle uzyskuje super siłę od narkotyku o nazwie Venom. Czy ta koncepcja nie jest zbyt komiksowa jak na film Nolana? Wreszcie, jedyną ekspozycją większości ludzi z postacią była katastrofa, która pojawiła się w Batman & Robin. Stało się jasne, że aby postać działała, będą musiały nastąpić poważne zmiany.

Zmora, która pojawiła się w TDKR, prawie w niczym nie przypominała jego odpowiednika z komiksu. Miał dziwnie wyglądającą steampunkową maskę z rurami, a także ogromną wojskową kurtkę na szczycie swojego śmiesznego głosu. Ponadto Bane był nowym liderem League of Shadows (grupy, z którą tak naprawdę nie był powiązany w komiksach). A jednak był tak hardkorowy, jak tylko można!

Zguba TDKR była brutalna, przebiegła i stanowiła rzadkie podwójne zagrożenie zarówno siłą, jak i mózgiem dla Zamaskowanego Krzyżowca.

11 Oko Agamatto jest Kamieniem Czasu

Świat Doctor Strange jest wypełniony różnego rodzaju mistycznymi przedmiotami o wielkiej mocy i niewyjaśnionym pochodzeniu. Jednak przedmiotem najbardziej kojarzonym z Sorcerer Supreme zawsze było Oko Agamotto. Chociaż jego pochodzenie nigdy nie zostało w pełni wyjaśnione, wiemy, że pierwotnie był używany przez Vishanti Agamotto, gdy działał jako Najwyższy Czarownik Ziemi. W dzisiejszych czasach Strange prawie nigdy nie jest widziany bez niego ze względu na prawie nieograniczone magiczne zdolności Oka.

W MCU pochodzenie i umiejętności Eye of Agamotto są znacznie bardziej jasne. Zamiast pochodzić z innego wymiaru lub być stworzonym przez starożytnego czarownika, amulet jest po prostu naczyniem na jeden z sześciu niebiańskich Kamieni Nieskończoności.

W szczególności Oko Agamotto trzyma Kamień Czasu, który pozwala Doktorowi Strange'owi manipulować czwartym wymiarem czasu i przestrzeni. Niestety, oznacza to, że czas Strange'a z Okiem będzie znacznie krótszy niż w komiksach; Thanos w ten czy inny sposób wpadnie w ręce Infinity War.

10 Drax nie jest człowiekiem

Drax the Destroyer szybko podniósł szeregi z głębin D-List, aby stać się jednym z najbardziej rozpoznawalnych bohaterów Marvela. Postać rozpoczęła się w 1973 roku w Iron Man # 55 obok Thanos the Mad Titan.

Kiedy po raz pierwszy spotykamy Draxa, jest on normalnym człowiekiem o imieniu Arthur Douglas. Podczas jazdy z rodziną późno w nocy na pustyni, statek pilotowany przez Thanosa atakuje ich samochód, zabijając Douglasa i jego żonę. Ojciec Thanosa, Mentor, bierze córkę Douglasa pod swoje skrzydła i wskrzesza Arthura w nowym ciele, którego jedynym celem jest zabicie Thanosa. Komiks Drax nosi fioletową pelerynę, potrafi latać i może strzelać wiązkami lasera z rąk.

Marvel Studios mogło pomyśleć, że to trochę za dużo dla zwykłej publiczności i zamiast tego zdecydowało się uczynić Drax bardziej podobnym do jego obecnej iteracji komiksowej. Teraz Niszczyciel jest tylko członkiem obcej rasy, która jest niezwykle brutalna i nie ma umiejętności rozumienia metafor. Nadal zachowali historię Thanosa odpowiedzialnego za zabicie swojej rodziny, ale Drax, który pojawia się w Guardians of the Galaxy, nie ma żadnego związku z Ziemią.

9 Relacja Deadpool i Blind Al

Wydawało się, że Deadpool od samego początku miało się nie udać. FOX oczywiście nie był pewien, co zrobić z postacią, całkowicie go zmasakrował w X-Men Origins: Wolverine i pozwolił jego samodzielnemu filmowi gnić w piekle rozwoju przez lata.

Na szczęście reakcja fanów na niektóre materiały testowe, które wyciekły w Internecie, była tak pozytywna, że ​​w końcu film został podświetlony na zielono. Ale nawet wtedy miał zostać wydany w lutym, miesiącu, w którym filmy umierają. Na szczęście firma całkowicie się myliła; Deadpool był kochany zarówno przez fanów, jak i krytyków i zarobił więcej pieniędzy niż jakikolwiek lutowy debiut.

Blind Al, współlokator Deadpool, został wyróżniony jako drugorzędna postać w filmie. Jednak relacja między nimi w filmie i komiksach trwa prawie dzień i noc. Na stronie Blind Al jest zakładnikiem Wade'a Wilsona, którego często wykorzystuje fizycznie i psychicznie, wrzucając ją do małego pudełka, kiedy go denerwuje i zabijając każdego, kto próbuje pomóc jej uciec.

Tak … wiemy, że Deadpool to kretyn, ale umieszczenie tego w filmie trochę przekroczyłoby granicę.

8 Tata Petera Quilla to Ego

Ktokolwiek zdecydował, że ikona lat 80. Kurt Russell zagra ojca Star-Lorda z obsesją retro, zasługuje na podwyżkę. Powinien być podwójny, jeśli jest to ta sama osoba, która zdecydowała się uczynić postać Ego Żyjącą Planetą! W Guardians of the Galaxy Vol. Fani 2 odkryli, że Peter Quill bierze swoje pozaziemskie geny od Ego, istoty, która w latach 80. zachęciła jego matkę do powrotu na Ziemię, a teraz chce ponownie połączyć się z synem. Oczywiście w grę wchodzi coś znacznie bardziej złowrogiego …

W komiksach ojciec Quilla jest kosmitą imieniem J'son z planety Spartax. Spartoi to humanoidalna rasa ludzi, którzy żyją setki lat i utrzymują rozejm z Imperium szyickim. Podobnie jak Ego, J'son chciał przekonać Star-Lorda, aby dołączył do niego i pomógł poprowadzić jego imperium. Jednak w przeciwieństwie do Ego, Spartoi nie mieli żadnego skomplikowanego planu dominacji międzygalaktycznej.

Nie byłoby nic złego w J'son w MCU, ale jest on po prostu znacznie mniej interesującą postacią niż to, co mamy z Ego.

7 Bucky to przyjaciel, a nie pomocnik

Głęboka więź między Steve'em Rogersem i Bucky'm Barnesem jest w zasadzie cechą definiującą dwa ostatnie filmy Captain America. Chociaż Bucky jest mniejszą postacią w The First Avenger, jest głównym tematem zarówno Zimowego żołnierza, jak i wojny domowej. Cap pokazał, że zrobiłby dosłownie wszystko, aby pomóc swojemu najlepszemu przyjacielowi; jedyny pozostały związek z jego przeszłością 1940 roku. Pomaga również to, że Chris Evans i Sebastian Stan mają świetną chemię na ekranie, która płynnie przekłada się na przyjaźń bohaterów.

Ale pamiętaj, że nie było tego w oryginalnych komiksach Captain America. Bucky Barnes nie był najlepszym przyjacielem Steve'a od dzieciństwa. Zamiast tego był nastoletnim pomocnikiem, podobnym do Robina, którego Cap wziął pod swoje skrzydła po spotkaniu z nim podczas wojny.

Odchylenie MCU od komiksów działało na lepsze; zamiast Rogersa działającego jako inspiracja dla Bucky'ego, scenariusz jest całkowicie odwrócony, a Bucky staje się przewodnikiem Steve'a.

6 Motywacja Zoda w Człowieku ze stali

Każdy pamięta kultowy cytat „Uklęknij przed Zodem”. Jest to idealne odzwierciedlenie tego, jak postać była zwykle przedstawiana, jako maniakalny watażka, żądny galaktycznego podboju. Pochodzenie Dru-Zoda jest dość proste: był generałem na planecie Krypton, zanim rozczarował się swoim przywództwem i próbował całkowicie przejąć planetę. Zod i jego kumple zostali skazani na Strefę Widm i dzięki temu byli w stanie przetrwać zniszczenie Kryptonu.

W komiksach i Supermanie II Zod jest po prostu zdobywcą, który chce przejąć Ziemię po uwolnieniu się ze Strefy Widm.

Man of Steel z 2013 roku odwrócił ten trop do góry nogami, całkowicie zmieniając motywacje Zoda. Teraz, zamiast po prostu chcieć podbić Ziemię, chce ją całkowicie terraformować i stworzyć nowy Krypton. Jego wołowina z Supermanem jest również bardziej intensywna w DCEU: syn Jor-Ela urodził się naturalnie, a nie genetycznie (coś wbrew kryptońskim zasadom), a jego DNA jest jedyną rzeczą, która może pozwolić Zodowi na ponowne zasiedlenie jego nowego Kryptonu.

5 Sam Wilson jako weteran wojny w Iraku i pochodzenie jego kombinezonu lotniczego

Pochodzenie superbohatera Sama Wilsona na łamach Marvel Comics jest nieco bardziej dziwaczne niż to, co znamy z MCU. Wilson dorastał na przedmieściach Nowego Jorku w Harlemie z sokołem, którego wychowywał przez lata. Kiedy zobaczył w gazecie ogłoszenie z prośbą o wyszkolonego sokoła do pomocy w polowaniu i tropieniu, skorzystał z okazji. Oczywiście odkrył, że był to w rzeczywistości front Czerwonej Czaszki do zniewolenia i rządzenia rdzennymi mieszkańcami tropikalnej wyspy. Wilson zgłosił incydent Kapitanowi Ameryce, który przyjął go jako pomocnika i dał mu kostium. Później jego pochodzenie zostanie ponownie ustalone za pomocą Kosmicznej Kostki.

MCU daje nam znacznie bardziej usprawnioną i wiarygodną wersję Falcona. Zamiast być przypadkową osobą z ulicy, która chce czynić dobro, Wilson jest weteranem wojny w Iraku, który poświęca swój czas na pomoc innym żołnierzom z zespołem stresu pourazowego.

Podczas swoich tras Sam Wilson wziął udział w eksperymentalnym programie lotów, w ramach którego otrzymał zestaw metalowych skrzydeł. To dużo, dużo lepsze niż oryginalna historia postaci!

4 Obsesja Petera Quilla na punkcie muzyki retro

Wierz lub nie wierz, ale Star-Lord istnieje od lat 70-tych. Zawsze cieszył się anonimowością dzięki temu, że był bohaterem z listy D, który pojawiał się od czasu do czasu jako gracz wspierający. Dopiero Brian Michael Bendis przejął Guardians of the Galaxy na początku 2000 roku, że Peter Quill stał się bardziej znanym nazwiskiem w kręgach czytelników Marvela. Fakt, że ta w większości zapomniana postać miała stać się nagłówkiem wysokobudżetowego filmu, oznaczał, że MCU miało kompletną pustą kartę, aby na nowo wyobrazić sobie Star-Lorda.

To, co stworzyli, stało się jednym z najpopularniejszych bohaterów w całym MCU. W dzisiejszych czasach nikt nie pyta „kto?” kiedy w rozmowie pojawia się imię Petera Quilla, dzięki jego przezabawnej i charyzmatycznej osobowości.

Jedną z charakterystycznych cech Star-Lorda jest jego zamiłowanie do muzyki retro z lat 70. i 80., ponieważ zawsze rzuca się na swojego Walkmana, gdy ma wkroczyć do akcji, i zachowuje się tak, jakby było przedłużeniem jego samego. Ta cecha osobowości ma również meta-cel: pozwala filmom o Guardianach mieć naprawdę rockowe ścieżki dźwiękowe!

3 Michelle zastępuje MJ

Kiedy ogłoszono, że Zendaya wystąpi w roli jednej z głównych bohaterek w Spider-Man: Homecoming, internet przeszedł przez sufit. Wszyscy przypuszczali, że zagra Mary Jane Watson, wieloletnią miłośniczkę Petera i ewentualną żonę supermodelki; nie byli szczęśliwi. Aby złagodzić napięcie, Marvel wyszedł i powiedział, że aktorka nie będzie grała Mary Jane, ale nową postać o imieniu Michelle i że Liz Allen będzie miłosnym obiektem Homecoming. Pod koniec filmu Michelle wyjawia, że ​​jej przyjaciele nazywają ją „MJ”.

Czy był to prosty ukłon w stronę kontrowersji, czy też Michelle jest nową Mary Jane? Tak czy inaczej, nie obchodzi nas to! Jeśli to pierwsza, Michelle była wspaniałym nowym dodatkiem do tradycji Spider-Mana ze swoim podejściem „nie dawać gówna” i dziwacznej osobowości, grającej prostszą i wąską postacią Petera.

Jeśli to druga, to wygląda na to, że życie miłosne Parkera jest w dobrych rękach. Widzowie będą lepiej poznawać Michelle jako bohaterkę w miarę postępów w serialu, sprawiając, że bardziej nam na niej zależy i pokażemy, dlaczego Peter się w niej zakochał.

2 Brak tajnego identyfikatora dla Potężnego Thora

Aż do „epoki brązu” w historii superbohaterów było istotne, aby każdy bohater miał swoją własną sekretną tożsamość. Nawet postacie, które miały być wielkimi postaciami publicznymi, takie jak Cap czy Iron Man, nigdy nie ujawniły swojej prawdziwej tożsamości. Jedną z bardziej dziwacznych sekretnych tożsamości Srebrnego Wieku była tożsamość Donalda Blake'a, znanego również jako Thor Odinson.

Aby pokazać swoją arogancką dziecięcą pokorę, Odyn umieszcza umysł Thora w umyśle studenta medycyny o imieniu Donald Blake. Blake w końcu odzyskał wspomnienia o swojej boskości, ale Bóg Gromu nadal używał tego aliasu przez większość swoich pierwszych serii komiksów.

Być może wtedy było dobrze, ale cała ta sprawa ze studentami medycyny spowolniłaby i tak już złożoną fabułę pierwszego filmu Thora. Ponadto wydaje się to niepotrzebne i przywiązane do współczesnego gatunku superbohaterów.

Otrzymaliśmy ukłon w stronę tożsamości Thora w postaci prawa jazdy od jednego ze starych chłopaków Jane Foster (który wyglądał podejrzanie jak bóg piorunów), ale nawet to zostało odrzucone na bok niemal natychmiast po sprawdzeniu go przez SHIELD.

1 Jarvis to oprogramowanie AI … i Vision … oraz Butler Howarda Starka.

W komiksach Tony Stark odziedziczył dużą rezydencję w centrum Manhattanu. Nie potrzebując kolejnego domu dla siebie, hojnie podarował go Avengersom do wykorzystania podczas ich przygód. Dom został nazwany „Avengers Mansion”, a lojalny kamerdyner Tony'ego, Jarvis, obiecał służyć drużynie tak, jak robił to dla swojego byłego pana. Nie chcąc wyglądać, jakby kopiowali filmy o Batmanie, MCU kazał Avengersom zamieszkać w Stark Tower, a lokaja nigdzie nie widać.

Czy on jest? W MCU Jarvis przybiera formę JARVIS, programu AI, który obsługuje technologię w domu Tony'ego i pomaga mu w jego kombinezonie Iron Mana. Otrzymał ulepszenie w Age of Ultron, kiedy Tony załadował program do nowego ciała Ultrona, tworząc wizję wieloletniego członka Avengers.

Jednak fizyczny charakter Jarvisa nadal istnieje w MCU … tak jak kamerdyner Howarda Starka, a nie Avengers. Edwin Jarvis pojawił się w ciele w krótkotrwałej serii Agent Carter granej przez Jamesa D'Arcy. Wszystkie trzy zmiany w postaci uczyniły go bardziej centralną postacią w historii, co jest czymś więcej niż to, co można powiedzieć o jego odpowiedniku z komiksu.

---

Co myślisz o naszej liście? Czy wszystkie te zmiany z komiksu na film były lepsze? Czy był taki, którego przegapiliśmy? Dajcie nam znać w komentarzach!