Three Billboards Outside Ebbing, Missouri Review: McDonagh Goes South
Three Billboards Outside Ebbing, Missouri Review: McDonagh Goes South
Anonim

Three Billboard chwieje się po linie między komedią a dramatem, ale jest utrzymywany na kursie dzięki uważnemu kierowaniu i dwóm ognistym występom.

Trzeci pełnometrażowy wysiłek reżyserski nagrodzonego Oscarem irlandzkiego dramaturga / reżysera Martina McDonagha, Three Billboards Outside Ebbing, Missourito delikatny balansujący akt intensywnego patosu i szeroko pojętej czarnej komedii w tym samym duchu, co przebój McDonagha w Brugii i jego hollywoodzka kryminał / komedia Seven Psychopaths wcześniej. Poprzednie filmy McDonagha są kultowymi ulubionymi filmami, a w przypadku In Bruges otrzymały nawet kilka nagród w sezonie, więc jednym z powodów, dla których nie skaluje się tu tak samo, jest to, że McDonagh już postawił sobie całkiem wysoką poprzeczkę. Niemniej jednak trzeci film fabularny tego filmowca jest nadal jedyny w swoim rodzaju i należy do bardziej wyjątkowych propozycji w 2017 roku. Three Billboard chwieje się po linie między komedią a dramatem, ale jest utrzymywany na kursie dzięki uważnemu kierowaniu i dwóm ognistym występom.

Three Billboards zostaje uruchomione, gdy Mildred Hayes (Frances McDormand), rozwiedziona matka, której córka została zamordowana i zgwałcona siedem miesięcy wcześniej, postanawia w niekonwencjonalny sposób wezwać policję w jej mieście Ebbing w stanie Missouri za niepowodzenie znaleźć zabójcę jej córki. Mildred z kolei wynajmuje trzy billboardy zlokalizowane na mało uczęszczanej drodze na obrzeżach Ebbing, z których każdy zawiera część większego oświadczenia, w którym domaga się wyjaśnienia, dlaczego lokalny szeryf Bill Willoughby (Woody Harrelson) i jego oddział nie znaleźli jeszcze podejrzanego sprawy, a tym bardziej złapać faktyczne morderstwo. Wystarczy powiedzieć, że działania Midred szybko zwracają na siebie uwagę (zarówno dobrą, jak i złą).

W szczególności billboardy Mildred zwracają uwagę policjanta Jasona Dixona (Sam Rockwell), policjanta, który jest już niesławny ze swojego nieobliczalnego, a czasem nawet brutalnego zachowania. Mildred jednak nie daje się zastraszyć ani Jasonowi, ani nikomu innemu w mieście, nawet gdy bliscy jej ludzie - tacy jak jej syn Robbie (Lucas Hedges) - znajdują się na celowniku jej walki z władzami Ebbing. Pytanie brzmi, jak daleko Mildred jest gotowa posunąć się, aby wymierzyć sprawiedliwość swojej córce … i czy ona, albo ktokolwiek inny, może kiedykolwiek ją znaleźć?

Scenariusz McDonagha Three Billboards, podobnie jak scenariusze do jego poprzednich filmów, często oscyluje między posępnym, niekonwencjonalnym humorem braci Coen a surowym dramatem w mgnieniu oka. Jest to bardzo trudne zachowanie równowagi bez wywoływania u widzów emocjonalnego bicia kręgosłupa, a ponieważ McDonagh utrzymuje go przez duże fragmenty Three Billboards, te chwile, w których albo się gubi, albo zawodzi, wyróżniają się tym bardziej. Ostatecznie film trafia w swoje cele częściej niż nie, a nawet udaje mu się rzucać zakrętami, jeśli chodzi o trajektorię wątków fabularnych i nadrzędną fabułę. Samo Three Billboards również żongluje elementami satyry politycznej (gdzie McDormand i Rockwell reprezentują skrajne podziały lewicy / prawicy w USAi Harrelson pośrodku) ze szczerą narracją o wpływie fal, jakie przerażające wydarzenie ma na życie osób wokół niego. Film nie odnosi równych sukcesów w byciu obydwoma tymi rzeczami przez cały czas trwania, ale w szczególności jego dramat postaci ma emocjonalny wpływ dzięki wysiłkom obsady.

McDormand i Rockwell generują wiele nagród za swoje występy w Three Billboards, a ten szum jest z pewnością zasłużony. Ich postacie to bardzo zranieni ludzie z bardzo różnych powodów, a Mildred jest ofiarą przemocy, której słuszny gniew przykrywa poczucie winy z powodu tego, co stało się z jej córką, a Jason jest zarówno gorącym bałaganem toksycznej męskości, jak i starzejącym się chłopcem mamy. Role te pozwalają na chwile lekkości i ponurego dramatu, z którymi McDormand i Rockwell radzą sobie z gracją i umiejętnościami, tworząc dwa bardzo różne przedstawienia tour de force. Historie Mildred i Jasona same w sobie są na tyle fascynujące, że przenoszą film przez bardziej szorstkie fragmenty, zapobiegając całkowitemu spadnięciu z torów po drodze.

Obsada wspierająca Three Billboards jest solidna na całej planszy, ale do końca nie jest wykorzystywana. Szeryf Harrelsona, Willoughby, otrzymuje najlepiej rozwinięty wątek fabularny poza głównymi bohaterami filmu, ale jego zawodowe i osobiste zmagania nie mają tak dużego wpływu, jak zamierzano, pomimo kolejnego świetnego występu Harrelsona. Oprócz Harrelson and Hedges (Lady Bird), w obsadzie filmu znajdują się Peter Dinklage (Gra o tron) i Caleb Landry Jones (Get Out) jako niektórzy z dziwacznych mieszkańców Ebbing, wraz z doświadczonym aktorem charakterystycznym Johnem Hawkesem jako obelżywym ex Mildred -mąż i współpracownik McDonagh's Seven Psychopaths Abbie Cornish jako żona Willoughby'ego. Podczas gdy większość z tych graczy ma chwilę, aby zabłysnąć w filmie, Three Billboards niet służy im wszystkim jednakowo i ma mieszane sukcesy w wyniesieniu ich poza stereotypy w swoich scenach. To powiedziawszy, McDonagh zasługuje na uznanie za to, że nie wiązał wszystkich tych różnych wątków fabularnych w uporządkowany sposób. Podobnie jak w prawdziwym życiu, nie każdy konflikt można tutaj rozwiązać.

Ebbing w wersji Three Billboards czerpie większość swojej osobowości od nieuporządkowanych mieszkańców, ale McDonagh udaje się stworzyć właściwe poczucie czasu i miejsca dzięki przedstawieniu w filmie południowego małego miasteczka (które w rzeczywistości było w dużej mierze nakręcony w Karolinie Północnej). Sceneria nie nadaje się do dość malowniczych wizualizacji In Bruges, ale McDonagh i operator Ben Davis (który współpracował również przy Seven Psychopaths) udaje się uchwycić tutaj uderzające obrazy, jednocześnie zachowując intymność filmu w zakresie i ostrości. Podobnie jak w przypadku In Bruges, kompozytor Carter Burwell dodatkowo wzmacnia nastrój Three Billboards swoją piękną partyturą, łącząc wiejskie melodie z bardziej klasycznymi i poetyckimi motywami przewodnimi.

Biorąc wszystko pod uwagę, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri dalej utwierdza McDonagha jako gawędziarza z wrażliwością, która (choć przypomina innych twórców filmowych) jest w dużej mierze jego własnością, nawet jeśli nie reprezentuje to jego najlepszej dotychczasowej pracy. McDormand i Rockwell zasługują na rozmowę o Oscara, którą generują tutaj ich występy, a Three Billboards warto sprawdzić tylko dla ich pracy, pomijając cały sezon nagród. Film niekoniecznie prosi się o wyświetlenie na dużym ekranie, ale bardziej przypadkowi widzowie w nastroju na zmianę tempa w porównaniu z głównymi premierami tego sezonu świątecznego i / lub bardziej typowymi ofertami przynęt do Oscara mogą znaleźć to, co chcą. szukasz, wybierając się na wycieczkę z McDonagh na południe.

ZWIASTUN FILMU

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri jest obecnie na pół-szerokim, kinowym wydaniu w USA. Trwa 115 minut i ma ocenę R za przemoc, język w całym tekście i niektóre odniesienia seksualne.

Daj nam znać, co myślisz o filmie w sekcji komentarzy!

Nasza ocena:

3.5 z 5 (Bardzo dobrze)